Unser neu formiertes Sommerstück-Ensemble spielt in diesem Jahr eine Komödie von Heinz-Jürgen Köhler: „Zwei Leichen sind eine zuviel“.
Die Schwestern Olga und Cordula betreiben eine kleine private Kurklinik. Das Geld ist knapp, aber dank der Rente ihrer Tante Berta und den spärlichen Einnahmen aus der Klinik, kommen sie ganz gut zurecht. Es könnte also alles so schön einfach und unproblematisch weiter gehen. Würde da nicht plötzlich die Kurklinik ins Fadenkreuz polizeilicher Ermittlungen geraten. Ist die Klinik vielleicht nur eine Tarnung für diverse kriminelle Machenschaften des organisierten Verbrechens? Zumal gerade die örtliche Sparkasse ausgeraubt wurde und von den Tätern jede Spur fehlt. Sind die neu angereisten Gäste, der Baron von Hasenbau, Herr Schlurz, Mister Marple oder die Privatsekretärin Fräulein Mottenschleier, wirklich das, wofür sie sich ausgeben. Das Chaos nimmt seinen Lauf, als dann auch noch eine Leiche auftaucht, mit deren Ableben natürlich keiner etwas zu tun haben will. Welche Rollen dabei der etwas begriffsstutzige Gärtner Hubert, der Praktikant Emil oder Büffel Bill aus Texas spielen und wie sich dann doch noch fast alles zum Guten wendet, erfahren Sie in dieser kurzweiligen und amüsanten Komödie, die erstmals Albert Follert als verantwortlicher Regisseur - unterstützt von Adelheid Simmer - betreut.

Unser neu formiertes Sommerstück-Ensemble spielt in diesem Jahr eine Komödie von Heinz-Jürgen Köhler: „Zwei Leichen sind eine zuviel“.
Die Schwestern Olga und Cordula betreiben eine kleine private Kurklinik. Das Geld ist knapp, aber dank der Rente ihrer Tante Berta und den spärlichen Einnahmen aus der Klinik, kommen sie ganz gut zurecht. Es könnte also alles so schön einfach und unproblematisch weiter gehen. Würde da nicht plötzlich die Kurklinik ins Fadenkreuz polizeilicher Ermittlungen geraten. Ist die Klinik vielleicht nur eine Tarnung für diverse kriminelle Machenschaften des organisierten Verbrechens? Zumal gerade die örtliche Sparkasse ausgeraubt wurde und von den Tätern jede Spur fehlt. Sind die neu angereisten Gäste, der Baron von Hasenbau, Herr Schlurz, Mister Marple oder die Privatsekretärin Fräulein Mottenschleier, wirklich das, wofür sie sich ausgeben. Das Chaos nimmt seinen Lauf, als dann auch noch eine Leiche auftaucht, mit deren Ableben natürlich keiner etwas zu tun haben will. Welche Rollen dabei der etwas begriffsstutzige Gärtner Hubert, der Praktikant Emil oder Büffel Bill aus Texas spielen und wie sich dann doch noch fast alles zum Guten wendet, erfahren Sie in dieser kurzweiligen und amüsanten Komödie, die erstmals Albert Follert als verantwortlicher Regisseur - unterstützt von Adelheid Simmer - betreut.

