Schon zum 2. Mal erschaffen wir aus Aquarellpapier, Alltagsmaterialien und wenigen Werkzeugen wieder wunderschöne elegante Dekorationen und Geschenke.

Frau Köller ist seit über 25 Jahren in der Bielefelder Buchhandlung und die DIY-Workshops zu Neuerscheinungen sind nun seit über 10 Jahren zu einer festen Größe unserer Buchhandlung geworden. Zum Stammpublikum kommen immer wieder neue Kreative jeden Alters und Talents hinzu, so dass es stets ein "bunter" Abend wird.

Unkostenkostenbeitrag pro Abend 12,-
(keine Vorkenntnis erforderlich, Material & Werkzeug werden gestellt)

Reden wir nicht drumrum. Die Welt ist ein Jammertal. Ständig passiert etwas, das uns müde, ratlos, wütend macht. Oder alles vier zusammen. Die vierte Sache, die es mit uns macht, weiß man jetzt, da ich dies schreibe, noch nicht einmal. Aber bis Sie das lesen, wird sicher schon wieder nochmal was gewesen sein. Sie wissen es ja selbst.
So gesehen ist es fast erstaunlich, wieviel sehr Lustiges trotzdem unverdrossen passiert. Was man jedoch womöglich gar nicht immer mitkriegt, wenn es einem nicht erzählt wird. Darum geht es in diesem Programm. Um Geschichten, die erzählt und vorgelesen werden. Von mir. Eigentlich wie immer. Nur, dass es neue Geschichten sind. Die im Hier und Jetzt spielen. Und trotzdem sehr witzig sind. Oder gerade deshalb. Zudem gibt es Tipps, wie man es sich trotz allem auch mal schön machen kann. So bereite ich beispielsweise für meine Frau seit einiger Zeit gerne kleinere Mahlzeiten auf meinem Kopf zu. Die sie mir dann direkt von der Glatze essen kann. Das machen nur wenige. Doch das führt ja alles schon viel zu weit. Das Programm wird sowieso natürlich viel lustiger, als dieser Text. Gott sei Dank. Genau genommen kenne ich das Programm übrigens auch noch gar nicht. Aber ich freue mich schon sehr drauf. Das ist so gesehen natürlich schon auch lustig.

Einlass: 19:30 Uhr

Die Jugendfreunde Mulo Francel und Didi Lowka gründeten 1996 das Ensemble Quadro Nuevo. Unzählige Orte von Helsinki bis Hong Kong, vom Kaukasus bis in die New Yorker Carnegie Hall haben die abenteuerlustigen Künstler seither bereist. Durch ihre verwegene Musizierweise holten sie sich zweimal den ECHO, eine Goldene Schallplatte, den Preis der Deutschen Schallplattenkritik und mehrere Jazz Awards.
Sie verbrachten u.a. Zeit in Buenos Aires und Rio de Janeiro, probten tagelang in der flirrenden Mittagshitze, schwärmten abends aus, stürzten sich kopfüber in die Szene, begleiteten Tänzer, berauschten sich an schwerem Wein, Caipirinha und frischer Brazilian Music direkt von der Quelle. Heraus kam das neue Album HAPPY Deluxe.
Von hier ausgehend brechen die Virtuosen auf in improvisatorisches Neuland, mal hoch schwingend in schwirrende Lüfte, mal abtauchend in mediterran glitzernde Meere, mal chillig versponnen in Tagträumen und Nachtschwärmerei. Quadro Nuevo erklärt diese klangliche Hommage an Glücksmomente: „Unsere Musik entsteht seit jeher aus Erlebnissen und Begegnungen. Die Fröhlichkeit und Freundlichkeit vieler Menschen in Brasilien faszinierte uns. Sie färbte unsere Lieder.

