Von Cabaret bis “Fly Me To The Moon“

„Blechlabor“ – das klingt nach Forschungsstation: Hier wird untersucht, was sich musikalisch alles mit Blechblasinstrumenten realisieren lässt. – Und nachgewiesen:
Es gibt nichts, was man mit fünf Trompeten, vier Posaunen, Horn, Tuba und Schlagzeug nicht erstklassig spielen könnte. Seit 2007 musizieren die Blechlaboranten zusammen und auch immer wieder mit illustren Gästen. Zum Sommer-Open-Air kommen sie mit der Sängerin Maria
Rosendorfsky auf die Bühne: Die international tätige Wiener Sopranistin fasziniert durch Stimmvolumen und große Wandlungsfähigkeit. Erleben Sie, wie sich der strahlende Blechlabor-Sound um eine wunderbare Dimension erweitert. Maria Rosendorfsky verleiht diesem speziellen Best-of-Programm mit ihrer Stimme und ihrer Bühnenpräsenz das Sahnehäubchen! Das Programm reicht von Cabaret bis Aaron Copland, von Astor Piazolla bis Fly Me To The Moon – wie gemacht für diese Sommernacht.

18:30

Big-Band-Style trifft Party-Vibes!

BecherKlang – ein cooler Sommer-Cocktail aus Rock + Pop + Blasmusik. Diese prickelnde Mischung, dazu ein klarer, mitreißender Sound und grenzenlose Spielfreude ist Open-Air-Konzertgenuss pur. Die dynamische Band mit elf Musikern plus einer Sängerin entstand vor über zehn Jahren aus der Freundschaft zwischen Musikerinnen und Musikern verschiedener Musikvereine.
Ihr Profil: Blasmusik mit einem frischen, modernen Ansatz, ohne die Traditionen und den charakteristischen Klang zu verlieren. Ein Repertoire von klassischen Märschen und Polkas bis hin zu überraschenden musikalischen Akzenten. Alles selbst arrangiert. Das macht aus jedem Konzert ein besonderes Erlebnis: Sie vereinen den kraftvollen Sound einer Brass-Band mit der Dynamik und dem Groove moderner Musik. Ihr typischer Mix aus zeitlosen Klassikern und aktuellen Hits geht direkt ins Ohr und bringt jedes Publikum zum Feiern – Blasmusik, „wie du sie so noch nicht erlebt hast!“

Einlass: 18:30

Werke von J. Haydn, W.A. Mozart, J. Ibert & H. Eisler

mit Dorothee Appelhans (Violine), Magdalena Appelhans (Viola), Stephanie
Appelhans (Violine), Peter Amann (Fagott), Liana Leßmann (Klarinette),
Nico Treutler (Violoncello) & Aliya Vodovozova (Flöte)


In der Pause Fingerfoodteller & hausgemachte Limonade, zubuchbar bei
Erwerb der Konzertkarte für 16,50€

Einlass: 19:00 Uhr

Werke von Haydn, du Puy und Weber

mit Dorothee Appelhans (Violine), Magdalena Appelhans (Viola), Stephanie
Appelhans (Violine), Peter Amann (Fagott), Liana Leßmann (Klarinette) &
Nico Treutler (Violoncello)


Nach dem Konzert Antipastiteller & ein Glas Wein von Bianco Rosso,
zubuchbar bei Erwerb der Konzertkarte für 16,50€

Einlass: 18:00 Uhr

Das JugendJazzOrchester Nordrhein-Westfalen (JJO NRW) feiert in 2025 sein 50-jähriges Bestehen.

1975 als erstes Ensemble seiner Art in der Bundesrepublik Deutschland mit Unterstützung des damaligen nordrhein-westfälischen Ministerpräsidenten Johannes Rau gegründet, hat es sich zu einem Förderprojekt mit Vorbildcharakter für viele weitere Landesjugendjazzorchester entwickelt.

Dieses Jubiläum wird mit verschiedenen Aktivitäten des Orchesters verbunden sein, wobei Höhepunkte zweifelsohne die Konzerte im Herbst in den Philharmonien Köln und Essen sowie im Konzerthaus Dortmund darstellen.