Unser neu formiertes Sommerstück-Ensemble spielt in diesem Jahr eine Komödie von Heinz-Jürgen Köhler: „Zwei Leichen sind eine zuviel“.
Die Schwestern Olga und Cordula betreiben eine kleine private Kurklinik. Das Geld ist knapp, aber dank der Rente ihrer Tante Berta und den spärlichen Einnahmen aus der Klinik, kommen sie ganz gut zurecht. Es könnte also alles so schön einfach und unproblematisch weiter gehen. Würde da nicht plötzlich die Kurklinik ins Fadenkreuz polizeilicher Ermittlungen geraten. Ist die Klinik vielleicht nur eine Tarnung für diverse kriminelle Machenschaften des organisierten Verbrechens? Zumal gerade die örtliche Sparkasse ausgeraubt wurde und von den Tätern jede Spur fehlt. Sind die neu angereisten Gäste, der Baron von Hasenbau, Herr Schlurz, Mister Marple oder die Privatsekretärin Fräulein Mottenschleier, wirklich das, wofür sie sich ausgeben. Das Chaos nimmt seinen Lauf, als dann auch noch eine Leiche auftaucht, mit deren Ableben natürlich keiner etwas zu tun haben will. Welche Rollen dabei der etwas begriffsstutzige Gärtner Hubert, der Praktikant Emil oder Büffel Bill aus Texas spielen und wie sich dann doch noch fast alles zum Guten wendet, erfahren Sie in dieser kurzweiligen und amüsanten Komödie, die erstmals Albert Follert als verantwortlicher Regisseur - unterstützt von Adelheid Simmer - betreut.

Unser neu formiertes Sommerstück-Ensemble spielt in diesem Jahr eine Komödie von Heinz-Jürgen Köhler: „Zwei Leichen sind eine zuviel“.
Die Schwestern Olga und Cordula betreiben eine kleine private Kurklinik. Das Geld ist knapp, aber dank der Rente ihrer Tante Berta und den spärlichen Einnahmen aus der Klinik, kommen sie ganz gut zurecht. Es könnte also alles so schön einfach und unproblematisch weiter gehen. Würde da nicht plötzlich die Kurklinik ins Fadenkreuz polizeilicher Ermittlungen geraten. Ist die Klinik vielleicht nur eine Tarnung für diverse kriminelle Machenschaften des organisierten Verbrechens? Zumal gerade die örtliche Sparkasse ausgeraubt wurde und von den Tätern jede Spur fehlt. Sind die neu angereisten Gäste, der Baron von Hasenbau, Herr Schlurz, Mister Marple oder die Privatsekretärin Fräulein Mottenschleier, wirklich das, wofür sie sich ausgeben. Das Chaos nimmt seinen Lauf, als dann auch noch eine Leiche auftaucht, mit deren Ableben natürlich keiner etwas zu tun haben will. Welche Rollen dabei der etwas begriffsstutzige Gärtner Hubert, der Praktikant Emil oder Büffel Bill aus Texas spielen und wie sich dann doch noch fast alles zum Guten wendet, erfahren Sie in dieser kurzweiligen und amüsanten Komödie, die erstmals Albert Follert als verantwortlicher Regisseur - unterstützt von Adelheid Simmer - betreut.

Unser neu formiertes Sommerstück-Ensemble spielt in diesem Jahr eine Komödie von Heinz-Jürgen Köhler: „Zwei Leichen sind eine zuviel“.
Die Schwestern Olga und Cordula betreiben eine kleine private Kurklinik. Das Geld ist knapp, aber dank der Rente ihrer Tante Berta und den spärlichen Einnahmen aus der Klinik, kommen sie ganz gut zurecht. Es könnte also alles so schön einfach und unproblematisch weiter gehen. Würde da nicht plötzlich die Kurklinik ins Fadenkreuz polizeilicher Ermittlungen geraten. Ist die Klinik vielleicht nur eine Tarnung für diverse kriminelle Machenschaften des organisierten Verbrechens? Zumal gerade die örtliche Sparkasse ausgeraubt wurde und von den Tätern jede Spur fehlt. Sind die neu angereisten Gäste, der Baron von Hasenbau, Herr Schlurz, Mister Marple oder die Privatsekretärin Fräulein Mottenschleier, wirklich das, wofür sie sich ausgeben. Das Chaos nimmt seinen Lauf, als dann auch noch eine Leiche auftaucht, mit deren Ableben natürlich keiner etwas zu tun haben will. Welche Rollen dabei der etwas begriffsstutzige Gärtner Hubert, der Praktikant Emil oder Büffel Bill aus Texas spielen und wie sich dann doch noch fast alles zum Guten wendet, erfahren Sie in dieser kurzweiligen und amüsanten Komödie, die erstmals Albert Follert als verantwortlicher Regisseur - unterstützt von Adelheid Simmer - betreut.

