Florian Schroeder tourt jeden Dezember und Januar mit
seinem scharfzüngigen Jahresrückblick durch die Theater
des Landes – und macht damit nun auch erstmals Station
in Warendorf. Der Kabarettist ist dem Publikum im Theater
am Wall längst vertraut und gehört zu den gern gesehenen
Gästen. Mit seinem Programm »Schluss jetzt!« liefert er den
einzig richtigen Jahresrückblick – schnell, bissig, intelligent
und keine Sekunde langweilig. Während die beliebte Kabarettgruppe
Storno sich vom Jahresrückblick verabschiedet hat,
springt Schroeder als mehr als würdiger Nachfolger ein. Er
analysiert, kommentiert und parodiert – von großer Politik bis
zu kleinen Alltagsabgründen. Dabei nimmt er kein Blatt vor
den Mund: ein durchgeknallter Milliardär, Messerverbote, Merz
als Kanzler – nichts bleibt unkommentiert.
Ob mit Florett oder Hammer, Schroeder trifft den Punkt und
bringt sein Publikum zum Lachen, Denken – und Kopfschütteln.
Wer auf Musik, Schunkelstimmung und Heizdecken hofft,
ist hier falsch. Wer Satire, Tempo und Tiefgang sucht, genau
richtig. Am Ende bleibt nur ein Gedanke: Schluss jetzt? – bitte
noch nicht!

Einlass: 19:30 Uhr

Keine Karten mehr verfügbar.

Das Theaterstück erzählt die bekannte Geschichte eines
mutigen und freien Menschen: Robin Hood. Robin ist ein
herausragender Bogenschütze, der sein Talent dafür nutzt, von
den Reichen zu nehmen und den Armen zu geben. Gemeinsam
mit seiner treuen Bande lebt Robin von Locksley im Sherwood
Forest und kämpft für die Rechte der Benachteiligten. Trotz
der ständigen Gefahr, gefangen genommen zu werden, traut er
sich zusammen mit seiner Bande, den Wald zu verlassen, um
an einem Bogenschieß-Wettbewerb teilzunehmen. Dort trifft
er nicht nur auf die wunderschöne Prinzessin Marian, sondern
auch auf den bösen Sheriff von Nottingham. Noch heute wird
die Legende von Robin Hood, dem König der Diebe, erzählt.
Die Frage, wie Wohlstand gerecht verteilt werden kann, beschäftigt die Menschheit nach wie vor. Soziale Gerechtigkeit
ist keine Selbstverständlichkeit, aber unerlässlich für dauerhaften Frieden

Einlass: 14:30 Uhr

Keine Karten mehr verfügbar.

Felix Römer schreibt Gedichte. Das hat dazu geführt, dass er einerseits deutschsprachiger Meister im Poetry Slam war und andererseits seine Texte in verschiedensten Zusammenhängen in die Öffentlichkeit brachte. Nun geht Römer mal wieder neue Wege. Während der letzten Jahre und zwischen allen Restriktionen, mit denen die Kulturszene umgehen musste, arbeitete Felix Römer daran, seine Texte musikalisch zu vertonen. Zusammen mit der Band Nachtfarben um dem Musiker Martin Bosch wurde das, was bereits ohnehin zur Bühne drängte, so arrangiert, dass daraus ein vielschichtiges, klangreiches und packendes Programm entstand.

Jazzige Sphären sowie eingängige Pop-Linien, rhythmische Arrangements treffen Poesie und wandeln sich unversehens zu Soundscapes, durch welche Römers Verse leiten. Es entstehen Stücke, die sich maßgeschneidert um die sonore, warme Stimme Römers legen. Dabei greifen die musikalische Durchtriebenheit von Nachtfarben und die Unbefangenheit Römers perfekt ineinander. Römer, der 2023 u.a. zusammen mit Luksan Wunder den deutschen Kleinkunstpreis gewannund mehrmaliger Stipendiat ist, trifft mit seinen neuen Wegen einen Zahn. Einen guten, einen der nicht schmerzt, aber zum Sinnieren und Schwelgen anregt: Einen hervorragenden Zahn der Zeit.