Einlass: 19:30 Uhr

Die Neue Schmiede wird 25 und von Altern noch keine Spur. Wesentlich jünger ist die Ballastwache, die seit 20 Jahren die Neue Schmiede als ihr Wohnzimmer betrachtet. Interessanterweise sind die Ballastwächterin und vor allem die Ballastwächter einzeln und zusammen deutlich älter als die Schmiede. Aber das ist höhere Mathematik. Auf und hinter der Schmiedebühne haben sich in den letzten Jahren die wahren Dramen von Kirche und Diakonie im Kleinkunstformat des Kabaretts abgespielt. Zum Jubiläum geben die Hüterinnen des diakonischen Humors ein Best of der letzten Jahre. Erlebt die wildesten Abenteuer noch einmal von vorne. Singt die mitreißenden Lieder nochmal mit. Lacht erneut über Witze längst vergangener Tage. Und freut euch auf Neues aus der Küche der Ballastwächter und einer Ballastwächterin.

Einlass: 18:30 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Erleben Sie nicht nur eine, sondern alle vier Jahreszeiten auf einmal! Bei einem unvergesslichen Vivaldi-Konzert können Sie den Klängen der „Le quattro stagioni“ und weiterer bekannter Meisterwerke lauschen. Die zweite Hälfte des Konzertes lebt von der Vielfalt der europäischen
klassischen Musik. Wir freuen uns auf ein wunderbares konzertantes Erlebnis und laden Sie recht herzlich ein, mit dabei zu sein! Die Neue Philharmonie Hamburg wurde 2001 von freischaffenden Berufsmusikern aus aller Welt gegründet. Seitdem hat sich das Orchester einen führenden Platz in der norddeutschen Musiklandschaft erarbeitet und behauptet. Es versteht sich als ein dynamisches Orchester, das von kleineren Besetzungen für Kammerorchester bis hin zu einem großen Symphonieorchester mit Chor ausbaubar ist. Das Herzstück blieb jedoch stets das Kammerorchester, das seit seiner Gründung kaum verändert wurde und sehr gut aufeinander eingespielt ist. Mit zahlreichen Gastauftritten in Spanien, Frankreich, Italien und
Südkorea hat es sich einen großen Freundeskreis bei den Zuhörern erworben. Die musikalische Leitung übernimmt der Konzertmeister des Orchesters, Tigran Mikaelyan.

Programm (Änderungen vorbehalten)
A. Vivaldi – Die Vier Jahreszeiten
Pause
W.A. Mozart – Eine Kleine Nachtmusik, K. 525
A. Dvorak – Slawischer Tanz, OP. 72, Nr. 2 e-Moll
J. Brahms – Ungarischer Tanz Nr. 1
E. Elgar - SALUT D‘AMOUR, OP. 12
J. Brahms – Ungarischer Tanz Nr. 5

Einlass: 15:00 Uhr

Restkarten an der Abendkasse

Das Familien-Konzert „Glücksbringer“ von „Lieselotte & Freunde“ – ein unvergessliches musikalisches Erlebnis für Groß und Klein! Die Künstlerin Astrid Hauke und ihr Ensemble entführen die Zuhörer auf eine fröhliche Reise durch ein buntes Programm von bekannten Kinderliedern und eigenen Kompositionen. Interaktive Mitmachaktionen laden ein, sich aktiv zu beteiligen und miteinander in Verbindung zu kommen. Einige Songs beinhalten Begriffe aus der Gebärdensprache. Freut euch auf eine positive Atmosphäre, in der Glücksmomente geschaffen werden und die ganze Familie gemeinsam lachen und feiern kann. Seid dabei und lasst euch mit funkensprühender Lebensfreude von „Lieselotte & Freunden“ anstecken – ein Erlebnis, das lange in Erinnerung bleibt!