Ich denk’ an deine Tante, / wüsste nicht, wann ich je so brannte. / Ist sonst nicht meine Art, / liegt anHildegard ...
Woher Sebastian Krämer deine Tante kennt, ist eine gute Frage. Und wenn er sie kennt, warum er ihr dann ausgerechnet Liebeslieder widmet, vielleicht eine noch bessere. Du hast gar keine Tante? Oder sie ist vor kurzem verstorben? Nun, das würde immerhin die Verzweiflung erklären, die aus manchen dieser Stücke spricht, die Ratlosigkeit, die Melancholie. Oder den abstrusen Humor, den Krämer nicht zu planen scheint,der wie ein Schicksal über uns hereinbricht, wenn wir ihn schon nicht mehr für möglich gehalten hätten. Diese Chansons wollen nicht „Mut machen“, haben keine Parolen oder auch nur Empfehlungen zur Gestaltung einer besseren Welt zur Hand. Wir haben es hier nicht mit zielführender Kritik an den bestehenden Verhältnissen zu tun. Wohl aber mit dem Versuch, den sorgsam verpackten Schmerz im Hörer aufzuspüren und freizusetzen, weil er zum wenigen gehört, das ihm inmitten seiner ganz persönlichen Zombie-Apokalypse noch die eigene Lebendigkeit anzeigt. Die bizarre Schönheit der Krämerschen Verse und Harmonien ist mit jenem Schmerz im Bunde. Und mit deiner Tante ...

In ihrem neuen Programm rücken Gankino Circus die Musik in den Mittelpunkt. Nach
ausgiebigen Touren durchs In- und Ausland, zahllosen Auftritten auf großen und kleinen
Bühnen, im Fernsehen sowie im Hörfunk brennen die vier musikalischen
Hochseilartisten mehr denn je: Mit ihrer wilden Mischung aus virtuoser Volksmusik,
unbändigem Rock’n’Roll und entfesseltem Polka-Pop fackeln die Jungs ein
musikalisches Feuerwerk ab – und zwar ohne Netz und doppeltem Boden!
Als Zündschnur dieser musikalischen Breitseite dient den vier meisterhaften Musikern,
begnadeten Geschichtenerzählern und kauzigen Charakterköpfen wie immer der
Humor: Da plaudern die westmittelfränkischen Weltmänner munter aus dem
Nähkästchen, gewähren nie dagewesene Einblicke ins große Kleinkunst-Showbiz und
berichten von den Turbulenzen, die es mit sich bringt, wenn man plötzlich von der
Weltbühne zurück ins verschlafene Dorfidyll der eigenen Jugend katapultiert und dort
mit dem Gegenteil von Rock’n’Roll konfrontiert wird. Da tun sich Spannungsfelder auf,
das kannst du dir nicht ausdenken! Und wie immer bei Gankino Circus gehen auch
dieses Mal handgemachte Musik, ein hinreißend verqueres Bühnengeschehen und eine
große Portion provinzieller Wahnsinn eine unberechenbare Melange ein, bei der auf der
Bühne alles, aber auch wirklich alles passieren kann ...
Rasante Melodien, schräger Humor und charmante Bühnenfiguren sind die zentralen
Zutaten des einzigartigen Konzertkabaretts – ein Genre, das die Ausnahmekünstler
nicht nur erfunden, sondern mittlerweile zur kultverdächtigen Kunstform erhoben haben.
Aktuell spielen Gankino Circus vier von Publikum und Presse gleichermaßen gefeierte
Bühnenprogramme: „Irrsinn und Idyll“, „Die Letzten ihrer Art“, „Bei den Finnen“ und „Das
Gegenteil von Rock’n’Roll“.