Einlass: 19:30 Uhr

Lia eröffnet im Storchenkostüm ihrer versammelten Familie
(und nebenbei ihrem Freund Tom), dass sie ein Kind erwartet.
Die eher gut gemeinten als guten Ratschläge dazu bekommt
dann aber erst einmal Tom ab. Denn Lia ist schon genug mit
ihrem geplanten Film – ausgerechnet über die Geschichte
des Hebammenberufs – überfordert. Und alle haben ja mehr
als genug Erfahrung – mit Kindern und dem Kinderkriegen.
Schnell wird klar, dass so mancher unterschwellig schwelender
Beziehungsbrand – sei es bei Lias Eltern oder zwischen
ihrer Schwester und deren Mann – durch Lias Nachricht zu
einem lodernden Feuer angefacht wird. Und auch Lias andere
Schwester hat als kinderlose Tante einiges zum Thema Nachwuchs
beizutragen.
»Die Komödie von Regisseur Jan Neumann und seinem
Ensemble ist in Zusammenarbeit mit dem Staatstheater Mainz
entstanden und erzählt vom Wunder der Geburt und den
Widersprüchlichkeiten des Lebens zwischen »Glücksmomenten
« und »absoluter Überforderung«. Ein auf mehreren Ebenen
gelungener Theaterabend, findet unser Kritiker«.
(MDR Kulturdesk, bezogen auf die damalige Produktion im
Deutschen Nationaltheater Weimar, 16. Oktober 2023)

Einlass: 19:30 Uhr

Winterfisch ist ein internationales Instrumentalprojekt, das
mitreißende Live-Performances und originelle Eigenkompositionen
zu einem intensiven Musikerlebnis verbindet. Musiker
aus den USA, Deutschland, Österreich, Italien und Australien
bringen ihre individuellen musikalischen Prägungen ein und
schaffen so ein vielschichtiges Klangbild. Die Spannung,
die aus ihren grundlegend unterschiedlichen Herangehensweisen
an Komposition und Arrangement entsteht, hat eine
Anziehungskraft, die jedes Stück ihres Albums »Timeless«
durchdringt. Sie baut sich in wunderschönen musikalischen
Bögen auf, bricht in treibenden Bebop-Linien durch und findet
ihre Auflösung in intimen Balladen, die das menschliche
Grundbedürfnis nach echter, authentischer Verbundenheit
widerspiegeln.
Gegründet wurde die Band 2016 in New York vom Schlagzeuger
und Komponisten Andy Winter gemeinsam mit dem Pianisten
Walter Fischbacher – daher auch der Name Winterfisch.
Inzwischen ist das Ensemble unter Winters Leitung zu einem
Sextett gewachsen, das musikalisch wie geografisch neue
Räume erschließt. Seit etwa zwei Jahren tourt Winterfisch
regelmäßig durch Deutschland und begeistert mit stilistischer
Vielfalt, emotionaler Tiefe und energiegeladenen Konzerten.

Einlass: 19:30 Uhr

Aufgewachsen in einer Kleinstadt in der niederländischen
Provinz Gelderland verbrachte Julian Sas seine ersten Lebensjahre
auf einem Boot auf dem Fluss, wo er eine enge Verbindung
zur Freiheit des Wassers entwickelte, die später seine
Musik stark beeinflusste. Im Laufe der Jahre wurde Julian
Sas von einer breiten Palette musikalischer Einflüsse geprägt,
darunter Blues, Rock, Heavy Metal, Jazz und mehr. Bereits
mit 13 Jahren begann er, in Bands zu spielen und entwickelte
sich zu einem talentierten Gitarristen und Sänger. Ende 1994
gründete Julian Sas seine erste Band, mit der er bis heute in
unterschiedlichen Besetzungen tourt.
Sein unverwechselbarer Sound ist eine gelungene Mischung
aus eigenen Songs und Covern vor allem von R&B-Titeln. Er
kombiniert schnelle Gitarrenriffs mit gefühlvollen Blues-Soli
im klassischen Trio-Format: Bass, Schlagzeug und Gitarre.
Sein Stil ist Oldschool, aber modern produziert – gleichermaßen
kraftvoll im Sound wie differenziert im Klang.
Julian Sas ist ein weltweit bekannter Musiker mit einer großen
Fanbase in den Beneluxstaaten, den USA, Deutschland, Brasilien,
Großbritannien, Osteuropa und weiteren Ländern.