Über das Jahr verteilt sind u.a. Kooperationen bundesweit mit verschiedenen Musikhochschulen geplant, ebenso auch mit Jugendjazzorchestern anderer Bundesländer.

Das JJO NRW hat sich insbesondere durch ausgefallene und innovative Projekte einen Namen gemacht. Dazu gehört vor allem die Zusammenarbeit mit Künstlern und Ensembles anderer Musikgenres sowie mit klassischen Orchestern. Die Bereitschaft und die Kompetenz, mit der das Auswahlensemble stilübergreifend agiert, führen zu zahlreichen interessanten Kombinationen, die neugierig machen, manchmal auch provozieren. Hinzu kommen regelmäßig Einladungen an namhafte Solisten und Solistinnen aus dem Bereich des Jazz ebenso wie aus den Sparten Pop und Chanson.

15 Tonträgerproduktionen belegen die vielfältigen Aktivitäten und die Präsenz in der Szene.

Als Kulturbotschafter für NRW in Sachen Jazz führten bislang 45 Konzertreisen des Orchesters rund um den Globus.

Das NRW-Auswahlensemble ist Inhaber des WDR-Jazzpreises.

Es wird vertreten durch den “Verein zur Förderung junger Jazzmusiker*innen in NRW e.V.“ und gefördert durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen.


Veranstaltung des Kulturbüros Arnsberg in Kooperation mit dem Jazzclub Arnsberg e.V.

Copyright: JJO NRW / Foto: Rebecca ter Braak

Einlass: 19:00 Uhr

2025 hätte einer der größten Opernsänger aller Zeiten seinen 90. Geburtstag gefeiert: Luciano Pavarotti. In Erinnerung an diesen unvergessenen Künstler möchten drei Ausnahmetenöre unserer Zeit ihr großes Idol feiern und dabei die wunderbaren Arien und Lieder, mit denen Luciano Pavarotti berühmt geworden ist, erklingen lassen – einhundert Prozent live und ohne Mikrofone. Werke von Verdi, Puccini oder Donizetti stehen damit genauso auf dem Programm wie beliebte italienische Kanzonen. So zählen zu den ausgewählten Titeln „Nessun dorma“, „‘O sole mio“, „Caruso“, „La donna è mobile“, „Torna a Surriento“, „E lucevan le stelle“, „Funiculì, Funiculà“, „Vesti la giubba“, „Mamma“, „Granada“ und viele mehr.
Aus Deutschland, Spanien und Italien kommen die drei stimmgewaltigen Sänger, die an den Jahrhunderttenor musikalisch erinnern möchten. Der Dortmunder Johannes Groß ist Kopf und Gründer der German Tenors und gilt für viele als einer der letzten Heldentenöre unserer Zeit. Oscar Marin stammt aus Barcelona, war Schüler von Montserrat Caballé und singt heute auf der ganzen Welt von Europa bis China. Ricardo Marinello gewinnt bereits im Alter von 18 Jahren die Casting-Show „Das Supertalent“, setzt aber trotzdem im Anschluss seine klassische Ausbildung fort und begeistert mit seiner lyrischen Tenorstimme – jüngst hat er auch auf TikTok für Furore gesorgt.

Moderator-Legende Ulli Potofski wird mit Geschichten und Anekdoten das abwechslungsreiche Leben von Luciano Pavarotti reflektieren. Orchestral begleitet werden die Akteure von Tastenvirtuosin Claudia Hirschfeld, die 2017 mit dem Titel „Luciano“ zu seinem 10. Todestag eine musikalische Hommage für Pavarotti schuf, die inzwischen weltweit bei Kompositionswettbewerben mit mehreren Preisen ausgezeichnet wurde.

Einlass: 15:00

Bei Nacht ... sind erstens alle Katzen grau und ist zweitens der Mensch nicht gern alleine. Die Weisheiten der Sprichwörter und Schlager sind und bleiben nun einmal ewige Wahrheiten.