Einlass: 14:30 Uhr

Bei Ben Granfelts 21. Soloalbum “It’s Personal“ handelt es sich um eine besondere
Veröffentlichung, denn nicht viele Künstler bringen dieser Tage ihre Alben noch auf
CD und Vinyl heraus. Ganz zu schweigen von einer Doppel-CD/Doppel-LP als
Kombination aus Studio- und Livealbum.
„Ich war in letzter Zeit so inspiriert zu spielen und viele Leute haben schon lange
nach Instrumentalstücken gefragt … also bitte sehr, ein reines Instrumentalalbum.“
“It’s Personal“ ist genau das. Ben spielt Gitarre, rein zum eigenen Vergnügen, ohne
Regeln oder Einschränkungen, sondern als eine schöne Sammlung musikalischer
Statements.
Es sind Lieder mit Melodien, Riffs, verschiedenen Klangtexturen und ja, natürlich gibt
es Soli aber sie bleiben Teil der Lieder, anstatt dass die Lieder eine Ausrede für
endloses Geklimper sind.
„Wir haben die Basistracks live zusammen mit Masa Maijanen (Bass) und Jari
Salminen (Schlagzeug) in einem großen Raum aufgenommen. Dann habe ich mich
in meinem kleinen Studio eingeschlossen und hatte dort die wunderbarste Zeit,
Gitarrentracks aufzunehmen und Sounds zu kreieren. Ich denke ehrlich, dass ich
etwas ganz Besonderes und Persönliches geschaffen habe und bin wirklich sehr
stolz auf das Ergebnis.“
Die live CD/LP wiederum beweist, dass Ben auch ein hervorragender Sänger ist und
ist gleichzeitig ein weiteres Zeugnis für eine Band, die maximalen Spaß an dem hat,
was sie tut. Aufgenommen während der Tour 2024 zum Jubiläumsalbum “Gratitude“,
Bens Hommage an Jeff Beck, Robin Trower und Gary Moore, zeigt sich, dass kein
Ben Granfelt Konzert dem anderen gleicht. Es wird viel gejammt und die Songs
unterscheiden sich meist recht deutlich von den aufgenommenen Studioversionen.
„So sind wir einfach, wir bringen live gerne etwas Neues in unsere Songs ein und
treiben uns sozusagen gegenseitig zu musikalischen Höchstleistungen. Es war
interessant, all die verschiedenen Versionen zu hören, die wir von einigen der Songs
hatten und es war schwer zu entscheiden, welche wir auf das Livealbum packen
wollten.“
Die erste digitale Single des Instrumentalalbums: “Crash Test Dummy“
„Das ist mein innerer Jeff Beck, der in den Riffs zum Vorschein kommt. Ich versuche
nicht ansatzweise, es zu verbergen. Die Wiederholung des ersten Riffs brachte mich
auf die Idee für den Titel. Diese Stopps sind wie eine Art Crash. Anstatt eines
normalen, rasanten Solos habe ich beschlossen, etwas Sanftes und Melodisches zu
kreieren, bevor wir wieder zum Riff zurückkehren.“

Einlass: 19:30 Uhr

Rolf Zuckowski kommt am 25. September 2025 anlässlich unseres 25. Jubiläums nach Bielefeld und bringt einen Gast mit, der für Überraschungen sorgen wird: „Hier kommt Nina“. Rolfs Lieder sind seit drei Generationen in aller Munde und sein Engagement für Menschen umfasst alle Lebensabschnitte. Für Menschen mit Behinderung und solche unter schwierigen Lebensumständen setzt er sich mit Liedern wie „So wie du bist“ oder „Gemeinsam unterwegs“ aus vollem Herzen ein. Seine Entdeckung der Künstlerin „Hier kommt Nina“, ergänzt das Spektrum der Lebensfarben im Konzert, auch mit gemeinsamen Liedern, auf erfrischende Art.
Janina ist ein Mensch mit großem Herz, der stets Raum für seine Liebsten schafft. Ihre besondere Art und ihre Offenheit machen sie zu einer geliebten Bezugsperson. Schon in jungen Jahren entdeckte sie ihre Liebe zur Musik und entwickelte eine besondere Leidenschaft für das Singen.
Ihre Berufung in der Kindermusik fand Nina durch ein gemeinsames Projekt mit dem Produzenten Markus Vieweg. Bei dieser Zusammenarbeit entdeckte sie, wo ihr Herz wirklich aufgeht – in der Musik für die Kleinsten. Begleitet werden Janina und Rolf von zwei großartigen Musikern.
Das Konzert spricht vor allem Kinder ab 6 Jahren an. Wenn Sie dieses einzigartige Konzerterlebnis nicht verpassen möchten, sollten Sie sich schnell Tickets sichern. Wir freuen uns auf ein tolles Konzert mit Ihnen, frei nach dem Motto „Sei wie du bist“!

