In ihrem neuen Programm „Echoes of Tschaikowski“ lädt das Ballet Illicite das Publikum zu einer faszinierenden Reise durch die zeitlosen Klangwelten des großen Komponisten ein. In ausgewählten Auszügen aus „Dornröschen“, „Schwanensee“ und „Der Nussknacker“ entfalten sich drei ikonische Ballette in neuer, verdichteter Form – kraftvoll, poetisch und voller tänzerischer Eleganz.
Unter der choreographischen Handschrift von Fábio Lopez verbindet das Programm die emotionale Tiefe von Tschaikowskis Musik mit eindrucksvoller zeitgenössischer Interpretation und feiert die Magie klassischer Ballettmomente, die bis heute nachhallen.
Die COMPAGNIE ILLICITE BAYONNE wurde 2015 von Fábio Lopez, künstlerischer Leiter und Hauschoreograph, gegründet. Tief an die Geschichte des Tanzes geknüpft, folgt seine künstlerische Arbeit der ästhetischen Linie von David Dawson, Hans van Manen, Jean-Christophe Maillot und Thierry Malandain.

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 90 Min. keine Pause | Altersempfehlung:

Eintritt: 26,10 Euro bis 42,60 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende oder Personen im FSJ oder BfD, finden Sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Stéphane Bellocq

Einlass: ab 18:30 Uhr

Karten sind nur noch an der Abendkasse erhältlich.

»Du darfst nicht einschlafen!« Alysee ist vier Jahre alt, als ihr Vater sie panisch anfleht, um Himmels willen wach zu bleiben. Doch dem Mädchen fallen die Augen zu. Als sie wieder aufwacht, ist ihr Vater tot. Bestialisch ermordet. Das ist Alysees letzte und einzige Erinnerung an ihn. Ihre Mutter, die ebenfalls vor Jahren starb, hat sie nie kennengelernt. Als Vollwaise wächst Alysee mit ihrem besten Freund Nico bei einer Pflegefamilie auf; die Angst vor dem Einschlafen verlässt sie nie. 
Jahre später erfährt sie, dass ihr Vater ihr etwas vererbt hat, was das Geheimnis seines Todes lüften könnte. Sie tritt das Erbe an und lernt schnell, dass das grauenhafte Sterben erst seinen Anfang genommen hat …

Einlass: 19:30 Uhr

Ausverkauft

Das neue Solo von Alex Stoldt heißt „quasi nichts“ und der Titel verspricht auf jeden Fall nicht zu viel!

Bild: Marvin Ruppert

Einlass: 19:00 Uhr

Verfügbarkeit erfragbar unter 06131/242914

Erja Lyytinen ist eine der führenden Bluesrock-Gitarristinnen auf internationaler Tournee. In ihrer über 20-jährigen Karriere veröffentlichte die erfolgreiche Finnin dreizehn Studioalben sowie mehrere Live-Alben. Lyytinens musikalisches Repertoire ist breit gefächert und umfasst das Beste des zeitgenössischen Bluesrocks, inspiriert und beeinflusst von den Bluesgrößen von einst. Lyytinen ist bekannt für ihre herausragenden und energiegeladenen Live-Auftritte. Ihr Live-Album„Diamonds on the Road“ (2023) erhielt hervorragende Kritiken in den weltweiten Musikmedien. Sie feierte ihr 20-jähriges Karrierejubiläum mit der Veröffentlichung der CD/DVD „20 Years of Blues Rock!“, die während eines ihrer Auftritte im legendären Tavastia Club in Helsinki im Jahr 2023 aufgenommen wurde. Zu diesem Anlass brachte sie neben anderen vorgestellten Künstlern auch die Rhythmusgruppen ihrer Studioalben mit zur Veranstaltung. 2024 begeisterte Lyytinen das Publikum mit ihrem Auftritt als „Skeleton“ bei Finland’s Masked Singer und sang Lieder von Metallica, Kate Bush und Jeff Buckley. Lyytinen hat für ihre Arbeit von ihren Fans, Kollegen und der Branche gleichermaßen eine Fülle von Auszeichnungen erhalten. Dazu gehören Platz 2 in der Umfrage „10 Best Guitarists Now“ des Total Guitar Magazine sowie die Auszeichnung als „Beste Gitarristin“ bei den European Blues Awards 2017. Erja schrieb Geschichte, indem sie 2022 als erste finnische Künstlerin bei den Maple Blues Awards in Kanada für den Preis „BB King International Artist of the Year“ nominiert wurde. Sie spielte an der Seite weltberühmter Gitarristen wie Carlos Santana, Sonny Landreth und Jennifer Batten. Ihr letztes Studioalbum „Smell the Roses“ erschien im März 2025 und erreichte Platz 6 der britischen IBBA-April-Charts. Dieses rifflastige Album enthält viele von Lyytinens faszinierenden Slides und epischen Soli. Sie erweitert ihr Repertoire, indem sie dem Sound von Hardrock-Bands der 60er und 70er Jahre Tribut zollt. Die Songs auf dem Album wurden mit Bands wie Black Country Communion, Rage Against The Machine und Be Bop Deluxe verglichen. „Smell the Roses“ erhielt weltweit begeisterte Kritiken und hat Lyytinen zu einer der besten modernen Blues-/Rock-Künstlerinnen unserer Zeit gemacht. „Erja Lyytinen ist eine der besten Gitarristinnen der Szene – egal ob Mann oder Frau, egal ob Rock oder Blues – einfach eine der Besten.“ – Music News „Erja Lyytinen entwickelt sich als Künstlerin ständig weiter und beweist, dass sie nicht nur eine phänomenale Gitarristin, sondern auch eine visionäre Musikerin mit unerschütterlichem kreativen Antrieb ist.“ – Jace Media Music

