Erleben Sie das malerische und grüne Freiburg bei einem schönen Rundgang durch die Altstadt. Ihr Tourguide zeigt Ihnen die berühmten „Freiburger Bächle“, die kleinen Wasserläufe entlang der Straßen und Gassen, die verwinkelten „Gässle“ und die vielen bunten Rheinkieselmosaike, die Freiburg sein ganz besonderes Flair verleihen. Lassen Sie sich zum Münsterplatz mit seinen schönen Bürgerhäusern und Profanbauten führen und sehen Sie auch den traditionellen Bauernmarkt (vormittags) und die zahlreichen Cafés.

Start der Tour ist der Rathausplatz, wo Ihr Guide bereits auf Sie wartet. Schon auf dem Rathausplatz gibt es zahlreiche historische Gebäude zu entdecken. Von hier aus geht es dann über die Kaiser-Joseph-Straße, der ehemaligen Großen Gass´ des mittelalterlichen Freiburgs, zum Freiburger Münster, dem kulturellen Mittelpunkt der historischen Altstadt und herausragenden Beispiel mittelalterlicher Gotik.

Entdecken Sie gemeinsam mit dem Guide die bizarr geformten Wasserspeier, den filigranen Kirchturm und den bunten Bauernmarkt auf dem Münsterplatz. Im Anschluss entdecken Sie einige der historischen Sehenswürdigkeiten um das Münster herum: das historische Kaufhaus, die Alte Wache, das Haus zum schönen Eck und viele mehr. Weiter geht es dann über die Konviktstraße, eine der schönsten Gassen Freiburgs, bis hin zum „Handwerkerviertel"

Sonntag, 26.10.2025, 11:00 Uhr
(19. Sonntag nach Trinitatis)
Dreikönigskirche Frankfurt am Main

Kantatengottesdienst

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
"Schmücke dich, o liebe Seele" | BWV 180

Linda Bennett | Sopran
Julia Diefenbach | Alt
Christian Rathgeber | Tenor
Daniel Starke | Bass
Telemann-Ensemble Frankfurt

Andreas Köhs | Leitung und Orgel

Pfarrerin Johanna Bergner | Liturgie und Predigt

Als Tochter von Eltern, welche Angehörige der Bundjalung und Ngapuhi sind – Teile der indigenen Bevölkerung der Aboriginal Peoples Australiens und der Maori in Neuseeland – kennt die preisgekrönte multidisziplinäre Künstlerin Amrita Hepi die Erfahrung kolonialer Gewalt. Oft stützt diese auf die Idee eines "einzigen Ursprungs" – sei es kulturell, geschichtlich oder territorial.

In ihrem intimen Tanzsolo Rinse stellt sie nicht nur den Mythos des Anfangs infrage. Sie eröffnet eine andere Idee von Identität und Kollektivität: nicht als harmonische Einheit, sondern als fragiles Verhältnis, das immer neu gedacht werden muss – auch, und gerade, aus der Perspektive des Einzelnen.

Einlass: 15:00 Uhr

English version see below

Performance
Kantine
Englisch
Ca. 80 Min.

Mira Fuchs ist eine Expertin. Eine Expertin des Private Dancing. Als öffentliche Persona der Choreografin und Künstlerin Melanie Jame Wolf verkörpert MIRA FUCHS ihre 8-jährige Erfahrung als Stripperin in einem der größten Clubs in Melbourne. Nach der Uraufführung bei den Tanztagen Berlin 2015 feiert die Performance in diesem Jahr ihr zehnjähriges Jubiläum. Das Publikum wird tänzerisch durch die Fragen und Widersprüche des Strippens als Arbeit geführt. Dabei nutzt MIRA FUCHS das spezifische Vokabular dieser umfassenden körperlichen Praxis und untersucht Ideen rund um Gender, Sexualität, Lust, Begehren, performative Intimität, das Altern und Performance als Lohnarbeit.

Konzept, Choreografie, Video, Text, Performance: Melanie Jame Wolf
Sounddesign: two4K / Carl Anderson
Kostümdesign: Evan Loxton
Lichtdesign, technische Leitung: Cathy Walsh
Dramaturgie: Louise Trueheart
Produktion (Reprise): Diana Paiva/High Expectations

Eine Produktion von Melanie Jame Wolf in Koproduktion mit Sophiensæle im Rahmen der Tanztage Berlin 2015 mit freundlicher Unterstützung von Arts House Melbourne und Creative Victoria. Die Reprise wird gefördert durch die Wiederaufnahmeförderung der Berliner Senatsverwaltung für Kultur und gesellschaftlichen Zusammenhalt.
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Performance
Kantine
Englisch
Ca. 80 Min.

