TENORS di NAPOLI
...from Italy with Love

Noch nie war Italien so nah! Wer sich nach warmer Sonne, malerischen Landschaften und unverwechselbarer Dolce Vita sehnt, ist bei diesem wunderbaren Konzert genau richtig.

Denn die drei charmanten Sänger: Nazareno Darzillo, Francesco Malafronte und Antonio Giannattasio mit ihren besonderen Stimmen verkörpern all das in jeder denkbaren Hinsicht. Sie führen das Publikum mit mediterraner Leichtigkeit und Eleganz durch die musikalische Geschichte des Landes und präsentieren die größten Hits des italienischen Musikkultur - von berühmtesten Opernarien wie "La Donna e Mobile" und "Nessun Dorma" über das Grammy-Gewinner "Volare" bis zum neapolitanischen Folk-Song "O sole mio". Selbstverständlich dürfen auch internationale Evergreens wie Sinatras "My Way" oder von allen Tenören der Welt so geliebte "Granada" nicht fehlen.

Das Erfolgsrezept des berühmten Trios lautet: italienisches Temperament, liebevoll mit dem außergewöhnlichen Gesangstalent und perfekt zusammengestellten Rezeptur gerührt und vorsichtig mit einer Prise Nostalgie und dem unverzichtbaren Hauch Romantik gewürzt.

Ein kultureller Genuss für alle, die wahre Freude am Leben schätzen und lieben!

Einlass: 18:30 Uhr

Bereits zum dreizehnten Mal treffen sich die besten Poetinnen und Poeten Baden-Württembergs zu den Landesmeisterschaften, um die neue Slam-Königin oder den neuen Slam-König des Bundeslandes zu küren. In zwei Halbfinale treten am 25.04. und 26.04. im Vorderhaus und im Kleinen Haus des Theater Freiburg 16 Slammer:innen gegeneinander an, um sich einen von acht möglichen Startplätzen für das Finale am 27.04. im großen Saal des E-WERK zu erkämpfen.

AUSVERKAUFT

Eine erlebnisreiche Führung durch die mittelalterliche Silbergrube "Segen Gottes" in Haslach-Schnellingen. Kinder dürfen ab 4 Jahre mit ins Bergwerk.

Eine erlebnisreiche Führung durch die mittelalterliche Silbergrube "Segen Gottes" in Haslach-Schnellingen. Kinder dürfen ab 4 Jahre mit ins Bergwerk.

Konzerteinführung 18.45 Uhr im Foyer Großes Haus

Restkarten gibt es evtl. noch an der Abendkasse oder unter 03381/511111

Konzerteinführung 18.45 Uhr im Foyer Großes Haus

Restkarten gibt es evtl. noch an der Abendkasse oder unter 03381/511111

Coremy RASIERT - wenn es sein muss, auch sich selbst.
Aber lieber singt sie: von ihrem Leben als Musik-Comedian und queere Frau, Körperbehaarung oder den Widersprüchen der Generation Z.
Ihre Texte sind rotzfrech, poetisch und schreiend komisch.
Sich selbst begleitend am Klavier, der Gitarre oder auf der Okarina singt sie mit engelsgleicher Stimme über die brennenden Fragen einer jungen Frau:
mache ich noch ein unbezahltes Praktikum oder werde ich einfach berühmt? Warum sind Frauen nicht nett zueinander? Darf man Küken schreddern? Und - muss ich mir dafür vorher die Beine rasieren...?!
Coremy (24) ist im Internet bereits ein Star: millionenfach geklickte Videos auf TikTok und um ein Haar stolze Verliererin des ESC. Außerdem schreibt sie für die heute show (ZDF) und ist Jurorin des Grimme-Preises.
Mit ihren bunten Hemden, Bandana im Haar und einem breiten Grinsen im Gepäck bereist sie nun das Land, singt und erzählt ihre Geschichten: in ihrem neuen Live-Programm "RASIERT"!