Einlass: 19:00 Uhr

CAVEWOMAN mit Ramona Krönke
Praktische Tipps zur Haltung und Pflege eines beziehungs­tauglichen Partners!

Sex, Lügen und Lippenstifte! In dieser fulminanten Solo-Show rechnet „Cavewoman“ Heike mit den selbsternannten „Herren der Schöpfung“ ab. Mal mit der groben Steinzeitkeule, mal mit den spitzen, perfekt gepflegten Nägeln einer modernen Höhlenfrau, aber immer treffend und zum Brüllen komisch!

Doch keine Sorge: „Cavewoman“ ist kein feministischer Großangriff auf die gemeine Spezies Mann. Freuen Sie sich vielmehr auf einen vergnüglichen Blick auf das Zusammenleben zweier unterschiedlicher Wesen, die sich einen Planeten, eine Stadt und das Schlimmste: eine Wohnung teilen müssen!

Praktische Tipps zur Haltung und Pflege eines beziehungstauglichen Partners …
Hierzulande haben mehr als mehr als 600.000 Zuschauer in weit über 2.000 Shows und etwa 50 verschiedenen Spielorten das Stück gesehen. Damit gehört „Cavewoman“ zu den erfolgreichsten One-Woman-Shows überhaupt und feiert zunehmend auch internationale Erfolge.

© Theater Modul GmbH

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Einlass 19:00

Hier keine Tickets verfügbar

Einlass ab 18.30 Uhr

Marie Diot ist Liedermacherin. Ihre Musik ist eine Mischung aus eingängigem Indie-Pop, elegantem Chanson und sehr viel Spaß. Bei ihren Konzerten kommt man in den Genuss von verqueren, komischen Ansagen und Liedern, die Hits sein könnten. Dass sie tatsächlich Hits werden, mag unwahrscheinlich sein, da sie von Dingen handeln, die auf den ersten Blick nicht hitverdächtig sind. Es geht zum Beispiel um Gegensprechanlagen, verlorene Haustürschlüssel und Angeln ohne Haken. Doch Marie gelingt es, selbst so kuriose Themen mit ihrem unvoreingenommenen Blick und ihrer fröhlich gewitzten Art so zu besingen, dass sich am Ende alle im Publikum in den Liedern wiederfinden können. Denn was Marie zu sagen hat, versteht man immer gleich, denkt dann aber trotzdem nach.

2017 veröffentlichte Marie Diot ihr Debut-Album "Pinguin im Tutu - Weiß nicht, ob er Tänzer ist". Der Nachfolger "Apfel im Strudel der ewigen Liebe" erschien im November 2020. Darauf präsentiert sich die Liedermacherin musikalisch wie thematisch vielseitig und balanciert dabei gewandt zwischen Melancholie und Albernheit, Indie-Pop und Chanson und vereint alles durch ihren einzigartigen Stil. Unterstützt vom fabelhaften Multiinstrumentalisten Fabian Großberg führten ihre Konzerte sie schon durch ganz Deutschland und die Schweiz.

2014 war Marie Diot Preisträgerin beim Treffen junge Musik-Szene, 2015 bei der "Nahaufnahme", einem weiteren Förderpreis der Bundeswettbewerbe Berliner Festspiele, 2017 stand sie im Finale des Deutschen Song Contests "Troubadour".

2019 gewann sie den Plattsounds Contest und war 2020 nominiert für den Prix Pantheon.

2021 nahm sie als Stipendiatin der GEMA-Stiftung an der Celler Schule (Masterclass für Textschaffende) teil und wurde mit dem Hans-Bradtke- Förderpreis, sowie dem Förderpreis der Liederbestenliste ausgezeichnet.

Seit 2022 ist sie Co-Leiterin der Liedermacherschule SAGO.