Einlass: 19:30 Uhr

Thomas Freitag setzt mit seinem neuen Programm einen Schlusspunkt. Denn die einstigen Zukunftsträume des Nachkriegskindes Thomas haben sich mittlerweile in Albträume verwandelt - und die Wut darüber lässt ihn nicht kalt. Mit seinem enormen schauspielerischen Talent, seiner Erfahrung und seinem Alter nimmt er die Zuschauer an die Hand und führt sie auf seinem >Rückzug über die Minen der Ebene

Einlass: 19:30 Uhr

Musik für eine bessere Welt – komponiert von Majid Montazer, interpretiert von Giora Feidman
Mit ihrem neuen Konzertprogramm “For a Better World” schlagen Giora Feidman und der iranische Komponist Majid Montazer ein weiteres bedeutendes Kapitel ihrer künstlerischen Zusammenarbeit auf. Nach den Erfolgsprogrammen “Friendship” und “Revolution of Love” führen sie ihre musikalische Botschaft fort: ein leidenschaftliches Plädoyer für Frieden, Menschlichkeit und Hoffnung.
Mehr als 150.000 Konzertbesucher haben die bisherigen Programme erlebt – ein beeindruckender Beleg für die emotionale Kraft und internationale Strahlkraft dieser außergewöhnlichen Vision.

Einlass: 18:00 Uhr

Eintrittskarten ggf. an der Abendkasse erhältlich.

Aus Anlass des 50. Todestags
Paul Schallück „Weiße Fahnen im April“

Der Warendorfer Autor Paul Schallück (1922–1976), bedeutender Vertreter der deutschen Nachkriegsliteratur und Mitglied der Gruppe 47, hat zehn Jahre nach Ende des 2. Weltkrieges in seiner Erzählung „Weiße Fahnen im April“ den mutigen Warendorfer Bürgern ein Denkmal gesetzt, die ihre Stadt in den letzten Kriegstagen vor größerer Zerstörung retten konnten.

Aus Anlass des 50. Todestags von Paul Schallück am 29. Februar zeigt das Theater am Wall in einer Wiederaufnahme der „in situ“-Aufführung an der Emsbrücke und im HOT im Mai 2025 die von Regisseurin Heide Bertram erarbeitete Bühnenfassung der Erzählung.

Zum Inhalt der Erzählung: Am Ostermontag 1945 bringen deutsche Soldaten unter der stadtnahen Emsbrücke Handgranaten an, um sie gemäß Hitlers „Nerobefehl“ nach der Taktik der verbrannten Erde zu sprengen. Der Bürgermeister und einige Mitbürger versuchen, dies zu verhindern und riskieren dabei ihr Leben. Sie greifen zu einer List, die jedoch am Ende durchschaut wird. Paul Schallück weicht in seiner Novelle von der historischen Wahrheit ab, indem er den 13-jährigen Sohn des Bürgermeisters als mutigen Retter präsentiert. Diese Abweichung wird im Stück aufgegriffen und hinterfragt.

Die politischen Ereignisse der letzten Jahre verleihen dem Thema eine brisante Aktualität. Sinnlose Zerstörung und Flüchtlingsströme sind leider nicht „alte Geschichten“, sondern auch im Jahr 2026 bittere Realität.