Der Saal ist unbestuhlt, gerne können Sitzkissen mitgebracht werden!

Einlass: 15:30 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Rolf Zuckowski kommt am 25. September 2025 anlässlich unseres 25. Jubiläums nach Bielefeld und bringt einen Gast mit, der für Überraschungen sorgen wird: „Hier kommt Nina“. Rolfs Lieder sind seit drei Generationen in aller Munde und sein Engagement für Menschen umfasst alle Lebensabschnitte. Für Menschen mit Behinderung und solche unter schwierigen Lebensumständen setzt er sich mit Liedern wie „So wie du bist“ oder „Gemeinsam unterwegs“ aus vollem Herzen ein. Seine Entdeckung der Künstlerin „Hier kommt Nina“, ergänzt das Spektrum der Lebensfarben im Konzert, auch mit gemeinsamen Liedern, auf erfrischende Art.
Janina ist ein Mensch mit großem Herz, der stets Raum für seine Liebsten schafft. Ihre besondere Art und ihre Offenheit machen sie zu einer geliebten Bezugsperson. Schon in jungen Jahren entdeckte sie ihre Liebe zur Musik und entwickelte eine besondere Leidenschaft für das Singen.
Ihre Berufung in der Kindermusik fand Nina durch ein gemeinsames Projekt mit dem Produzenten Markus Vieweg. Bei dieser Zusammenarbeit entdeckte sie, wo ihr Herz wirklich aufgeht – in der Musik für die Kleinsten. Begleitet werden Janina und Rolf von zwei großartigen Musikern.
Das Konzert spricht vor allem Kinder ab 6 Jahren an. Wenn Sie dieses einzigartige Konzerterlebnis nicht verpassen möchten, sollten Sie sich schnell Tickets sichern. Wir freuen uns auf ein tolles Konzert mit Ihnen, frei nach dem Motto „Sei wie du bist“!

Der Saal ist unbestuhlt, gerne können Sitzkissen mitgebracht werden!

Einlass: 13:30 Uhr

Tauchen Sie ein in die glitzernde Welt des Diamond Paintings und verleihen Sie Ihren Lieblingsbüchern einen ganz persönlichen Touch! In unserem Workshop "Bedazzled – gestalte dein Buchcover mit Diamond Painting" haben Sie die Möglichkeit, ein Buchcover Ihrer Wahl mit funkelnden Diamanten zu verzieren und ein einzigartiges Kunstwerk zu schaffen. Dazu bringen Sie Ihr Buch mit, alle anderen Arbeitsmittel werden gestellt.

Egal, ob Sie ein altes Lieblingsbuch aufpeppen oder einem neuen Exemplar einen individuellen Look verpassen möchten – dieser Mitmach-Workshop ist perfekt, um Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen. Das fertige Buchcover wird nicht nur zum Blickfang in Ihrem Regal, sondern ist auch eine wunderbare Geschenkidee für andere Bücherliebhaber.

Geleitet wird der Workshop von Frau Meyer vom Frech Verlag, einer erfahrenen Workshopleiterin, die bereits mehrfach in unserem Haus inspirierende und beliebte Workshops durchgeführt hat. Sie begleitet Sie Schritt für Schritt und sorgt für ein unterhaltsames und erfolgreiches Kreativerlebnis.

Tauchen Sie ein in die glitzernde Welt des Diamond Paintings und verleihen Sie Ihren Lieblingsbüchern einen ganz persönlichen Touch! In unserem Workshop "Bedazzled – gestalte dein Buchcover mit Diamond Painting" haben Sie die Möglichkeit, ein Buchcover Ihrer Wahl mit funkelnden Diamanten zu verzieren und ein einzigartiges Kunstwerk zu schaffen. Dazu bringen Sie Ihr Buch mit, alle anderen Arbeitsmittel werden gestellt.

Egal, ob Sie ein altes Lieblingsbuch aufpeppen oder einem neuen Exemplar einen individuellen Look verpassen möchten – dieser Mitmach-Workshop ist perfekt, um Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen. Das fertige Buchcover wird nicht nur zum Blickfang in Ihrem Regal, sondern ist auch eine wunderbare Geschenkidee für andere Bücherliebhaber.

