In der Welt des Kinderfernsehens gibt es wohl kaum eine Figur, die so viele Generationen begeistert hat wie Pittiplatsch – der Liebe. Seit über 60 Jahren bereichert er das Kinderprogramm mit seinem Schabernack. Sein Charme und seine Unbekümmertheit haben die Herzen zahlloser Kinder erobert.
Nun kehrt der freche Kobold mit seinen treuen Freunden und neuen Abenteuern zurück in die Theatersäle.

Die originalen Fernsehpuppen von "Pittiplatsch, Schnatterinchen, Moppi, Herr Fuchs und Frau Elster" werden erneut auf der Bühne zu sehen sein und nach langer Zeit gesellt sich auch "Onkel Uhu" wieder zu der fröhlichen Runde.

Neben den herzerwärmenden Szenen dürfen sich die Zuschauer in den Vorstellungen auch auf zahlreiche Sketche freuen, die für viele Lacher und gute Laune sorgen. Die charmanten Charaktere interagieren auf der Bühne in amüsanten Situationen und bieten ein unterhaltsames Spektakel für die ganze Familie.

Erleben Sie diese einmalige Vorstellung voller Magie, Spaß und Freude. "Pittiplatsch im Zauberwald" ist ein Muss für alle, die ihre Kindheitshelden wieder auf der Bühne sehen möchten.
Kinder ab 2 Jahren zahlen Eintritt. Die Vorstellung geht 60 Minuten.

Die Veranstaltung dauert ca. 60 Minuten, ohne Pause.

Gespräch mit der Künstlerin Anja Brachmann zu ihrer Ausstellung „Derselbe Himmel“ und
Songs und Klangcollagen von AG Schellheimer (KAMPANELLA is dead)

Starten Sie inspiriert ins neue Jahr:
Wir laden dazu ein, in entspannter Atmosphäre innezuhalten, auf künstlerische Impulse zu schauen und sich auszutauschen. Im Gespräch mit der Künstlerin Anja Brachmann erfahren Sie mehr über ihre aktuellen Arbeiten, ihre Themen und kreativen Prozesse.
Die Musik von AG Schellheimer öffnet zusätzliche Klangräume zur Kunst im Raum.

Eintritt frei

Eintritt frei

1931. Doris ist 18, hübsch und hat die Nase voll von Armut
und Provinz. Sie will »ein Glanz« werden. Mit weißem Auto und
Badewasser, das nach Parfüm riecht. Mit nichts als einem
gestohlenen Pelzmantel im Gepäck und getrieben von ihrer
unbändigen Sehnsucht nach einem selbstbestimmten Leben
flieht sie in die atemlose Glitzerwelt des Berlins der Zwanziger
Jahre. Alles scheint möglich in dieser Stadt. In den Tanzhallen,
Literaturcafés und Nachtbars stürzt sie sich in kurzweilige
Affären und lernt schnell die Schattenseiten der pulsierenden
Metropole kennen. Aus Doris´ Sehnsucht nach dem großen
»Glanz« wird mehr und mehr ein desillusioniertes »lachendes
Weinen«. Über dem Moloch Berlin zeichnet sich bereits der
Untergang von Freiheit und Menschlichkeit ab.
In den beginnenden 1930er Jahren ist Irmgard Keun der neue
Star am deutschen Literaturhimmel. Doch als nur wenige
Monate nach der Veröffentlichung die Nazis an die Macht
kommen landen Keuns Romane als »Asphaltliteratur mit antideutscher
Tendenz« schnell auf der schwarzen Liste.

Einlass: 19:30 Uhr

Random/Control war über viele Jahre hinweg das bedeutendste
Projekt des österreichischen Jazzpianisten David
Helbock. Die drei Musiker aus Vorarlberg feierten letztes Jahr
ihr 15-jähriges Bestehen und gaben gemeinsam Hunderte von
Konzerten auf der ganzen Welt. Das Markenzeichen des Trios
sind und bleiben die vielen Instrumente – nur drei Musiker,
aber weit über 20 Instrumente. Andreas Broger spielt Klarinette,
Bassklarinette, verschiedene Saxophone und Flöten und
singt nun gelegentlich sogar. Johannes Bär beherrscht nahezu
alle Blechblasinstrumente – Sousaphon, Tuba, Posaune, Trompete,
Alphorn, aber auch Didgeridoo, Beatbox und Schlagzeug.
Inspiriert von dieser Vielfalt an Klangmöglichkeiten hat David
Helbock, der sich auf das Klavier und etwas Perkussion konzentriert,
viele neue Stücke komponiert und dabei Gedichte
von William Blake, Emily Dickinson und anderen vertont.
Nun hat das Trio Fola Dada eingeladen, um genau diese
Gedichte zu singen. Fola Dada ist eine äußerst vielseitige
Künstlerin und kann als Pionierin bezeichnet werden, wenn es
darum geht, verschiedene Genres im Gesang miteinander zu
verbinden. Die studierte Jazzsängerin ist aus der deutschen
Jazz- und Soulszene nicht mehr wegzudenken und wurde
2022 mit dem deutschen Jazzpreis in der Kategorie Gesang
ausgezeichnet.