Einlass: 111:00 Uhr

Theresa Sperling, eine der erfolgreichsten Poetry-Slammerinnen Deutschlands, und die Sängerin Jessie Spanke gestalten einen Abend, der Poesie und Musik verbindet. Sie verleihen dem Unsichtbaren und Ungehörten Ausdruck und schaffen einen Raum für Reflexion und Inspiration.

Einlass: 19:00 Uhr

Bereit zum Abflug? Ein kleiner Schritt für Kinder – ein großer
Schritt für die Fantasie! Gemeinsam mit einem Ensemble des
Osnabrücker Symphonieorchesters starten wir unsere Reise
durchs Weltall: Im Kinderkonzert »Der Flug ins All« entdecken
wir mit Musik, Bewegung und jeder Menge Spaß die geheimnisvollen
Weiten des Universums. Leuchtende Sterne, ferne
Planeten und tanzende Galaxien – all das erklingt in einer
fantasievollen Klangreise, bei der Zuhören, Mitmachen und
Staunen ausdrücklich erwünscht sind! Die interaktive Aufführung
richtet sich an Kinder im Kita- und Grundschulalter und
wird altersgerecht moderiert.
Ein Konzert zum Erleben und Entdecken – ideal für kleine
Musikfans mit großen Ohren und wachem Entdeckergeist.
Und das Beste: Nach dem Konzert dürfen die Kinder selbst
die Instrumente des Ensembles aus nächster Nähe betrachten
und ausprobieren! Also: Raumanzug anziehen, Fantasie
starten – wir heben ab!

Einlass: 16:00 Uhr

Bereit zum Abflug? Ein kleiner Schritt für Kinder – ein großer
Schritt für die Fantasie! Gemeinsam mit einem Ensemble des
Osnabrücker Symphonieorchesters starten wir unsere Reise
durchs Weltall: Im Kinderkonzert »Der Flug ins All« entdecken
wir mit Musik, Bewegung und jeder Menge Spaß die geheimnisvollen
Weiten des Universums. Leuchtende Sterne, ferne
Planeten und tanzende Galaxien – all das erklingt in einer
fantasievollen Klangreise, bei der Zuhören, Mitmachen und
Staunen ausdrücklich erwünscht sind! Die interaktive Aufführung
richtet sich an Kinder im Kita- und Grundschulalter und
wird altersgerecht moderiert.
Ein Konzert zum Erleben und Entdecken – ideal für kleine
Musikfans mit großen Ohren und wachem Entdeckergeist.
Und das Beste: Nach dem Konzert dürfen die Kinder selbst
die Instrumente des Ensembles aus nächster Nähe betrachten
und ausprobieren! Also: Raumanzug anziehen, Fantasie
starten – wir heben ab!

Einlass: 14:30 Uhr

Keine Karten mehr verfügbar.

Virtuoses Drumming, durchchoreografierte Showelemente und
Comedy – all das bietet die preisgekrönte Formation »Schlagzeugmafia
«. Fünf Percussionisten im stilechten Mafiosi-Look
präsentieren Trommelentertainment auf höchstem Niveau,
gepaart mit Witz, Charme und einem verblüffenden Ideenreichtum.
Ihre getrommelte Mafia-Geschichte ist ein Spektakel
voller Überraschungen, bei dem Musik, Comedy und Theater
zu einem mitreißenden Erlebnis verschmelzen. In rund neunzig
Minuten entfesseln die Künstler eine fulminante Mischung aus
Schlagzeugkunst und visueller Performance. Die Trommler
haben den Rhythmus im Blut und verbinden Pantomime, Slapstick
und Artistik auf kreative und oftmals absurde Weise.
Dabei entstehen Szenen, die ohne ein einziges gesprochenes
Wort auskommen – dafür aber umso mehr Lacher und Staunen
hervorrufen. Fliegende Pizzaböden, wilde Schießereien,
spektakuläre Verfolgungsjagden und jede Menge augenzwinkernder
Mafiahumor sorgen für ein temporeiches Bühnenabenteuer.
Wir haben »Backstreet Noise – die Show« auf der Freiburger
Kulturbörse gesehen und waren begeistert. Freuen Sie sich
auf Rhythmus, Theater, Comedy und ganz große Unterhaltung!