Geleitet wird der Workshop von Frau Meyer vom Frech Verlag, einer erfahrenen Workshopleiterin, die bereits mehrfach in unserem Haus inspirierende und beliebte Workshops durchgeführt hat. Sie begleitet Sie Schritt für Schritt und sorgt für ein unterhaltsames und erfolgreiches Kreativerlebnis.

Irgendwo auf der Welt…gibt’s ein kleines bisschen Glück, wissen die Salon-Damen in berührender Weise mit ihrer Musik hoffungsvoll zu vermitteln. Nach ihrer ein Viertel Jahrhundert andauernden konzertanten Reisetätigkeit haben sie erkannt, dass die Wurzeln des wahren Glücks im Herzen liegen. Mit ihren eigens für sie arrangierten Liedern der 20er bis 50er Jahre des vergangenen Jahrhunderts und ihren stilvollen Kleidern und Hüten vermögen sie das Publikum in eine wunderbare Welt zu entführen.
Auf diesem musikalischen Weg begleiten Sie die Diven der Filmgeschichte des vergangenen Jahrhunderts, wobei nicht nur Zarah Leander zu Wort kommt…
Die singenden und musizierenden Damen an Violoncello, Violine, Klarinette und Klavier nehmen sie auf eine musikalische Zeitreise. Wann hat man schon mal eine Sängerin, die auch Geige spielt, eine Akkordeon spielende Pianistin, eine Background singende Violinistin, eine Saxophon spielende Klarinettistin und eine Dame, die sowohl das Cello als auch den Kontrabass bedient, gemeinsam auf der Bühne.

Einlass: 19:30 Uhr

"Akikos lange Reise" ist Jan-Philipp Sendkers neuester Roman und erzählt eine bewegende Geschichte über Einsamkeit, den Wunsch nach Selbstbestimmung und den Mut, das eigene Leben zu verändern.

Die Protagonistin Akiko wagt den großen Schritt: Sie kündigt ihren sicheren und gut bezahlten Job, um sich auf die Suche nach ihrem Vater zu begeben, der die Familie kurz nach ihrer Geburt verlassen hat. Ihre Reise führt sie aus dem pulsierenden Tokio ins ländliche Japan, weit weg vom hektischen Großstadtleben. Dort trifft sie auf den Mann, den ihre verstorbene Mutter einst geliebt hat. Was zunächst nach Enttäuschung aussieht, entpuppt sich als unerwartete Wendung. Akikos Weg ist lang und voller Umwege, doch mit jedem Schritt und jeder neuen Herausforderung entdeckt sie mehr von der Kraft, die in ihr steckt.



Über den Autor:

Jan-Philipp Sendker ist ein international gefeierter Autor, der mit über 4 Millionen verkauften Büchern weltweit und Übersetzungen in mehr als 35 Sprachen zu den erfolgreichsten deutschsprachigen Schriftstellern der Gegenwart zählt. Der in Hamburg geborene Sendker war viele Jahre Amerika- und Asienkorrespondent für den Stern, bevor er sich dem Schreiben widmete. Zu seinen Bestsellern gehören Romane wie "Das Herzenhören", "Herzenstimmen" und "Das Geheimnis des alten Mönches". Er lebt mit seiner Familie in Potsdam.

Einlass 18:30 Uhr

Das Kozma Orkestar, das sind sieben (manchmal acht) Musikerinnen aus Bielefeld und Köln, die sich einem satten Brasssound verschrieben haben. Dabei betreiben sie „musikalische Herumtreiberei“ und mischen Einflüsse aus Balkanmusic, Latin, Jazz, Polka und Electro zu eigenen Arrangements und Stücken.
Wenn die seit 17 Jahren bestehende Band - die bereits durch ganz Deutschland getourt ist - loslegt, bleibt kaum jemand mehr ruhig auf seinem Platz sitzen. Mit ihrer Vorliebe für krumme Rhythmen und melancholische Melodien sowie Liedern in verschiedensten Sprachen, bewegen die sympathischen Musikerinnen nicht nur die Füße sondern auch die Herzen ihres Publikums.