Einlass: 19:30 Uhr

Tauchen Sie für eine Stunde ein in die Welt einer Frau, die vom Opfer zur Heldin ihres eigenen Lebens wird.
Mit autobiografischen Kurzgeschichten, die berühren, entführen und mitreißen, öffnet die 1963 in Penzlin geborene Autorin und Hörbuchsprecherin Martina Massow die „Schatztruhe“ ihres Lebens.

Die Pianistin Ulrike Nietz begleitet die Lesung am Klavier mit kleinen Kostbarkeiten klassischer Komponistinnen.

Der Eintritt ist frei. Wir bitten um eine wertschätzende Spende für die Künstlerinnen.

Eintritt ist frei, Spenden willkommen

Das große Sinfonieorchester der Schule für Musik lädt zum traditionellen Neujahrskonzert ein.

Einlass: 16:30 Uhr

London, 1935. Richard Hannay will sich im Theater die Zeit
vertreiben, als plötzlich ein Schuss fällt! Panik bricht aus, und
Annabella Schmidt, eine geheimnisvolle junge Frau, flüchtet
sich in Hannays Wohnung. Sie hat selbst geschossen, um sich
vor Verfolgern zu retten. Noch in derselben Nacht wird sie
ermordet – sterbend vertraut sie Hannay zuvor brisante Informationen
an: Ausländische Agenten haben geheime Dokumente
gestohlen. Die nationale Sicherheit ist in Gefahr. Plötzlich
selbst als Mordverdächtiger auf der Flucht, jagt Hannay quer
durchs Land, um die Spione zu stoppen. Eine abenteuerliche
Verfolgungsjagd beginnt – mit Sprüngen aus Zügen, falschen
Polizisten, einem mysteriösen Bösewicht und einer schönen
Frau, deren Herz neben der Rettung des Landes auch noch zu
gewinnen ist.
Patrick Barlow bringt Hitchcocks Filmklassiker mit Tempo,
Witz und Einfallsreichtum auf die Bühne. Zwei Schauspieler
wechseln im Sekundentakt Rollen – manchmal nur mit einem
neuen Hut. Eine Verfolgungsjagd entsteht allein mit Licht und
Ton. Vier Darsteller:innen übernehmen das gesamte Figurenensemble
und bauen dabei noch die Bühne um. »Die 39
Stufen« ist rasante Parodie, liebevolle Hommage und schreiend
komisches Theatervergnügen – eine Liebeserklärung an
Hitchcock und die Magie des Theaters zugleich.

Einlass: 19:30 Uhr

Lennart Schilgen ist kein Unbekannter in Warendorf. Bereits
zwei Mal hat er mit seiner damaligen Band »Tonträger« im
Theater am Wall Konzerte gespielt und das Publikum begeistert.
Nun laden wir ihn mit seinem 3. Soloprogramm »Abwesenheitsnotizen
« wieder zu uns ein.
Wenn er nicht gerade auftritt oder Preise entgegen nimmt
(Prix Pantheon, Stuttgarter Besen u.a.) macht er lange Radtouren,
geht ins Kloster oder begibt sich in die Untiefen seiner
Gedanken. Er schreibt Lieder und Gedichte über alles, was
dabei zutage tritt, auch das, woran er scheitert. Es sind die
alltäglichen Widrigkeiten, aus denen er sein Programm strickt.
Er singt und rezitiert mal schalkhaft, mal schwarzhumorig, oft
selbstironisch und auch mal ganz sanft. Alles mit Leichtigkeit
und Witz. Dazu spielt er abwechselnd und vielseitig Gitarre
und Klavier. Er wechselt gekonnt die Genres zwischen Pop,
Protesthymne und Reinhard-Mey-Parodie.
Freuen Sie sich mit uns auf den einen unterhaltsamen, tiefgründigen
Abend mit dem charmanten Lennart Schilgen.