Einlass 19:00 Uhr

16+
Eine Multimedia-Revue mit Texten von Theresa Seraphin
Ort: Kleine Burg oder von überall in der Onlinespielstätte Treff.Burg

Das Geschwisterpaar Erika und Klaus Mann war cringe und zugleich cool – schon im europäischen Kulturbetrieb vor 100 Jahren. Auf der Bühne präsentierten sie sich als androgyn, homosexuell, politisch fordernd und komödiantisch scharfzügig. Sie lebten gender diversity und die Durchmischung von Selbst-Inszenierung und Kunst in einer Weise, wie sie uns heute noch radikal vorkommt. Ausgehend von den „Mann-Twins“ nimmt diese Revue das Publikum mit auf den Laufsteg der queeren Performer*innen. Intime Szenen folgen auf Auftritte von Drag Queen und Drag King, Verkleidungskünstler*innen treten ebenso auf wie Expert*innen des Queer-Alltags. Alles scheint privat und öffentlich zu gleich. Verspielt taucht diese Revue in die LGBTQ*Welt der ach so vielen Möglichkeiten ein.

Kleine Burg

Hier keine Tickets verfügbar

STRANGE KIND OF WOMEN – The Classic Deep Purple Years
The World‘s Only Female Rockband with their Hommage of DEEP PURPLE

Als ROCK-KLASSIKER von DEEP PURPLE wie HIGHWAY STAR, SPEED KING, CHILD IN TIME, BURRN oder das legendäre SMOKE ON THE WATER die Hardrock-Szene in den 70er Jahren entstanden liessen, waren diese 5 Musikerinnen noch gar nicht geboren!!!
Die gut zweistündige Bühnen-Performance mit ihrem leidenschaftlichen,energiegeladenen Temperament vermittelt einen authentischen Eindruck des Schaffens der Rock-Ikonen und überzeugt Unbedarfte wie Szene-Veteranen gleichermaßen. Nur wenige Bands schaffen es, ihren Vorbildern in Show und Sound tatsächlich nahe zu kommen. Darauf wurde auch Ian Paice, der legendäre Schlagzeuger von Deep Purple und das aktuell einzig verbliebene Gründungsmitglied von Deep Purple, aufmerksam und ist seitdem so sehr begeistert, dass er sogar auf einem gemeinsamen Konzert in Graz mit Ihnen spielte. Danach sagte er: „Es macht wirklich viel Spaß mit ihnen zu spielen. Sie machen einen wirklich tollen Job, haben einen großartigen Sound und geben alles. Ich habe es sehr genossen mit Ihnen zu spielen.“
Die Besetzung von „Strange Kind Of Women – The Classic Deep Purple Years“ bilden fünf professionelle, international agierende Musikerinnen. Als Frontfrauen agieren, die in Italien Bewunderung und Berühmtheit genießen: Alteria, die man als Sängerin ihrer eigenen Alternative Rockband „Alteria“ kennt und Gitarristin Eliana Cargnelutti, die neue Hoffnung des italienischen Blues Rocks. Begleitet werden sie von Chiara Cotugno am Schlagzeug, Margherita Gruden an den Keyboards und Elettra Pizzale am Bass.

Einlass: 19 Uhr

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich.

Herzlich willkommen im Labor von Baron Viktor von Frankenstein! Der geniale Wissenschaftler lädt Sie dazu ein, seinem größten Experiment beizuwohnen: Der Erschaffung eines künstlichen Menschen! Sie sind Zeuge, wenn die ebenso unglaubliche wie absonderliche Kreatur zum Leben erwacht. Doch kaum ist Dr. Frankenstein am Ziel, da droht alles schiefzugehen: Seine herrische Verlobte Elisabeth ist unerwartet angereist und fordert die lange versprochene Hochzeit ein. Knecht Eigor hat das Hirn vertauscht. Und die Haushälterin Frau Blücher verfolgt ihre ganz eigenen Ziele. Dann reißt sich die Kreatur los und versetzt das Labor in Angst und Schrecken. Wird dieser Abend noch ein gutes Ende nehmen?
Erleben Sie einen unvergesslichen Abend mit dem Original Gruseldinner! Genießen Sie schaurig-schöne Stunden und gönnen Sie sich ein Theatererlebnis der besonderen Art. Zwischen den Szenen werden Sie mit einem delikaten Vier-Gang-Menü verwöhnt. Es erwartet Sie eine unheimlich humorvolle Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet!