Kein Wunder, dass daher Götz Alsmann in seinem aktuellen Programm die Nacht zum Mittelpunkt des Abends und den Abend zum Höhepunkt des Tages macht.

Zu diesem Zweck greift er auf erlesene Preziosen der Schlagergeschichte zurück, auf melancholische wie humorvolle Glanzstücke von 1910 bis 1965 - und das tut er natürlich anders als die anderen.

Denn nicht umsonst gilt der Sänger und Pianist Götz Alsmann als „König des deutschen Jazzschlagers“. Und für die berückenden Rhythmen der Jazzgeschichte steht dem König auch auf dieser Tournee sein kongeniales Begleitensemble zur Seite.

Die Götz Alsmann Band, die mit ihrem Chef inzwischen die Welt gleich mehrfach umrundet hat, steht auch jetzt wieder für musikalische Top-Qualität und unermüdlichen Einsatz:
Altfrid M. Sicking (Vibraphon, Xylophon und mehr), Ingo Senst (Kontrabass), Dominik Hahn (Schlagzeug) und Markus Paßlick (Percussion)

Einlass 19:00 Uhr

Einlass: 18:30

Ingrid Kühne ist mit ihrem neuen Comedyprogramm "Von Liebe allein wird auch keiner satt" auf großer Tour. Die Rheinländerin begeistert ihre Fans mit ihrer frechen Art und lässt kein Auge trocken.

Einlass: 18:00 Uhr

Ein Spitzenreiter der Brass Quintetts - Magie von der ersten Note an

Hier die zweite Chance, das temperamentvolle Konzert dieses Spitzenensembles zu erleben! Mit Spanish Brass ist eines der dynamischsten und international führenden Ensembles auf der Bühne des Sauerland-Herbst zu erleben. Auf eine spektakuläre Erfolgsgeschichte können sie schauen. 1989 wurde das Quintett innerhalb des nationalen Jugendorchesters Spaniens gegründet. In den 35 Jahren seines Bestehens konnten die Virtuosen von Spanish Brass weltweit Auszeichnungen und begeisterten Applaus bei unzähligen Festivals einsammeln. 2020 erhielt Spanish Brass den Nationalen Musikpreis in der Kategorie Performance des spanischen Kulturministeriums und einen weiteren Carles-Santos-Preis für sein Album Les Aventures de Monsieur Jules. 2024 tourten sie gleich dreimal durch die USA. „Eines der weltbesten Brass Quintetts!“, so urteilt die Fachwelt. Für uns haben sie ein exquisites Programm im Gepäck: von Leonard Bernstein über Charlie Chaplin bis zu Manuel de Falla und Isaac Albeniz – das kommt uns spanisch vor. Vamos a escucharlo!

Einlass: 18:30

DIE WELTNEUHEIT! Die Schlümpfe – Das Musical

Endlich ist es soweit: Die Schlümpfe erobern die Musicalbühne. Jeder kennt sie, die fröhlichen blauen Wesen, die 1958 in Belgien erschaffen wurden und von dort aus die Welt eroberten. 
Das brandneue Musical „Die Schlümpfe“ wird ab dem Frühjahr 2025 live auf großen und kleinen Bühnen zu erleben sein.

Und das exklusiv von Whynot Events!

Freuen Sie sich auf ein spannendes Abenteuer mit Papa Schlumpf, Schlumpfine und den kleinen blauen Freunden mit ihren liebenswerten Eigenarten und Fähigkeiten – und natürlich ihrem Widersacher Gargamel, dessen einziges Ziel darin besteht,  die fröhlichen Schlümpfe mitsamt ihrem Dorf Schlumpfhausen zu vernichten.
Brandneue Songs und eine originelle Bühnenshow werden die Herzen der Musicalfans erobern, generationsübergreifend schöne Kindheitserinnerungen
wecken und Jung und Alt in Ihren Bann ziehen.

Freuen Sie sich auf das schlumpfigste Familienmusical aller Zeiten!
Die Weltneuheit LIVE auf großer Tour.