Der Kiosk einer Großstadt ist Szenerie und Treffpunkt dieser außergewöhnlichen Show. Mit Lebensfreude, circensischem Können und viel Energie gewähren die zehn Absolventen der Staatlichen Artistenschule Berlin einen Einblick in das Leben der sagenumwobenen Gen Z. „Cirquiosk“ verbindet verschiedene Stile des Klassischen und des zeitgenössischen Circus und spielt mit Klischees der Jugendkultur.
Junge Künstler auf der Suche nach sich selbst. Mal melancholisch, mal humorvoll, mal einsam doch dann wieder gemeinsam aber immer mit vollem Körpereinsatz.
Die Absolventenklasse des Jahrgangs 2025 ist schon in Ihrer Zusammenstellung eine ganz besondere, einige SchülerInnen besuchten die staatliche Artistenschule neun Jahre lang, andere kamen erst vor zwei Jahren hinzu und erstmals absolvieren auch ukrainische Artisten, die Ihre Ausbildung in Berlin beenden konnten. Für sie alle bedeutet diese Show den Schritt in ein neues Leben.
Über ein Jahr arbeitete Regisseur Rodrigue Funke (Wintergarten Varieté Berlin) gemeinsam mit den jungen Talenten an dieser Kreation. Bühne frei für: Cirquiosk

Lange war nicht klar, ob eine Show zustande kommt. Jetzt ist es sicher – und wir freuen uns auf den neuen Jahrgang!

Der „Herborner Scheunen Slam“ ist zurück und hat vier Stars der Slam-Szene im Gepäck!

Beim Tanz der großen Worte treffen in einem gewaltigen literarischen Feuerwerk die erfolgreichsten und wortgewaltigsten Szene-Stars des deutschsprachigen Raums auf hungrigen Nachwuchs.

Im weiten Feld zwischen Lyrik, Stand-up-Comedy, Kabarett und Prosa – wortgewaltig, divers und interaktiv - ist alles erlaubt, was die Stimme hergibt und auf der Bühne performt wird: Mitreißende Bühnenliteratur, fesselnde Performance, bewegende Texte – Hauptsache, es trifft das Publikum mitten ins Herz.

Diese Veranstaltung ist eine Zusammenarbeit von Kuturscheune und Lebenshilfe Dillenburg. Inklusion wird hier mehr als großgeschrieben. Ausgehen, Spaß haben und Gutes tun.

Der „Schlumpeweck“ hat seit seiner ersten Ausgabe 2008 seinen Bekanntheitsgrad, aber auch den der KulturScheune Herborn stetig gesteigert. Weit über die Grenzen Herborns hinaus sorgen wir somit für Schlagzeilen. Der Preis hat in den vergangenen Jahren sein geschärftes Profil durch die Auswahl der Endrundenkünstler erhalten, die die Vielfalt der Kleinkunst abbildet. Erstmals an einem Wettbewerbsabend sehen wir auch diesmal wieder sechs verschiedene Künstler und Formationen, die mit ihrem vielfältigen Können das Publikum begeistern werden. Dank der Hauptsponsoren –Rittal Foundation, Sparkasse Dillenburg, Stadtwerke Herborn und Stadtmarketing Herborn – können wir auch 2025 sehens- und hörenswerte Künstler aus der Unterhaltungsszene erleben.
Erstmals findet der "Schlumpeweck" als Tages-Event statt. Mit dabei sind: Nils Heinrich, Monsieur Momo, Andrea Volk, Tom Dewulf, Bartuschka und Max Beier.
Ein wahrlich feiner Mix!