Das Online-Kontingent ist erschöpft. Bitte wenden Sie sich für Buchungsanfragen an das Veranstaltungshaus.

Tauchen Sie ein in die düstere Vergangenheit der Stadt und erleben Sie eine fesselnde Zeitreise, bei der Ebba, Ihnen als lebendige Geschichtszeugin begegnen wird. Im historischen Kostüm und mit packenden Geschichten wird sie Ihnen einen Einblick in das harte Leben einer Henkersmagd geben. Erfahren Sie mehr über die Pest, Fluten und Hexenverbrennungen im Mittelalter.

Zu einem musikalischen Zentrum Europas wurde Neapel spätestens seit Alessandro Scarlatti 1684 das Amt des Hofkapellmeisters antrat und in den folgenden Jahrzehnten mehr als 40 eigene Opern in der Stadt zur Uraufführung brachte.
Dass während dieser Jahre dann auch das entstand, was man rückblickend als Neapolitanische Schule bezeichnet hat, geht mehr noch auf die vier berühmten musikalischen Konservatorien in Neapel zurück. Im 16. Jahrhundert waren sie ursprünglich zu karitativen Zwecken als Waisenhäuser gegründet worden, im Laufe des 17. Jahrhunderts spezialisierten sie sich dann auf musikalische Ausbildung der Zöglinge, die nun zunehmend auch auf Grund ihrer Begabung aufgenommen wurden.
Ein besonderes Augenmerk in den neapolitanischen Konservatorien lag auf der Gesangsausbildung von Kastraten. Vielleicht waren diese die neuen Sirenen aus Neapel, künstlich geschaffene Mischwesen mit überirdisch schönen Stimmen, mit deren Auftritten sich der Ruhm Neapels als Musikmetropole überall verbreitete.

Der Auftakt des Festivals von Kammerchor und Barockorchester Stuttgart unter der Leitung von Frieder Bernius ist Pergolesi gewidmet. Unsere Gastkünstlerinnen und -künstler sind wieder international renommierte Spezialensembles für historisch inspirierte Aufführungspraxis und sie präsentieren stilistisch abwechslungsreiche Programme venezianischer Machart. Noch dabei sind Il gusto barocco unter der Leitung von Jörg Halubek, Le Consort aus Frankreich, The Gesualdo Six aus Großbritannien und Les Muffatti aus Belgien. Die Konzerte werden durch einen Vortrag über Kastraten in Neapel von Prof. Bernhard Richter und einer Konzertlesung von Rudolf Guckelsberger, zusammen mit Trossinger Musikstudierenden unter der Leitung von Anton Steck begleitet.

„FatihTag“ ist das neue Programm
von Fatih Çevikkollu
„FatihTag“ ist ein Tag mit Fatih in dem Land, in dem die Post abgeht:
postmodern, postmigrantisch und postdemokratisch.
Die Welt befindet sich im Wandel und die Gesellschaft wird umgebaut. Es
gibt entweder alleinerziehende Mütter oder Yogalehrerinnen. Bio ist das neue
Polyester. Unser Essen hat mehr PS als das Auto. Wir leben im Zeitalter des
Digitalen, in dem es mehr Nullen als Einsen gibt. Wir sind EU und immer
noch Friedensnobelpreisträger. Eine Gemeinschaft, die seit Jahrzehnten den
Frieden lebt und die größten Rüstungsindustrien in ihren Reihen zählt.
„Waffen für den Frieden“ ist wie „Sex für die Jungfräulichkeit“ oder „Saufen
gegen den Alkoholismus“.
Die Mehrheiten kippen, so dass wir Deutschen Angst vor uns Türken haben.
Eine neue Generation tritt an, wir sind die neuen Erben dieser Gesellschaft,
jedoch Erben ohne Sünde. Und wir kommen in Frieden. Salamen Aleikum!
Die einen haben multiple Orgasmen, die anderen multiple Identitäten. Einige
Glückliche beides. Es geht nicht um Türken und auch nicht um Integration.
Es geht um Identität und ihre Bildung – „FatihTag“ ist ein Programm mit
Identitätsbildungsauftrag.
Integrationsdebatten sind die Folklore der Politik und wer mag schon
Volksmusik? Fatih mag Jazz! Fatih versucht, seine Tochter zweisprachig zu
erziehen, was alle ganz toll finden, bis sie feststellen, dass die zweite
Sprache türkisch ist.
Alle Klarheiten beseitigt? Fatihs Vati sagte immer: „Man soll nicht die Hosen
hochkrempeln, bevor man das Meer sieht.“