Mira Fuchs is an expert. An expert private dancer. She is the public face of choreographer and visual artist Melanie Jame Wolf’s 8-year private life working as a stripper in one of the largest clubs in Melbourne. Following its premiere at Tanztage Berlin 2015, the performance is celebrating its 10th anniversary this year. Audiences will be danced through the questions and contradictions of stripping as work. MIRA FUCHS draws on the specific vocabularies of this extended bodily practice and seeks to explore ideas around gender, sexuality, pleasure, performative intimacy, aging, and performance as labour.

Concept, choreography, video, text, performance: Melanie Jame Wolf
Sound design: two4K / Carl Anderson
Costume styling: Evan Loxton
Light design, technical direction: Cathy Walsh
Dramaturgy: Louise Trueheart
Production (Reprise): Diana Paiva/High Expectations

A production by Melanie Jame Wolf in coproduction with Sophiensæle in the frame of Tanztage Berlin 2015 with the kind support of Arts House Melbourne and Creative Victoria. The reprise is supported by the Wiederaufnahmeförderung of the Berlin Senate Department for Culture and Social Cohesion.

Die Zauberflöte
Oper von Wolfgang Amadeus Mozart
Libretto von Emanuel Schikaneder

Das Harztheater bringt eines der bekanntesten Werke der Operngeschichte auf die Bühne, ein musikalisches Märchen voller Zauber, Geheimnisse und zeitloser Melodien. In einer fantasievollen Inszenierung wird Mozarts Meisterwerk zu einem unvergesslichen Erlebnis, das die Zuschauenden in eine Welt entführt, in der Liebe, Weisheit und Mut im Mittelpunkt stehen.

Die Geschichte folgt Prinz Tamino, der sich aufmacht, die entführte Pamina zu retten. Doch die Welt, in die er eintritt, ist voller Prüfungen und unerwarteter Wendungen. Begleitet wird er von dem charmanten Vogelfänger Papageno, der selbst auf der Suche nach seinem Glück ist. Zwischen der strahlenden Königin der Nacht und dem scheinbar dunklen Sarastro verschwimmen die Grenzen zwischen Gut und Böse. Mozarts Musik, mal dramatisch, mal heiter, führt durch diese spannende Reise und lässt Arien wie die der Königin der Nacht und das Duett von Papageno und Papagena unvergesslich werden.

Ein Fest für die Sinne und ein Muss für Opernliebhabende und Neueinsteigende gleichermaßen.

Produktion: Harztheater

Foto: © Ray Behringer.

Einlass ins Haus ab 15:00 Uhr

NightWash Live
Comedy ist LIVE am lustigsten!

NightWash ist die Kult-Marke für Comedy in Deutschland und wurde 2016 hierfür mit dem Deutschen Comedypreis ausgezeichnet. Mit über 150 Live-Terminen pro Jahr ist NightWash zudem die erfolgreichste Live Comedy-Show im deutschsprachigen Raum.
KünstlerInnen wie Felix Lobrecht, Luke Mockridge, Carolin Kebekus, Chris Tall oder Tahnee hatten einen ihrer ersten Auftritte bei NightWash.

NightWash bringt die frischeste Comedy angesagter Comedians und Newcomer, überraschende Showeinlagen gepaart mit dem allerbesten Publikum auf die Bühne. Jede Show ein Unikat auf höchstem Niveau. Hier bleibt garantiert kein Auge trocken!

Comedy der Extraklasse!

NightWash Live - Comedy at its best!

Einlass: 19:00 Uhr

Historische Altstadt, Bauhaus, Kalandgasse mit der alten Lateinschule, Fachwerkhäuser.

1 1/2-stündige Stadtführung durch die Celler Altstadt

Fachwerk der Jahrhunderte und Sehenswürdigkeiten aus höfischer Zeit.

Die öffentlichen Altstadtführungen (ohne Anmeldung) finden statt:
Mai bis Oktober: täglich um 11.00 Uhr
April und November: Sa + So um 11.00 Uhr
mit der Eröffnung des Weihnachtsmarktes bis zum 4. Advent: täglich um 11.00 Uhr
26.12. bis 01.01.: täglich um 11.00 Uhr

Treffpunkt: An der Brücke vor dem Celler Schloß

Sind Sie schon mal einem freundlichen Geist begegnet?