Einlass: 19:30 Uhr

Keine Karten mehr verfügbar.

Alba Armengou, Sängerin und Trompeterin aus Barcelona, ist
ein Ausnahmetalent. Bereits im Alter von sieben Jahren wurde
die hochbegabte Solistin Alba Armengou Teil der weltberühmten
Sant Andreu Jazz Band aus Barcelona, der sie insgesamt
13 Jahre lang angehörte. Aus dieser angesehenen und renommierten
Jazzschule sind schon einige Stars hervorgegangen,
darunter z.B. Andrea Motis oder Rita Payés.
Während ihrer Zeit bei der Sant Andreu Jazz Band vertiefte sie
ihr Verständnis für die Welt des Jazz und konnte ihr herausragendes
Talent als Trompeterin als auch als begnadete Sängerin
weit entfalten. Es ist daher kaum verwunderlich, dass sie
bereits mit 21 Jahren an mehr als 30 Alben mitwirkte.
Im Jahr 2020 startete sie ihr eigenes musikalisches Projekt
mit dem Gitarristen Vicente López und veröffentlichte das
erste Soloalbum »Susurros del Viento«. In diesem Album
vereinte sie sämtliche musikalischen Stile, die sie auf ihrem
Weg begleitet haben, und die stark von lateinamerikanischer
und brasilianischer Musik beeinflusst wurden. Auf der Bühne
beeindruckt sie im Trio mit einer spannenden musikalischen
Reise und ihrem inneren Klanguniversum. Dabei lässt sie sich
von Boleros, der katalanischen Cançó, Bossa Nova, Latin und
Jazz inspirieren.

Einlass: 19:30 Uhr

In seinem neuen Programm heißt es: »Herr Schmickler bitte!«,
und diesem Aufruf folgt Wilfried Schmickler nur zu gern. Mit
einer Mischung aus gesprochenem Wort, lyrischer Poesie
und eindringlichem Gesang nimmt er gewohnt wortgewaltig
Stellung zu gesellschaftlichen Missständen, Doppelmoral und
alltäglicher Ungerechtigkeit. Schmickler will seriös unterhalten,
gut gelaunt rumnörgeln, abendfüllend aufheitern – mit
Text-Kaskaden, Schmäh-Tiraden und Spott-Gesängen. Seine
Botschaft bleibt dabei klar: mehr Toleranz, mehr Mitgefühl,
mehr Menschlichkeit. So leistet er weiter seinen Beitrag zur
»Verfreundlichung der Welt«.
Wilfried Schmickler wurde mit allen vier großen Kabarettpreisen
ausgezeichnet: Prix Pantheon, Deutscher Kabarettpreis,
Deutscher Kleinkunstpreis und Salzburger Stier. Bekannt wurde
er durch seine langjährige Rolle in den WDR-Mitternachtsspitzen
(»Aufhören Herr Becker«) sowie durch seine wöchentliche
„Montagsfrage“ auf WDR 2. Auch im Theater am Wall ist
Wilfried Schmickler kein Unbekannter. Als Solokabarettist war
er schon mehrfach bei uns zu Gast und begeisterte stets mit
Verstand, Haltung und Humor. Nun kehrt er zurück – aktueller,
schärfer und unterhaltsamer denn je.

Einlass: 19:30 Uhr

Altersempfehlung: 03 - 06 Jahre
Dauer ca. 45 Minuten (ohne Pause)

Es ist kaum zu glauben, aber im Jahr 2026 wird die Schule für Musik 60 Jahre alt. So ein
runder Geburtstag muss natürlich gefeiert werden. Und wie ginge das besser, als mit
vielen Gästen und wie es sich für eine Musikschule gehört: mit jeder Menge Musik.