Der beliebte Comedian Ingo Oschmann ist zurück und bringt mit seinem neuen Stand-up Comedy Programm „HerzScherz“ frischen Wind auf die Bühnen Deutschlands! Nach zahlreichen erfolgreichen Auftritten und begeisterten Zuschauern in den letzten Jahren, lädt Oschmann sein Publikum ein, gemeinsam mit ihm in die Welt der humorvollen Herzensangelegenheiten einzutauchen. „HerzScherz“ ist eine humorvolle Reise durch die Höhen und Tiefen des Lebens, in der Oschmann mit seinem unverwechselbaren Charme und Witz die kleinen und großen Herausforderungen des Alltags beleuchtet. Ob es um die Tücken der Liebe, die Absurditäten des Familienlebens oder die skurrilen Begegnungen im Alltag geht – Ingo Oschmann versteht es, mit seinen pointierten Beobachtungen und seinem scharfen Humor das Publikum zum Lachen zu bringen und zum Nachdenken anzuregen.

Wie ein guter Kumpel sitzen sich Oschmann und sein Publikum gegenüberund halten einen Plausch am Lagerfeuer. Verbindlich, nie verletzend oder böse, sondern warmherzig und lustig.

Er ist ein echter Freund des Hauses – klar, dass Ingo Oschmann 2025 auch mit seinem brandneuen Programm wieder einen Abstecher in die KuSch macht. Freut ihr euch auch so wie wir? Und ihr könnt sicher sein: Es ist dann wieder ganz viel Liebe im Raum….

MUNDSTUHL präsentieren mit “WIR KOMMEN!” ihr brandneues und unfassbar lustiges Programm mit einhundertprozentiger Lachtränengarantie!
Dass MUNDSTUHL nach fast 30 Jahren immer noch zur Speerspitze der deutschen Live-Komiker gehören, hat einen einfachen Grund: Sie sind schlichtweg sauwitzig. Und im neuen Programm “WIR KOMMEN!” packen die beiden Kultkomiker tatsächlich noch eine Schippe drauf und erreichen eine schier unglaubliche Pointendichte. Frisch, schnell und topaktuell.
Lars Niedereichholz und Ande Werner gelten als wandelbarstes und erfolgreichstes Comedyduo Deutschlands und haben nagelneue Geschichten ihrer legendären Bühnenfiguren im Gepäck.
Die ostdeutschen Bürgergeld-Ikonen Peggy und Sandy, der cholerische Andi, die Erfinder der Kanakcomedy Dragan und Alder, die drucklosen Umweltaktivisten Torben und Malte von No Pressure, der verrückte Grillschorsch, die schlechtesten Zauberer der Welt Sickroy und Fried und viele weitere zum Brüllen komische Charaktere geben sich die Klinke in die Hand. “Wir kommen!” ist MUNDSTUHL pur!
Satirische Spitzen, die pure Lust am Blödsinn und ansteckende Spielfreude sind die Geheimzutaten des neuen Programms und natürlich nehmen die seit Jahren offen heterosexuell lebenden Ausnahmekomiker auch in Zeiten stets erhobener Zeigefinger kein Blatt vor den Mund. Sie sind der Fels in der Brandung humoristischer Horizonterweiterung. Triggerwarnung: Der Humor von MUNDSTUHL kann von manchen Menschen als zu lustig empfunden werden.

Restkarten erhalten Sie ggf. an der Abendkasse

Der beliebte Comedian Ingo Oschmann ist zurück und bringt mit seinem neuen Stand-up Comedy Programm „HerzScherz“ frischen Wind auf die Bühnen Deutschlands! Nach zahlreichen erfolgreichen Auftritten und begeisterten Zuschauern in den letzten Jahren, lädt Oschmann sein Publikum ein, gemeinsam mit ihm in die Welt der humorvollen Herzensangelegenheiten einzutauchen. „HerzScherz“ ist eine humorvolle Reise durch die Höhen und Tiefen des Lebens, in der Oschmann mit seinem unverwechselbaren Charme und Witz die kleinen und großen Herausforderungen des Alltags beleuchtet. Ob es um die Tücken der Liebe, die Absurditäten des Familienlebens oder die skurrilen Begegnungen im Alltag geht – Ingo Oschmann versteht es, mit seinen pointierten Beobachtungen und seinem scharfen Humor das Publikum zum Lachen zu bringen und zum Nachdenken anzuregen.