2023 erhielt sie den Walther-von-der-Vogelweide-Preis. 2024 wurde sie mit der Tuttlinger Krähe (2. Platz) und dem Hamburger Comedy Pokal (3. Platz) ausgezeichnet.

Presse

"Marie Diot erinnerte vor allem in ihren selbstironischen Ansprachen zwischen den Songs an einen jungen und weiblichen Helge Schneider. Durch ihren Sprachwitz hatte sie das Publikum schnell auf ihrer Seite."
(Südwest Presse)

"Ihre Mission: Das Entdecken des Lyrischen und Genialen im Trivialen. [...] Wortspielverderber müssen leider draußen warten."
(HAZ)

"Lustig und keck, das Herz am richtigen Fleck und auf der Zunge tragend, mit einem Riesenspaß an feinster Satz-Akrobatik."
(Cellesche Zeitung)

"Hintersinnig, auf den Punkt und gegen den Strich, von pragmatischer Poesie und gelassener Präsenz"
(Edith Jeske, Laudatio Hans-Bradtke-Förderpreis)

Einlass: 18:30

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Karten sind nur noch an der Abendkasse erhältlich.

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 18.00 Uhr

Mit Robert Kreis kann man so herrlich aus der Zeit fallen. Der 74-Jährige ist ein Meister der Unterhaltung mit einer Mission: Er will das jüdische Kulturgut der Weimarer Zeit bewahren.
Robert Kreis kommt wieder nach Lorsch!

Hochverehrtes Publikum, nun seh’n Sie mich mal an!
Hochverehrtes Publikum, hier kommt kein alter Mann!

Seit 50 Jahren kreisel ich nun schon wie ein Wirbelwind über das Bühnenparkett und präsentiere Ihnen Perlen aus dem immensen Fundus der jüdischen Unterhaltungkunst.
Die Tatsache, dass Sie mir in all den Jahren ständig die Treue gehalten haben, gab mir die Möglichkeit , die versunkenen Schätze der Weimarer Zeit wieder im Rampenlicht erstrahlen zu lassen. Ich bedanke mich dafür bei Ihnen. Herrlich!

Mein Beruf steht mir beim Älterwerden konsequent im Weg, jedoch hält die Zeit nicht an und ein besonderes Ereignis hat stattgefunden:

Ich schau auf den Kalender und was ergibt sich?
– ich bin 76!!
Doch ich pfeif darauf und mache weiter,
wie eh und je – beschwingt und heiter!
Rentnerdasein – Pustekuchen!
Wenn sie weiter mich besuchen –
werd ich sicher noch mit 100
von meinem Publikum bewundert!!



Mit Robert Kreis kann man so herrlich aus der Zeit fallen. Der 74-Jährige ist ein Meister der Unterhaltung mit einer Mission: Er will das jüdische Kulturgut der Weimarer Zeit bewahren. Unverkennbar ist sein Markenzeichen, das Menjou-Bärtchen. Und deutet auch gleich schon auf die Zeit hin, der er sich verschrieben hat. Robert Kreis gilt als einer der Väter der in den 1980er Jahren aufgekommenen 20er-Jahre Retrowelle. Der Kabarettist, Entertainer und Pianist verkörpert mit seinem kompletten Auftreten die Unterhaltungsära der 1920er und 1930er Jahre.

„Humor ist der einzige Knopf, der verhindert, dass uns der Kragen platzt!“, mit diesem Credo hat es sich Robert Kreis zur Aufgabe gemacht, mit einem ironischen Augenzwinkern und unverwechselbarem musikalischem Können in Solo- und Orchesterprogrammen sein Publikum zu unterhalten.

Bissig und ironisch, aber auch urkomisch präsentiert er seine Programme hauptsächlich auf deutschen Bühnen. Hin und wieder führt es ihn jedoch auch ins Ausland, zum Beispiel nach New York, wo er seine Künste bei einem Kulturfestival preisgeben durfte. Zweifelsohne ist Robert Kreis eine ganz besondere Persönlichkeit und ein Abend mit ihm verspricht großartige Kleinkunst.