Bist du bereit mit uns auf eine Reise um die Welt zu gehen? Gemeinsam wollen wir die
Musik verschiedener Kontinente entdecken und erleben, teilweise auf ganz besonderen
Instrumenten: hast du schon mal ein Digeridoo gehört oder zur Musik aus Südamerika
getanzt? Unser Grundstufenlehrer Dominic nimmt dich mit auf diese besondere Reise.
Also mach dich bereit und pack deine Stimme mit ein, denn diese wirst du ab und zu in
unserem Konzert brauchen. Wir freuen uns auf dich!

Einlass: 16:00 Uhr

Altersempfehlung: 03 - 06 Jahre
Dauer ca. 45 Minuten (ohne Pause)

Es ist kaum zu glauben, aber im Jahr 2026 wird die Schule für Musik 60 Jahre alt. So ein
runder Geburtstag muss natürlich gefeiert werden. Und wie ginge das besser, als mit
vielen Gästen und wie es sich für eine Musikschule gehört: mit jeder Menge Musik.

Bist du bereit mit uns auf eine Reise um die Welt zu gehen? Gemeinsam wollen wir die
Musik verschiedener Kontinente entdecken und erleben, teilweise auf ganz besonderen
Instrumenten: hast du schon mal ein Digeridoo gehört oder zur Musik aus Südamerika
getanzt? Unser Grundstufenlehrer Dominic nimmt dich mit auf diese besondere Reise.
Also mach dich bereit und pack deine Stimme mit ein, denn diese wirst du ab und zu in
unserem Konzert brauchen. Wir freuen uns auf dich!

Einlass: 14:00 Uhr

Altersempfehlung: 06-10 Jahre
Dauer ca. 45 Minuten (ohne Pause)

Es ist kaum zu glauben, aber im Jahr 2026 wird die Schule für Musik 60 Jahre alt. So ein
runder Geburtstag muss natürlich gefeiert werden. Und wie ginge das besser, als mit
vielen Gästen und wie es sich für eine Musikschule gehört: mit jeder Menge Musik.

Gemeinsam mit unserer Musikschulleiterin Uta Rathmer-Schumacher kannst du in dem
Konzert das Musikstück "Karneval der Tiere" von Camille Saint-Saëns erleben, indem
verschiedene Tiere mit Orchesterinstrumenten, wie Querflöte, Cello und Xylophon hörbar
gemacht werden. Entdecke mit unseren Musikern und Musikerinnen, wie ein Elefant klingt
oder ein Schwan sanft über das Wasser gleitet. Natürlich darfst du auch selber
zwischendurch mitsingen oder einen Fisch durchs Wasser gleiten lassen.

Einlass: 16:00 Uhr

Altersempfehlung: 06-10 Jahre
Dauer ca. 45 Minuten (ohne Pause)

Es ist kaum zu glauben, aber im Jahr 2026 wird die Schule für Musik 60 Jahre alt. So ein
runder Geburtstag muss natürlich gefeiert werden. Und wie ginge das besser, als mit
vielen Gästen und wie es sich für eine Musikschule gehört: mit jeder Menge Musik.

Gemeinsam mit unserer Musikschulleiterin Uta Rathmer-Schumacher kannst du in dem
Konzert das Musikstück "Karneval der Tiere" von Camille Saint-Saëns erleben, indem
verschiedene Tiere mit Orchesterinstrumenten, wie Querflöte, Cello und Xylophon hörbar
gemacht werden. Entdecke mit unseren Musikern und Musikerinnen, wie ein Elefant klingt
oder ein Schwan sanft über das Wasser gleitet. Natürlich darfst du auch selber
zwischendurch mitsingen oder einen Fisch durchs Wasser gleiten lassen.

Einlass: 14:00 Uhr