EInlass ab 19 Uhr

RAY WILSON, der Ex-Sänger von GENESIS, präsentiert die größten Hits der Bandgeschichte und seiner Solokarriere.

Facettenreiche Songstrukturen aus der progressiven Rock-Ära der Band sowie die Pop-Hits der 1970er bis 1990er Jahre verschmelzen zu den unterschiedlichsten Arrangements - eine neue Dimension von GENESIS, ohne das die Songs ihren Originalcharakter verlieren. Garant dafür ist die einmalige Stimme von RAY WILSON, welcher allein mit dem letzten GENESIS-Album "CALLING ALL STATIONS" das viert bestverkaufte der Bandgeschichte eingesungen hat.

20 Jahre nach der Veröffentlichung von "CALLING ALL STATIONS", wird RAY WILSON mit seiner Band die besten Stücke hieraus präsentieren. Im Repertoire hat er selbstverständlich alle Hits wie "CONGO", "NOT ABOUT US", "SHIPWRECKED" und auch beliebte Livesongs, wie beispielsweise "THE DIVIDING LINE", welches durch das gewaltige Schlagzeugsolo und das gigantische Duell der Lead-Gitarren heraussticht. Dazu gehört natürlich auch der Titeltrack "CALLING ALL STATIONS", welcher neben weiteren GENESIS Klassikern wie "NO SON OF MINE", "CARPET CRAWLERS", "MAMA" und eigenen Liedern seiner Solokarriere zum Besten gegeben werden.

"CALLING ALL STATIONS" war das letzte Studioalbum einer der besten und erfolgreichsten Rockbands aller Zeiten. Folglich wurde GENESIS als wichtige und einflussreiche Band in die berühmte "Rock’n’Roll Hall of Fame" aufgenommen und verkaufte insgesamt über 150 Millionen Scheiben weltweit.

Das Jahr 2016 war für RAY WILSON und seine Band ein ganz besonderes. Gleich zwei neue Solo-Alben wurden veröffentlicht - darunter das akustisch gehaltene "SONG FOR A FRIEND" und das elektrische "MAKES ME THINK OF HOME".

RAY WILSON, der vom "Classic Rock Magazin" als einer der erstklassigen Sänger Großbritanniens ausgezeichnet wurde, ist bekannt für seine starke Bühnenpräsenz und begeisternden Auftritte. Seine Show verspricht ein einzigartiges Konzerterlebnis für jeden, der gute Live-Musik zu schätzen weiß.

RAY WILSONS internationale Musikkarriere begann 1994 mit der Grunge-Sensation STILTSKIN, als er die Charts mit dem Nummer-1-Hit "INSIDE" stürmte. Der Song lief jahrelang als weltweiter TV-Spot der Jeansfirma "Levi’s". 1997 wurde der Schotte dann Mitglied der britischen Rocklegende GENESIS, wo er Phil Collins als Sänger ersetzte. Mit dem gemeinsam produzierten GENESIS-Album "CALLING ALL STATIONS" ging es auf eine erfolgreiche Stadion-Tournee durch ganz Europa und Nordamerika.

Nach der Auflösung von GENESIS spielte RAY WILSON in Deutschland u.a. mit Musikgrößen wie Marius Müller-Westernhagen und den Turntablerocker. Mit den Scorpions und den Berliner Philharmonikern stand er gemeinsam zum Eröffnungskonzert der EXPO-Weltausstellung in Hannover auf der Bühne.

2003 veröffentlichte RAY WILSON sein erstes Solo-Album "CHANGE" und stellte es während seiner Tournee - mit über 50 Shows allein in Deutschland - gemeinsam mit Joe Jackson und der Band SAGA vor. Für den Song "YET ANOTHER DAY" vom gleichen Album arbeitete er mit dem holländischen Star-DJ Armin Van Buuren zusammen; der Song erreichte mühelos Platz 1 in den Dance-Charts. RAY WILSON ging in den folgenden Jahren auf Europa-Tour mit Dolores O’Riordan von den CRANBERRIES und SUPERTRAMP-Frontmann Roger Hodgson.