Einlasss: 19:30 Uhr

Die Magier Golden Ace – Zirkel der Magie Tour 2025–26

Nach ihrer ausverkauften Deutschlandtournee kehren die Magier und Hypnotiseure Golden Ace mit ihrem neuen Programm „Zirkel der Magie“ zurück. Die Show entführt die Zuschauer in die geheimnisvolle Welt magischer Zirkel – Gemeinschaften, die seit Jahrhunderten die Macht und das Wissen der Zauberkunst bewahren.

Golden Ace verbindet klassische Magie mit modernen Illusionen und schafft ein fesselndes Erlebnis voller spektakulärer Effekte, Hypnose und charmanter Unterhaltung. Die Zuschauer werden Teil der Geschichte und erleben hautnah, wie Zeit, Raum und Realität zu verschwimmen scheinen.
„Zirkel der Magie“ ist mehr als eine Show – es ist eine Einladung, Magie zu spüren und das Staunen neu zu entdecken.

Die Veranstaltung dauert ca. 2 Stunden, inkl. einer 20 minütigen Pause mit Getränkeservice.

Hier keine Tickets verfügbar

Florian Schroeder tourt jeden Dezember und Januar mit
seinem scharfzüngigen Jahresrückblick durch die Theater
des Landes – und macht damit nun auch erstmals Station
in Warendorf. Der Kabarettist ist dem Publikum im Theater
am Wall längst vertraut und gehört zu den gern gesehenen
Gästen. Mit seinem Programm »Schluss jetzt!« liefert er den
einzig richtigen Jahresrückblick – schnell, bissig, intelligent
und keine Sekunde langweilig. Während die beliebte Kabarettgruppe
Storno sich vom Jahresrückblick verabschiedet hat,
springt Schroeder als mehr als würdiger Nachfolger ein. Er
analysiert, kommentiert und parodiert – von großer Politik bis
zu kleinen Alltagsabgründen. Dabei nimmt er kein Blatt vor
den Mund: ein durchgeknallter Milliardär, Messerverbote, Merz
als Kanzler – nichts bleibt unkommentiert.
Ob mit Florett oder Hammer, Schroeder trifft den Punkt und
bringt sein Publikum zum Lachen, Denken – und Kopfschütteln.
Wer auf Musik, Schunkelstimmung und Heizdecken hofft,
ist hier falsch. Wer Satire, Tempo und Tiefgang sucht, genau
richtig. Am Ende bleibt nur ein Gedanke: Schluss jetzt? – bitte
noch nicht!

Einlass: 19:30 Uhr

Keine Karten mehr verfügbar.

Das Theaterstück erzählt die bekannte Geschichte eines
mutigen und freien Menschen: Robin Hood. Robin ist ein
herausragender Bogenschütze, der sein Talent dafür nutzt, von
den Reichen zu nehmen und den Armen zu geben. Gemeinsam
mit seiner treuen Bande lebt Robin von Locksley im Sherwood
Forest und kämpft für die Rechte der Benachteiligten. Trotz
der ständigen Gefahr, gefangen genommen zu werden, traut er
sich zusammen mit seiner Bande, den Wald zu verlassen, um
an einem Bogenschieß-Wettbewerb teilzunehmen. Dort trifft
er nicht nur auf die wunderschöne Prinzessin Marian, sondern
auch auf den bösen Sheriff von Nottingham. Noch heute wird
die Legende von Robin Hood, dem König der Diebe, erzählt.
Die Frage, wie Wohlstand gerecht verteilt werden kann, beschäftigt die Menschheit nach wie vor. Soziale Gerechtigkeit
ist keine Selbstverständlichkeit, aber unerlässlich für dauerhaften Frieden

Einlass: 14:30 Uhr

DIE WELTNEUHEIT! Die Schlümpfe – Das Musical

Endlich ist es soweit: Die Schlümpfe erobern die Musicalbühne. Jeder kennt sie, die fröhlichen blauen Wesen, die 1958 in Belgien erschaffen wurden und von dort aus die Welt eroberten. 
Das brandneue Musical „Die Schlümpfe“ wird ab dem Frühjahr 2025 live auf großen und kleinen Bühnen zu erleben sein.

Und das exklusiv von Whynot Events!

Freuen Sie sich auf ein spannendes Abenteuer mit Papa Schlumpf, Schlumpfine und den kleinen blauen Freunden mit ihren liebenswerten Eigenarten und Fähigkeiten – und natürlich ihrem Widersacher Gargamel, dessen einziges Ziel darin besteht,  die fröhlichen Schlümpfe mitsamt ihrem Dorf Schlumpfhausen zu vernichten.
Brandneue Songs und eine originelle Bühnenshow werden die Herzen der Musicalfans erobern, generationsübergreifend schöne Kindheitserinnerungen
wecken und Jung und Alt in Ihren Bann ziehen.