Wie ein guter Kumpel sitzen sich Oschmann und sein Publikum gegenüberund halten einen Plausch am Lagerfeuer. Verbindlich, nie verletzend oder böse, sondern warmherzig und lustig.

Er ist ein echter Freund des Hauses – klar, dass Ingo Oschmann 2025 auch mit seinem brandneuen Programm wieder einen Abstecher in die KuSch macht. Freut ihr euch auch so wie wir? Und ihr könnt sicher sein: Es ist dann wieder ganz viel Liebe im Raum….

“Ab in den TOURLAUB!” ist das Motto der neuen Bühnenshow von REIS AGAINST THE SPÜLMACHINE. Im vierten Konzertprogramm des Musik-Comedy-Duos dreht sich alles um das Thema Urlaub. “Wir haben eine Urlaubs-Playlist im Gepäck, mit der wir unser Publikum zu einem zweistündigen Kurzurlaub einladen wollen”, erklärt Hanke Blendermann das Konzept.

Das Duo ist seit vielen Jahren deutschlandweit für seine mitreißende Bühnenshow und ihre Welthits mit Witz - brilliant-lustige Song-Parodien mit Ohrwurmgarantie - bekannt.

Ob AC/DC oder Blümchen, ob Ballade oder Rocksong - Philipp Kasburg und Hanke Blendermann beweisen musikalische Bandbreite und bewegen sich mit zweistimmigen Arrangements und interaktivem Entertainment stilsicher durch alle Genres.

Dabei präsentieren die studierten Musiker unerwartet-ulkige Texte: Die Beach Boys fahren “Saufen an nem See” und Westernhagen lebt “Villenlos” auf der Straße.

TOURLAUB hat viel neues Material zu bieten, aber auch beliebte Evergreens wie der millionenfach geklickte Hit „Hast Du Saufen mal probiert?“ werden auf dieser Reise nicht fehlen. Philipp Kasburg verspricht: “Bei uns gibt es 5-Sterne-Unterhaltung - All Inclusive. TOURLAUB ist der ideale Wohlfühlort für alle, die einfach mal wieder völlig losgelöst, unbeschwert und in Gemeinschaft feiern und lachen wollen.” Blendermann empfiehlt: “Nehmt ein Bad in der Menge, legt das Handtuch auf die Liege und bucht noch heute Tickets für unvergessliche Tourlaubsmomente!”

ACHTUNG: Ausnahmsweise FREIE PLATZWAHL!

Sein erster Roman "Die Leiden des jungen Werther" machte Johann Wolfgang von Goethe 1774 zu einem veritablen Popstar: Jungs kleideten sich wie das suizidale literarische Vorbild, man trank seinen Tee aus Werther-Sammeltassen und angeblich gab es sogar Werther inspirierte Selbstmorde. Ausnahme-Schauspieler André Eisermann ist seit vielen Jahren, gemeinsam mit seinem Komponisten und Pianisten Jakob Vinje immer wieder auf Lese-Tour mit Goethes Briefroman.
Es begann 1999 in Wetzlar: Zur Wiedereröffnung des Lotte-Hauses, dem Elternhaus der Charlotte Buff, der Goethe im Werther ein literarisches Denkmal setzte, wurde Schauspieler André Eisermann gebeten, aus "Die Leiden des jungen Werther zu lesen. Zusammen mit dem Pianisten und Komponisten Jakob Vinje entwickelte Eisermann eine Spoken Word Performance zu Goethes Sturm und Drang-Meisterstück: Über den zarten Kompositionen Vinjes stürzt sich Eisermann in Werthers Worte und Gedanken und in die unerwiderten Gefühle gegenüber Lotte. Durch Eisermanns Interpretation werden Goethes Worte lebendig und eins deutlich: Die Liebe, und das Leiden an ihr, sind eine zeitlose Angelegenheit.
Eigentlich als einmalige Veranstaltung geplant, wurde die Performance des vielfach ausgezeichneten Kaspar Hauser-Schauspielers ein Publikumshit: Mehr als 800 Mal haben Eisermann und Vinje in den vergangenen Jahren ihr Programm gespielt und bei BMG Wort ein Hörbuch veröffentlicht.
Goethe Werther Eisermann ist eine Veranstaltung nicht nur für Goethe-, Werther- und Eisermann-Fans, sondern erst recht für alle, die sich in der Schule durch Werther quälen müssen (oder mussten) und Goethe und dessen verknallten Selbstmörder bisher so gar nichts abgewinnen konnten. Davon wird man an diesem Abend ganz sicher kuriert. Wir freuen uns auf eine Herborn-Premiere!