Einlass 15:30 Uhr

Comedy, Lyrik, Kabarett, Performance, Poesie, Gesellschaftskritik - und das alles an einem Abend?

Das ist der Best of Poetry Slam im Sauerland-Theater in Arnsberg!

Auf einer der schönsten und eindrucksvollsten Bühnen des Landes duelliert sich eine Auswahl der absolut besten und gefragtesten Bühnen-Stars der Slam-Szene. Die Regeln für die Auftretenden: ein Zeitlimit von 6 Minuten, keine Requisiten, keine Kostüme. Dir gefällt ein Beitrag nicht? Poetry Slam ist ein Wettbewerb, DU bist die Jury und entscheidest, wer nochmal darf und wer ausscheidet. Die, die dieses Format noch nicht kennen, verlieben sich in die ausgelassene Stimmung. Die, die dieses Format schon kennen, werden sich diese einzigartige Show neu verlieben.

Sichert euch jetzt euren Lieblingsplatz und seid dabei, wenn das Sauerland wieder bebt!


Moderation:

Jan Schmidt | NDR-Comedy-Contest

Einlass: 17:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Der FAUST-Stoff ist Jahrhunderte alt. Der «FAUST» von Johann Wolfgang von Goethe ist ein Universum deutscher Dichtkunst und lässt genügend Raum für Modernität.

Unsere Kinder, unsere Freunde, auch unsere Widersacher brauchen «FAUST» für Rückblicke, für das Erkennen der Gegenwart – täglich, wie die Luft zum Atmen, wie unsere täglichen Mahlzeiten! Deshalb ist eine neue Interpretation, wie «FAUST ´n´ Roll» ein weiterer Meilenstein in der Beschäftigung mit dem großartigen Klassiker von Goethe.

«FAUST ´n´ Roll» wurde nach einer Idee von Michael Manthey, dem Geschäftsführer der renommierten Manthey Event GmbH und – selbstverständlich – nach den Texten von Johann Wolfgang Goethe produziert. «FAUST ´n´ Roll - Rocktheater nach Goethe» ist ein Tourneetheater und wird auch regelmäßig auf dem Brocken, als «FAUST auf dem Brocken - Rocktheater nach Goethe» gespielt.

Das Sujet von «FAUST ´n´ Roll» lässt starke Anleihen an die Fantasiewelt des «Steampunk » erkennen, welche gekonnt in die Geschichte und den Gestus der handelnden Figuren eingewoben wurden. Bei «Steampunk » handelt es sich um ein Rollenspiel- Genre, in dem eine alternative Realität zu unserer Welt des Verbrennungsmotors und der Elektrotechnik herrscht. Zeitlich ist es im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert angesiedelt und quasi stehengeblieben in der Zeit der Dampfmaschinen: Alles funktioniert mit Dampf, mit grobschlächtiger Mechanik,
was sich im immer wiederkehrenden Motiv der Zahnräder widerspiegelt. Die Menschen tragen technisch modifizierte Mode der viktorianischen Epoche, Zylinder, Korsagen und Gehröcke sind stilprägend. So auch die Protagonisten aus «FAUST ´n´ Roll», die sich wohlfühlen in diesen wunderbaren Kostümen. Genau wie das Spiel mit den Zeitebenen, ergeben sich auch gerade durch die Kostüme wunderbare Sprünge durch die von Goethe angestammte Rollenwelt.

Das digitale Bühnenbild verstärkt die Wirkung des Dargebotenen, hilft dabei, auf Pyrotechnik zu verzichten und vermengt geschickt multimediale mit realen Effekten – es verleiht jeder Szene eine besondere Tiefe. Zwei LED-Wände, die je nach Szene zu einer einzigen kombiniert werden können, dienen als Kulisse und Pfeiler des Bühnenbildes.
Die Darsteller von «FAUST ´n´ Roll» sind durch die Bank Vollprofis im Musical-Business und die Bühnenmusiker eine hochprofessionelle Live-Band, die sanfte Rock-Balladen genauso mitreißend spielt, wie zum Tanz animierende Pop-Songs und bombastische Stadion-Rock-Hymnen.