Einlass: 18:30

In ihrem Programm „Kopf hoch, Brust raus!“ widmet sich Daphne de Luxe mit gewohnter Heiterkeit und Selbstironie den Tücken des Alltags und geht gesellschaftlichen Phänomenen auf den Grund, indem sie das Verhalten der eigenen Familie wieder einmal höchst amüsant unter die Lupe nimmt.Selbstironisch, authentisch und augenzwinkernd beweist Daphne de Luxe gekonnt Humor und Haltung, wenn sie Themen wie Influencer, Ekelfaszination, Rollenspiele oder andere Kuriositäten im Leben ihrer Verwandtschaft amüsant beleuchtet. Denn wer lässt sich besser bei seinen alltäglichen Eigenheiten beobachtenals die-mal mehr oder weniger geliebten-Familienmitglieder. Aber auch das eigene Spiegelbild kommt beim kritischen Blick der Humoristin natürlich niemalszu kurz.DieMeisterin der Selbstironie schwelgt in Erinnerungen an Familienfeste, analysiert mit erheiternder Küchenpsychologiedie seltsamenHobbysder Verwandtschaft ebenso wiedie merkwürdigen Berufswünsche der jungen Generation, philosophiert über unsere mitunter widersprüchliche Art zu Leben und führtauf höchst unterhaltsameWeise die Eigenartenihrer Mitmenschen aus. „Kopf hoch, Brust raus!“ steht aber auch dafür, nicht bei jeder Gelegenheit den Kopf hängen zu lassen, sondern das Leben mit einem Augenzwinkern zu betrachten und sich Gründe zum Lachen zu suchen. Dieses Programm ist in jedem Fall ein guter Anfang! Dievielbesprochene Schwiegermutter, der NeffeJohn-Pierre, die ungeliebteSchwägerin Heidrun und ihre Tochter Leonie bieten jede Menge Stoff für amüsante Anekdoten aus dem Leben von Daphne de Luxe. Und natürlich machen die Widrigkeiten des Alltags auch vor Hauskater Schrödi nicht Halt, der mittlerweile Herzmedikamentenehmenmussund den Staubsaugerroboter gern mal als Taxi zum Katzenklo nutzt. Die Humoristin überzeugt auch in ihrem sechstenComedy-Programm mit ihrer ganz besonderen Mischung aus stilvollem Auftritt, amüsanter Unterhaltung, augenzwinkernder Selbstironie, kabarettistischem Tiefgang, bedingungsloser Authentizität und berührendem Gesang. Neue Lieder und Anekdoten, jede Menge Humor und Selbstironie sorgen für gnadenlos gute Unterhaltung und lassen die Zuschauer für mindestens zwei Stunden ihren Alltag vergessen oder herzlich über die eigenen Herausforderungendes Lebens lachen.

19 Uhr

„Echo - A Tribute To Tom Petty & The Heartbreakers" zelebrieren die Musik von Tom Petty und lassen beim Publikum sowohl visuell als auch musikalisch keine Wünsche übrig. Hits wie «Free Fallin´», «Learning To Fly» oder «I Won´t Back Down» sowie sorgfältig auserlesene Albumtracks bilden zusammen eine Reise durch die letzten Jahrzehnte von Toms Schaffen.
Am 1. November 1994 veröffentlichte Tom Petty sein zweites Soloalbum «Wildflowers». Für viele Fans und Musiker ist es bis heute das beste Werk von Tom. Aus diesem Grund steht das Jahr 2024 bei uns ganz im Zeichen von «Wildflowers». Wir werden unser Live-Set umkrempeln, mit vielen auserlesenen Wildflowers Songs ausbauen und dieses legendäre Album ein Jahr lang feiern.
«That`s It Man»

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass ab 17:00 Uhr

Wir schreiben das 21. Jahrhundert. Die USA entfernen sich Schritt für Schritt von Europa und Asien rückt unaufhaltsam näher. Korea kommt! K-Pop kommt! Kimchi kommt! Kim kommt auch. Mit seinem ersten
Soloprogramm. Brandaktuell und authentisch sind die Abenteuer des Ill-Young Kim, der in Deutschland unterwegs ist, um neue Abgründe zu erforschen. Viele Lichtjahre entfernt vom Mutterplaneten „Korea“ dringt Kim in Galaxien vor, die nie zuvor ein Mensch auf der Bühne erlebt hat. Er schöpft aus haarsträubenden Erlebnissen, die er täglich als Deutscher mit asiatischem Aussehen macht. Dabei wird der waschechte
Kölner mit dem nordkoreanischen Diktator verwechselt.

Chaos bricht im China-Restaurant aus. Und Hunde hat Kim sowieso zum Fressen gern. Lässig, charmant präsentiert Ill-Young Kim seine scharf gewürzte Sicht auf die Dinge und entlarvt dabei so manches Vorurteil.
lll-Young Kim ist Schauspieler (u.a. “Tatort”, “Die Friseuse”, “St. Pauli Nacht”, “Ninja”), Moderator und waschechter Kölner. Seine Eltern stammen aus Südkorea. Kim moderierte in den 90ern auf VIVA Zwei und auf VIVA die Sendung “Electronic Beats”. Er war zudem als Clubmusikproduzent und DJ unterwegs.
Seit Anfang 2010 ist Ill-Young Kim auch als Stand-Up Comedian erfolgreich.

Einlass 19 Uhr

Einlass ab 19 Uhr