Erleben Sie die unvergessliche Welt der 90er Jahre mit einer einzigartigen A cappella
Band, die aus vier talentierten Frauen besteht. Diese Gruppe bringt die Hits der
legendären Dekade auf eine erfrischende und mitreißende Weise auf die Bühne. Mit
innovativen Drumpads und Effektgeräten verwandeln sie ihre Stimmen in ein
beeindruckendes Klangspektrum, das selbst die tiefsten Bässe zum Schwingen bringt
– ganz ohne Instrumente!
Das abwechslungsreiche Programm umfasst nicht nur Klassiker wie „MFG“ von den
Fantastischen Vier und den ikonischen James-Bond-Song „Golden Eye“, sondern
begeistert auch mit elektrisierenden Neuinterpretationen von „Smells Like Teen
Spirit“ in einer modernen Electro-Pop-Version, Madonnas zeitlosem Hit „Frozen“ und
dem gefühlvollen „Du trägst keine Liebe in dir“.
Die Show ist ein Fest für die Sinne! Auf der Bühne erwarten die Zuschauer witzige
Accessoires wie Leckmuscheln, ein Treppenläufer mit BRAVO-Motiven und eine
Kuschelrock-CD, die die Nostalgie der 90er Jahre perfekt einfängt.
Was diese Band auszeichnet, ist ihre selbstironische, humorvolle und emotionale Art.
Sie laden das Publikum ein, mit ihnen zu tanzen und zu feiern! Ihre Performance ist
nicht nur ein Konzert, sondern ein unvergessliches Erlebnis, das die Energie und den
Spirit der 90er Jahre zurückbringt.
Seien Sie dabei, wenn diese talentierte A cappella Band die Bühne erobert und die
90er Jahre in neuem Glanz erstrahlen lässt. Ein Abend voller Musik, Spaß und guter
Laune erwartet Sie!

Selbst Filmmusik der 90er, wie beispielsweise von „Pulp Fiction“ oder „Kevin allein zu Haus“, erkennt auch heute noch jeder und bekommt ein Grinsen oder ein Schmachten ins Gesicht. Nicht zu vergessen: Auch PUR oder Herbert Grönemeyer waren weit oben in den Charts der 90er Jahre vertreten.

Die Liste der Emotionen, Musikrichtungen und Songs ist lang. Umso kurzweiliger wird dieser Konzertabend, an dem wieder einmal für jeden etwas dabei ist. Denn wer die MEDLZ schon einmal erlebt hat, weiß, dass ihnen die Nähe zum Publikum das Wichtigste ist.

Und wie immer lautet ihr oberstes Credo: Unterhaltung! Ihre Shows sind selbstironisch und witzig – gleichzeitig charmant und tief bewegend. Mit nur vier Stimmen schaffen die MEDLZ es, jeden Konzertsaal entweder zum Kochen zu bringen oder eine emotionale Stille zu erzeugen, in der man die berühmte Stecknadel fallen hört.

Dabei beeindrucken sie vor allem durch ihren modernen Sound, der an keiner Stelle Bass und Beat vermissen lässt – im Gegenteil. Mit wohldosierter Percussion schaffen sie es, Pop- und Rocksounds zu erzeugen, so dass schon manchem Gast erst im Nachhinein bewusst wurde, dass er soeben ein A Cappella-Konzert erlebt hat.