Mit Witz und Charme, Ohrwürmern und Gassenhauern, Special Effects und großer Schauspiel- und Sangeskunst hat «FAUST ´n´ Roll» dem Klassiker als «Rocktheater nach Goethe» neues Leben eingehaucht und wird auch noch viele kommende Generationen für diesen zeitlosen Stoff begeistern.

Einlass: 18:30 Uhr

DAS RUHRICAL – DAS HERZ DES RUHRGEBIETS AUF DER BÜHNE!

„Türen zu und 3 Stunden einfach nur Spaß und Freude mit der Familie oder den Freunden“, so begrüßte der Hausmeister des RUHRICAL, Erwin Machulke, die Zuschauer. Und er hielt Wort: Das RUHRICAL vereint in einer mitreißenden Show Pop, Rock, Musical und Schlager und erzählt die Geschichten des Ruhrpotts in all seiner Vielfalt – authentisch, leidenschaftlich und voller Humor. Das Publikum tauchte fast drei Stunden lang in Emotionen, Kreativität und die große Herzlichkeit des Reviers ein – ein direkter Zugang ins Herz des Ruhrgebiets und der Besucher.

DER SOUND VON HIER – DAS RUHRICAL

Alles, was das RUHRICAL auf der Bühne präsentiert, ist direkt aus dem Revier – sei es das Ensemble, die Songs oder die Geschichten. RUHRICAL beweist, dass das Gute oft direkt vor uns liegt: Die größten Hits aus dem Ruhrgebiet sind oft auch weltbekannte Klassiker und werden in dieser fulminaten Bühneninszenierung zum musikalischen Höhepunkt. Vom modern arrangierten „Glück auf, der Steiger kommt“ bis zum mitreißenden „Helge Schneider Medley“ – präsentiert vom Stimmwunder Marc Stahlberg – ist jeder Moment garantiert zum Mitsingen und Mitfiebern. Wer sich fragt, was ein Michael Jackson Song mit dem Ruhrgebiet zu tun hat, wird im RUHRICAL die Antwort finden. Hier wird das Gute aus der Region auf einzigartige Weise lebendig – und sorgt für unvergessliche Gänsehautmomente.

TRADITION TRIFFT MODERNE

Tolle Tanzchoreografien und das hymnische „Glück auf, der Steiger kommt“ in einer Inszenierung, die Tradition und Moderne Dynamik des Reviers vereint: Dank realistischer Animationen taucht das Publikum 1000 Meter tief unter die Erde und erlebt die Magie des Ruhrgebiets hautnah. Ob Cranger Kirmes, Stadionbesuch oder Zeit mit Freunden im Schrebergarten – der Ruhrpott wurde im Mondpalast so lebendig.

PETRA & RITCHIE – EINE LIEBE IM RUHRPOTT

Erlebt die berührende Geschichte von Petra und Ritchie, die von Liebe, Zusammenhalt und Miteinander erzählt – trotz aller Widerstände. Inmitten beeindruckender Industriekulissen und an den idyllischen Ufern der Ruhr entfaltet sich ihre Leidenschaft für Musik und das Leben im Ruhrgebiet. Eine Hommage an Freundschaft, Familie und die einzigartigen Orte des Reviers – eine Geschichte, die ins Herzen geht und begeistert, die das Ruhrgebiet im Herzen tragen.

DER RUHRICAL FAMILIENTAG
Gemeinsam und miteinander. Gemeinsame Zeit für alle. Im Theatersaal und auf der Bühne. Der große Familienspektakel direkt vor der Haustür – ohne teuren Urlaub, Tickets und lange Anreise. Kinder zahlen bei 2 vollzahlenden Erwachsenen nur 9,90€ Eintritt.