Freuen Sie sich auf das schlumpfigste Familienmusical aller Zeiten!
Die Weltneuheit LIVE auf großer Tour.

Einlass 15:30 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Felix Römer schreibt Gedichte. Das hat dazu geführt, dass
er einerseits deutschsprachiger Meister im Poetry Slam war
und andererseits seine Texte in verschiedensten Zusammenhängen
in die Öffentlichkeit brachte. Nun geht Römer mal
wieder neue Wege. Während der letzten Jahre und zwischen
allen Restriktionen, mit denen die Kulturszene umgehen
musste, arbeitete Felix Römer daran, seine Texte musikalisch
zu vertonen. Zusammen mit der Band Nachtfarben um dem
Musiker Martin Bosch wurde das, was bereits ohnehin zur
Bühne drängte, so arrangiert, dass daraus ein vielschichtiges,
klangreiches und packendes Programm entstand.
Jazzige Sphären sowie eingängige Pop-Linien, rhythmische
Arrangements treffen Poesie und wandeln sich unversehens
zu Soundscapes, durch welche Römers Verse leiten. Es
entstehen Stücke, die sich maßgeschneidert um die sonore,
warme Stimme Römers legen. Dabei greifen die musikalische
Durchtriebenheit von Nachtfarben und die Unbefangenheit
Römers perfekt ineinander. Römer, der 2023 u.a. zusammen
mit Luksan Wunder den deutschen Kleinkunstpreis gewann
und mehrmaliger Stipendiat ist, trifft mit seinen neuen Wegen
einen Zahn. Einen guten, einen der nicht schmerzt, aber zum
Sinnieren und Schwelgen anregt: Einen hervorragenden Zahn
der Zeit.

Einlass: 19:30 Uhr

Lia eröffnet im Storchenkostüm ihrer versammelten Familie
(und nebenbei ihrem Freund Tom), dass sie ein Kind erwartet.
Die eher gut gemeinten als guten Ratschläge dazu bekommt
dann aber erst einmal Tom ab. Denn Lia ist schon genug mit
ihrem geplanten Film – ausgerechnet über die Geschichte
des Hebammenberufs – überfordert. Und alle haben ja mehr
als genug Erfahrung – mit Kindern und dem Kinderkriegen.
Schnell wird klar, dass so mancher unterschwellig schwelender
Beziehungsbrand – sei es bei Lias Eltern oder zwischen
ihrer Schwester und deren Mann – durch Lias Nachricht zu
einem lodernden Feuer angefacht wird. Und auch Lias andere
Schwester hat als kinderlose Tante einiges zum Thema Nachwuchs
beizutragen.
»Die Komödie von Regisseur Jan Neumann und seinem
Ensemble ist in Zusammenarbeit mit dem Staatstheater Mainz
entstanden und erzählt vom Wunder der Geburt und den
Widersprüchlichkeiten des Lebens zwischen »Glücksmomenten
« und »absoluter Überforderung«. Ein auf mehreren Ebenen
gelungener Theaterabend, findet unser Kritiker«.
(MDR Kulturdesk, bezogen auf die damalige Produktion im
Deutschen Nationaltheater Weimar, 16. Oktober 2023)

Einlass: 19:30 Uhr

Lassen Sie sich mitreißen von den Klängen weltberühmter Walzer, Märsche und Polkas, welche Ihnen unter der Leitung des Stehgeiger und Entertainer Rafael Regilio dargeboten werden, und erleben Sie eine musikalische Reise voller Leidenschaft und Gefühl.

Die Musiker des Wiener-Walzer-Orchesters, die weltweit bereits auf vielen Bühnen gastiert haben, spielen für Sie die schönsten Melodien des großen Meisters der Operette wie „An der schönen blauen Donau“, den „Kaiser- Walzer“ oder „Wiener Blut“.

Unterstützt wird das Orchester dabei von den großartigen Stimmen der Solisten. Zu den Walzerklängen tanzt das Ballett mit anmutigen Choreographien und unterstreicht den Zauber und die Einzigartigkeit dieser Musik. Lassen Sie sich von der Inszenierung voller Witz und Wiener Charme begeistern.

Wir laden Sie zu einer musikalischen Reise voller Leidenschaft und Gefühlen herzlich ein.

Die Veranstaltung dauert ca. 2,5 Stunden, inkl. einer 20 minütigen Pause mit Getränkeservice.

Die Highlights aus den größten Tanzmusicals der Welt – geballt in einer mitreißenden Show – auf großer Tournee durch Deutschland.