RAY WILSON gilt als sympathischer Ausnahmesänger und hat sich mit seiner charismatischen Bühnenpräsenz weltweit einen Namen als exzellenter Entertainer gemacht. Mit typisch schottischer Gelassenheit kombiniert er die Energie der Rock- Musik mit komplexen Songtexten.

Mit dem neuen Doppel-Album "UPON MY LIFE" veröffentlicht RAY WILSON seine Songs der letzten 20 Jahre nach GENESIS, in denen er an neun Studioalben, inklusive Solo-, STILTSKIN- und CUT-Alben, mitgeschrieben und diese aufgenommen hat. "UPON MY LIFE" fängt dabei die Fülle der Erinnerungen und Emotionen der einzigartigen und beeindruckenden Karriere des schottischen Sängers ein.
Das Album enthält zwei brandneue Titel: "COME THE END OF THE WORLD" und "I WAIT AND I PRAY". Beide Lieder sind inspiriert von der politisch verwirrten, ökologisch veränderten und polarisierenden Welt, in der wir nun leben.

Einlass ab 19:00 Uhr

„Deep-Fried Contemporary Soul-Jazz“ beschreibt einen modernen, groovigen, emotional aufgeladenen Musikstil, der tief in der Soul- und Jazztradition verwurzelt ist, aber mit zeitgemäßen Klängen, Vintage-Instrumenten und kreativen Rhythmen neu interpretiert wird.

Am 30.9.2025 erscheint ihr neues Album "Bouncin’ In Bubbleverse" und direkt am 3.10.2025 sind sie damit bei uns!
Was ist Soul? Ein mitreißender Musikstil, sagen die einen. Ein überwältigendes Gefühl, behaupten die anderen. Es ist das, was uns unverwechselbar macht, steht in den englischen Wörterbüchern. Jede dieser Definitionen trifft auf das Matti Klein Soul Trio zu, aber letztere umschreibt das Wesen des im Jahr 2017 gegründeten Dreiergespanns, welches seitdem weltweit schon weit über 300 Konzerte spielte, besonders gut.
Denn im Matti Klein Soul Trio haben sich drei Seelenverwandte im Namen des Grooves zusammengetan, die einen eigenständigen Weg jenseits der viel betanzten Pfade der Hammond-Orgel-Trios beschreiten. Im Zentrum des Klanggeschehens stehen dabei die warmen Wurlitzer-Klänge des Bandleaders Matti Klein, der mit der Funkjazz-Formation Mo' Blow und dem brasilianischen Yacht-Pop-Schwergewicht Ed Motta bereits die wichtigsten Jazzclubs in New York, Tokyo, London und Paris beehrte.
Die wohligen tiefen Töne eines 1973er Fender Rhodes Piano-Bass sind ein ähnliches Alleinstellungsmerkmal der Gruppe wie der punktgenaue Einsatz von Sound-Effects des Tenorsaxofonisten und Bassklarinettisten Lars Dieterich. Das elastische Spiel von Drummer André Seidel sorgt dafür, dass man dem Trio seine weitere Spezialität, die unverkopfte Vorliebe für Odd Meters, buchstäblich nicht krummnimmt. All diese Qualitäten bestimmen auch „Soul Trio: Bouncin' In Bubbleverse“, das inzwischen dritte Album des Dreiergespanns. Auf der Einspielung verarbeiten Klein & Co. ihre reichhaltigen Tournee-Erfahrungen mit catchy Melodien und lange nachklingenden Gesellschaftsreflexionen.
Prominente Soul-Gourmets wie die BBC-Radiolegende Robert Elms oder Sänger Max Mutzke schwören auf die Songs des Trios, in denen vibrierender Soul-Jazz und der Instrumental-Funk von The Meters oder The Crusaders organisch neben HipHop-Elementen oder spacigem Post-Rock stehen. Und auch die mediale Resonanz auf die bisherigen Einspielungen und Live-Shows der Band (u.a. in Haiti, Südafrika, Malaysia, Finnland oder bei einer UK-Tour) spricht eine klare Sprache. „Das groovt ungemein“, urteilt der Deutschlandfunk, während das britische Jazzwise-Magazin feststellt: „A new, smoking' hot twist on the much-loved organ trio format. They deserve to be huge everywhere!“
Pressezitate:
“They deserve to be HUGE everywhere. (…) make sure you catch ‘em.“ JAZZWISE Live-Review
„A really good album by keyboards player Matti Klein. I was really taken with this record and in fact I was gonna play it as my favourite track of the week." “Robert Elms - BBC London
"Soul Trio is an authentic album drawing on vintage instruments with a 21st century attitude.“ Thomas Fletcher - Jazz Journal UK
„Eine epische Schönheit, die ihresgleichen sucht.“ Victoriah Szirmai - JAZZTHETIK
„Das groovt ungemein (...) wie einst in den besten Tagen des Soul unter dem Tamla/Motown Segel.“ Thorsten Bednarz - Deutschlandfunk Kultur
„A genuine groove virtuoso.“ Kieler Nachrichten
„Out of this world.“ KEYBOARDS – Magazin for Electronic Instruments