BEST FRIENDS TICKETS
Nichts ist schöner, als mit vielen Freunden und der Familie Spaß und Freude im Theater zu erleben. Nutzen Sie den Best Friends Tarif von 20%, sobald Sie 6 Personen oder mehr sind. Der Tarif ist in jeder Kategorie hinterlegt

Einlass: 19:00 Uhr

Lassen Sie sich verzaubern von Europas Schattentheater Nr. 1! Mit ihrem mehrfach preisgekrönten Schattentheater entführen die Mobilés mit ihren Moving Shadows ihre Zuschauer dieses Mal in eine Weihnachtswelt voller Wunder und Träume. Freuen Sie sich auf die neue Weihnachtsshow, die verzaubert, begeistert und berührt. Das neue Programm hat die Poesie der Weihnacht eingefangen und legt sie den Zuschauern unter den Weihnachtsbaum. Eine wunderbare Bescherung für Jung und Alt.

Die Zeit ist reif für neue Abenteuer aus der Schattenwelt. Das Ergebnis ist das "Christmas Special". Die Moving Shadows haben wieder ein rauschendes Fest für die Sinne inszeniert. Liebend, leidend, tanzend, turnend, poesievoll und witzig verzaubern sie ihr Publikum – schwarz, weiß und in Farbe. Schatten, die die Welt begeistern mit bereits über 1 Million Besuchern.

Sie faszinieren, berühren und begeistern ihr Publikum seit ihrer Gründung. Höhepunkt vieler Auszeichnungen: Der Gewinn des französischen Supertalents in Paris.

Beim weltgrößten Comedy-Festival „Juste pour rire“ in Montreal begeisterten Moving Shadows nicht nur das Live-Publikum und die TV-Zuschauer, sondern auch die Jury. Sie gewannen gleich zwei von insgesamt sechs Preisen, den „Kreativitätspreis“ und den Publikumspreis „Sieger der Herzen“. Das ist im Laufe der 40-jährigen Festival-Geschichte noch keiner anderen Gruppe gelungen.

Sieben Artisten, eine Leinwand, dazu Licht und Musik, mehr braucht es nicht für eine traumhafte Reise. Mit filigranen Bildern umgarnen die Artisten, Tänzer und Pantomimen ihr Publikum. Die Moving Shadows kreieren mit erstaunlicher Präzision und verblüffender Leichtigkeit einen poesievollen Bilderreigen aus fließenden Körpern, wirbeln temperamentvoll ins Licht und verschwinden wieder in der geheimnisvollen Tiefe des Raumes. Hinter der Leinwand verschmelzen ihre Körper zu Landschaften, Tieren und Gebäuden, vor der Leinwand verzaubern die Schatten ihr Publikum. Das virtuose Formenspiel entführt in eine wunderbare Welt und trifft mitten ins Herz.



Copyright: Magnetic Music

Einlass: 18:30 Uhr

Die grandiose Comedy Revue mit namhaften Travestie - Stars bekannt aus namhaften Cabarets und dem Fernsehen

Darf es etwas mehr sein? Mit Deutschlands Travestieshow "Festival der Travestie - Maria Crohn and Friends" bieten wir Ihnen eine Theaterrevue, die auch höchsten Ansprüchen gerecht wird. Erleben Sie mit "Festival der Travestie" Travestie in Höchstform und Reinkultur. Lassen Sie sich von Maria Crohn und ihrem Ensemble entführen in die Welt des perfekten Entertainments.
Nur hochkarätige Künstler, bekannt aus namhaften Cabarets und dem Fernsehen, wurden für diese fulminante Show zusammengestellt. Eine wundervolle Revue mit Witz, Gesang, großen Kostümen, Starparodien, perfekten Illusionen und Stand UP Comedy. Hier jagt eine Attraktion die nächste, sodass dem Publikum schier der Atem stockt. Das ganze dargeboten in einer rasant durchgestylten Show die sie komplett aus dem Alltag in eine völlig fremde aber absolut faszinierende Welt entführen wird. "Festival der Travestie" ist ein Strauß bekannter Stimmungsschlager in neuem Gewand, brüllend lustiger Komik, kurzweiliger Unterhaltung und ein absoluter Augenschmaus. In einem Satz: Entertainment pur. Lassen Sie sich entführen... ...in die Welt der Revue!

Einlass: 19:00 Uhr