Wenn die Tage langsam kürzer werden und die Blätter sich beginnen zu verfärben, dann stehen wir einer magischen Zeit bevor. Eine Zeit auf die sich Hexen, Zauberer und Gespenster schon das ganze Jahr über freuen. Was macht schon mehr Spaß als sich gemeinsam zu gruseln und dabei die Freude des Zauberns zu erleben?

Ben Blu’s Illusionstheater in Berlin lädt zu einer Sonderausgabe des Magischen Nachmittags ein, dem Gruselzauber Nachmittag. Denn welches Ereignis bietet sich besser für eine Portion Grusel als Halloween. Entsprechend dieser Jahreszeit nimmt Ben Blu Sie im Oktober mit in die Tiefen von Illusion und Magie. Kleine sowie große Zauberer*innen kommen hierbei ganz auf Ihre Kosten und werden 60 Minuten ohne Pause unterhalten. Wir laden Sie ein mit uns Zauberkunst zu erleben, die Sie oftmals zum Lachen, zwischendurch zum Träumen und ganz bestimmt zum Staunen bringt. Die Show wird kindergerecht dargestellt und ist für Kinder ab 4 Jahren geeignet.

Einlass 30 min vor der Show

Calw als Geburts- und Heimatstadt Hermann Hesses hat den Nobelpreisträger und seine Erzählungen nachhaltig geprägt. Noch heute erinnern viele Gebäude an die Schauplätze seiner weit über die Grenzen Deutschlands bekannten Werke. Begeben Sie sich mit unseren Führern auf die Spuren seines Lebens und Schaffens in Calw und besuchen Sie die Orte, die der Schriftsteller in seinen Erzählungen so unnachahmlich beschrieben hat. Sicher können Sie nachvollziehen, warum Hesse die Stadt an der Nagold einst als „die schönste Stadt von allen“ bezeichnete. Die öffentliche Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des prachtvollen Palais Vischer, dem heutigen Museum der Stadt, erbaut im prachtvollen Stil Louis XVI.

Erhaltet interessante Einblicke in das Leben in Monheim am Rhein – wie es war, wie es ist und wie es sein wird. Entdeckt die kulinarische Vielfalt der Monheimer Altstadt und lasst euch verwöhnen, wie es sich für einen entspannten Sonntag gehört. Die Verköstigung ist im Preis enthalten.

Für alle Führungen ist eine Anmeldung erforderlich. Sie können hierfür bis zu drei Werktage vor der Führung ein Ticket buchen.

Stationen in folgenden Gastronomien:
Restaurant Ohters, Nashe Café, Eiscafé Art und Weise und Blue Moon (Änderungen vorbehalten)

Treffpunkt:

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

Über 56 Millionen Menschen weltweit haben die Ausstellung bereits besucht. Ab 26. September 2025 zeigen Plastinator Dr. Gunther von Hagens und Kuratorin Dr. Angelina Whalley in Hanau ihre aktuelle Ausstellung über den menschlichen Körper im Kreislauf von Entstehen und Vergehen: KÖRPERWELTEN & Der Zyklus des Lebens.
Eine Vielzahl einzigartiger Präparate, darunter viele Ganzkörper-Plastinate, führen uns durch den menschlichen Körper und erläutern leicht verständlich die einzelnen Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen. Im Fokus steht der menschliche Körper und seine Veränderung im Lauf der Zeit, von der Zeugung bis ins hohe Alter. KÖRPERWELTEN zeigt anschaulich, was jeder von uns tun kann, um seine Gesundheit und hohe Lebensqualität möglichst lange zu bewahren. Es gibt nur wenige Ereignisse, die den Blick auf uns selbst so nachhaltig verändern!
Alle in der Ausstellung gezeigten Präparate sind echt. Sie stammen von Menschen, die zu Lebzeiten darüber verfügt haben, dass ihr Körper nach ihrem Ableben für die Ausbildung von Ärzten und interessierten Laien zur Verfügung stehen soll.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Die Besucher haben wieder die Möglichkeit ein Tänzchen im Kurhaus zu wagen. Ob nun flotter Discofox, langsamer Walzer, romantisches Schwofen oder auch einfach nur zuhören. In geselliger Atmosphäre bei unterhaltsamer Tanzmusik sind Jung und Alt herzlich willkommen.
Die Band „Eternity“ spielt stilvolle Tanz- und schwungvolle Partymusik mit den neuesten Hits und Evergreens. Ihr Repertoire umfasst ein breit gefächertes Musikprogramm, das ständig aktualisiert wird. "Eternity" besteht in der Grundformation "DUO" (Keyboard - Drums) seit 1993 und ist seit Jahren immer wieder Gast bei Konzerten und Tanztee-Nachmittagen in Bad Bevensen.