Line-Up:
Matti Klein - wurlitzer, rhodes bass
Lars Dieterich - bass clarinet, sax
André Seidel – drums

Foto: JM Jorissen

Einlass: 19:30 Uhr

In seinem ersten Soloprogramm „Der Liebesalgorithmus“ kreiert Andreas Langsch ein Bild über seine Generation und versucht zu vermitteln: Zwischen Alt und Jung.
Zwischen internetsüchtig und naturfanatisch. Zwischen Liebe und Liebesalgorithmus. Andreas gehört der Generation Y an. Das sind die Leute, die nichts mit ihrem Leben anfangen können und den ganzen Tag auf ihr Handy starren. Nach der Schule geht es immer erstmal ein Jahr nach... richtig: Australien. Und dann? Studieren, Startup gründen, arbeiten ohne Pause und rein ins Sabbatical oder Burnout. Die Welt rast! Andreas versucht mitzukommen. Doch die Perfektion im Internet, die perfekte Partnerschaft und die hoch gezüchteten Selbstoptimierer treiben ihn in den Wahnsinn. Also macht er sich auf die Suche nach einer Lösung. Wie kann man nur diesem Stress entkommen? Nach langen Spaziergängen im Park, bei denen er einen Mord beobachtet, der wohl niemals aufgeklärt wird, philosophischen Gedanken über Superkräfte und einer ungewollten Brieffreundschaft, scheint er eine Lösung für alles gefunden zu haben... Welche das ist? Das sehen sie am besten selbst. Anfang 2023 wurde sein Programm mit dem Bielefelder Kabarettpreis ausgezeichnet. (1.Platz+Publikumspreis). Außerdem gewann er im selben Jahr einen der höchstdotierten Kleinkunstpreise in Deutschland: Die „St. Ingberter Pfanne“ (Jurypreis + Publikumspreis).

Einlass: 19:30 Uhr

21st Century Blues "Made in Germany"
Wenn von Blues „made in Germany“ die Rede ist, kann man eigentlich nur die Bluesanovas meinen. In den vergangenen Jahren erarbeitete sich das Quintett den Status eines absoluten Live-Geheimtipps und konnte Fans wie Kritiker gleichermaßen von ihrem Retro-Stil überzeugen. Ihr guter Ruf eilte den dreifachen „German Blues Award“-Gewinnern voraus, und so ist es eigentlich kaum verwunderlich, dass niemand geringerer als Eric Clapton die fünf Münsteraner für seine Deutschlandtour 2022 als Supportact einlud. Mit ihren bislang zwei veröffentlichten Alben und einer EP – die sie im legendären Sun-Studio in Memphis aufnahmen und produzierten – kann der Fünfer auf den großen Bühnen der Republik aus allen Vollen schöpfen und beweisen, zu was Blues „made in Germany“ fähig ist: Musik, die sofort übers Ohr ins Bein geht.
Foto: Nico Dreier

Einlass: 19:30 Uhr