Es sind unvergessliche Szenen, wenn im Kultmusical „Grease“ die Petticoats wirbeln, wenn die Nonnen in „Sister Act“ die Bühne rocken und das Tanzfieber aus „Dirty Dancing“ Gänsehaut verursacht. Ausgefeilte Choreographien und artistische Tanz-Einlagen mit Live-Gesang bringen das Publikum mitten ins Geschehen. „The Magic Of Dance Musicals“ vereint die Highlights der größten Tanzmusicals der Welt geballt in einer temporeichen Show: packende Szenen aus „Footloose“, „Saturday Night Fever“, „Flashdance“, „Miami Nights“ und vielen weiteren weltbekannten Tanzklassikern. Ein Abend, der nicht nur zum Mitwippen, sondern zum Mittanzen und Mitsingen animiert!

Tanzmusicals zeichnen sich durch ihre einzigartige Kombination aus Choreographie, Theater, Artistik, Gesang und Musik aus. Tanz ist dabei das eindrucksvolle Motiv, um Geschichten und Emotionen zu vermitteln. Die visuelle und akustische Erfahrung wird in emotionaler Weise intensiviert. Diese besondere Kombination erzeugt eine lebendige, dynamische und energetische Atmosphäre, die mitreißend wirkt. Auch bei „The Magic Of Dance Musicals“ bleibt das Publikum darum selten regungslos auf seinen Sitzen.

Bemerkenswert ist die musikalische Vielfalt der weltbesten Tanzmusicals. Das Genre-übergreifende Repertoire reicht von klassischen Broadway-Songs bis hin zu gefühlvollen Balladen, modernen Pop-Melodien und harten Rock-Sounds – einfach alles, was das Publikum anspricht. Denn jede und jeder im Publikum sollte mindestens einmal in der Show, eine Gänsehaut bekommen.

Zum Live-Gesang und den elektrisierenden Choreografien kommen noch atemberaubende Kostüme und spektakuläre Lichteffekte hinzu. Internationale Tanz- und Musicalstars, unter anderem vom berühmten Londoner West End, versprechen einen Abend voller Magie und Leidenschaft.

„The Magic Night Of Dance Musicals“ ist die Tanzsensation des Jahres – live, energiegeladen und unvergesslich! Eine Explosion der Rhythmen und Emotionen. Eine fesselnde und multisensorische Erfahrung, die das Publikum in ihren Bann zieht. Ein Abend, der nicht nur zum Mitwippen, sondern zum Mittanzen und Mitsingen animiert! Eine Nacht voller Erinnerungen und voll von Rhythmus, Emotionen und unvergleichlicher Tanzkunst!

Die Veranstaltung dauert ca. 2,5 Stunden inkl. einer 20 minütigen Pause mit Getränkeservice.

Im Februar 2026 präsentiert sich das Landesjugendorchester M-V erneut mit einem außergewöhnlichen, hochromantischen Programm: In seiner Winterarbeitsphase erarbeitet es unter der Leitung von Annalena Hoesel die Ouvertüre Nr. 2 der Mecklenburgerin Emilie Mayer. Es folgt La Légende des ours der hierzulande noch wenig bekannten französischen Komponistin Marie Jaëll. Als Solistin für diese „Bärenlieder“ konnte die Sopranistin Myriam Anna Dewald gewonnen werden. Nach der Pause erklingt die berühmte Sinfonie Nr. 5 von Pjotr Tschaikowski.

Das 1991 gegründete Landesjugendorchester Mecklenburg-Vorpommern ist ein Auswahlorchester, das die besten jungen Nachwuchsmusiker im Alter von 14 bis 20 Jahren, vornehmlich Schülerinnen und Schüler der Musikschulen unseres Bundeslandes oder Preisträger des Wettbewerbs Jugend musiziert, vereint. Das Projekt des Landesmusikrats Mecklenburg-Vorpommern ermöglicht dem Spitzennachwuchs das Zusammenspiel in einem großen Sinfonieorchester, die Aneignung musikalischer Weltliteratur und die Zusammenarbeit mit international renommierten Solisten und Dirigenten. Seit Sommer 2012 hat Stanley Dodds die künstlerische Gesamtleitung inne.

Das Orchester kommt in zwei Arbeitsphasen im Jahr zusammen. Täglich stehen bis zu acht Stunden konzentrierter Probenarbeit auf dem Programm, wobei die jungen Musikerinnen und Musiker von erfahrenen Orchestermusikern aus den Orchestern unseres Bundeslandes betreut werden. Mehrere Konzerte im gesamten Bundesland bilden den Abschluss der Arbeitsphasen.

Die Veranstaltung dauert ca. 2,5 Stunden, inkl. einer 20 minütigen Pause mit Getränkeservice.