Einlass ab 14:30 Uhr

Über 56 Millionen Menschen weltweit haben die Ausstellung bereits besucht. Ab 26. September 2025 zeigen Plastinator Dr. Gunther von Hagens und Kuratorin Dr. Angelina Whalley in Hanau ihre aktuelle Ausstellung über den menschlichen Körper im Kreislauf von Entstehen und Vergehen: KÖRPERWELTEN & Der Zyklus des Lebens.
Eine Vielzahl einzigartiger Präparate, darunter viele Ganzkörper-Plastinate, führen uns durch den menschlichen Körper und erläutern leicht verständlich die einzelnen Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen. Im Fokus steht der menschliche Körper und seine Veränderung im Lauf der Zeit, von der Zeugung bis ins hohe Alter. KÖRPERWELTEN zeigt anschaulich, was jeder von uns tun kann, um seine Gesundheit und hohe Lebensqualität möglichst lange zu bewahren. Es gibt nur wenige Ereignisse, die den Blick auf uns selbst so nachhaltig verändern!
Alle in der Ausstellung gezeigten Präparate sind echt. Sie stammen von Menschen, die zu Lebzeiten darüber verfügt haben, dass ihr Körper nach ihrem Ableben für die Ausbildung von Ärzten und interessierten Laien zur Verfügung stehen soll.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Einlass: 18:00Uhr

Den 30. Geburtstag feiertFAMILIE FLÖZ mit einer Uraufführung!

Was einst als kleines Experiment begann, ist zu einer weit gereisten und gefeierten Truppe von Theaterschaffenden geworden. FAMILIE FLÖZ hat die Maskenkunst neu belebt und erzählt seit Jahrzehnten wortlose Geschichten. Sie finden das Große im Kleinen: im tragikomischen Scheitern liebevoll gezeichneter Figuren.

Doch es gibt noch einen weiteren Kern im Schaffen von FAMILIE FLÖZ - das Publikum.

Ihr neues Stück beginnt FAMILIE FLÖZ deshalb nicht nur im, sondern mit dem Publikum. Die oft an sie gestellte Frage, woher denn eigentlich die bizarren Charaktere ihrer sprachlosen Geschichten kommen, wird zu einer praktischen Versuchsanordnung.

Herzlich willkommen im Geburtskanal! Aus totem Material werden lebendige Figuren. Wie geht das eigentlich? Wie beginnt eine Geschichte? Was erzählt sie über den Erzähler? Was geschieht zwischen Bühne und Publikum? Und wer sind wir, wenn wir eine Maske tragen?

Im neuen Stück von FAMILIE FLÖZ entstehen aus dem Nichts gleich drei kleine Universen, in denen die Flöz’schen Charaktere sich ihren Alltagssorgen widmen. Drei Geschichten, zusammengehalten von einer ebenso sprachlosen wie unfassbaren Erzählerin.

Der Betreiber eines Späti in der Stadt, der sich getrau dem Motto „Ich koste ja nix“ aufopfert für die Bedürfnisse seiner bunten Kundschaft. Doch er betreibt sein Geschäft nicht ohne Risiko. Stück für Stück kommt seine eigene Geschichte zum Vorschein.

Die Krankheit der eigenen Mutter wirft den Sohn aus der Bahn. Das Krankenhaus wird zum Brennpunkt einer Identitätskrise.

Eine junge Frau sucht Sinn im Leben in Einklang mit der Natur. Doch ihre scheinbare Idylle in einer abgelegenen Waldhütte birgt dunkle Geheimnisse.

Drei Menschen stehen an Wendepunkten ihres Lebens. Sicher geglaubte Gewissheiten bröckeln. Abgründe tun sich auf. Wer wird sie retten?

FINALE (eine Ouvertüre) widmet FAMILIE FLÖZ nach 30 gemeinsamen Jahren seinem Publikum.