Einlass: 19:00 Uhr

Banda Senderos ist eine Band aus Essen, deren Mitglieder in Chile, dem Kongo, in Polen und in Deutschland beheimatet sind.
In der Musik von Banda Senderos finden sich Einflüsse von Dancehall, Reggae und elektronischen Pop-Elementen. Die Texte der Band sind mehrsprachig. Zur Verwendung kommen Deutsch, Spanisch, Englisch, Französisch und Lingála.

Die Chimprellas werden seit über 10 Jahren in Duisburg und Umgebung gesichtet und sorgen mit einem Mix aus Ska, Funk, Reggae und Balkansounds sofort für schwingende Hüften und Affentanz. Eine Band, sanft wie die Innenseite einer Bananenschale und rot wie der Arsch eines Pavians im Frühling.

Der Abend verspricht 100%ige Tanz- und Groovegarantie!

Einlass: 19 Uhr

Am 27.4.24 gastieren die beiden französischen Ausnahmemusiker Jean-Louis Matinier und Kevin
Seddiki in der Reihe jazzApart im Kulturforum Schwimmhalle Schloss Plön. Konzertbeginn: 20 Uhr

Matinier, der in der Tradition anderer großer französischer Akkordeonspieler steht, ist zu einem der
bedeutendsten Vertreter seines Instrumentes in Europa herangereift. Neben seiner langjährigen
Zusammenarbeit mit dem Kontrabassisten Renaud Garcia-Fons begleitete er viele Jahre die
Chansonsängerin Juliette Gréco bei ihren Konzerten. Sein neuestes Projekt: Das Duo mit dem
französischen Gitarristen Kevin Seddiki.

Kevin Seddiki studierte klassische Gitarre und Komposition u.a. in Strasbourg, öffnete sich aber
während des Studiums der improvisierten Musik. Dies ermöglichte ihm ab 2009 die
Zusammenarbeit mit dem Bandoneonvirtuosen Dino Saluzzi. Daneben arbeitete er in diversen
anderen Bands mit großer stilistischer Bandbreite, u.a. mit Philip Catherine, Michel Godard, sowie
mit dem bekannten Komponisten Michel Legrand.

In ihrem gemeinsamen Programm laden Matinier und Seddiki ein, Themen und Chansons aus
verschiedenen Epochen neu zu entdecken: Bach, Fauré, Brel, Sarde, Schumann aber auch
zeitgenössischen Jazz . Die Suche nach dem Klang, der Textur und dem Spiel kreiert ein
einzigartiges Universum für jedes Stück. Gitarre und Akkordeon offenbaren sich hier in neuem
Licht und großer Komplementarität.

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Es ist Zeit für einen Neustart – so sehr wie noch nie. Und zwar heute. Eigentlich schon gestern. Aber
da hatten wir keine Zeit.
So hat das Geschrei das Gespräch ersetzt, es gibt keine Freunde mehr, nur noch Feinde – und Opfer.
Die Digitalisierung ist unsere Chance und doch schafft sie uns ab! Disruption und Revolution sind
permanent geworden. Wir kennen alles und wissen nichts. ADHS ist keine Krankheit mehr, sondern
die neue Digitalkompetenz.
Alles soll eindeutig sein und ist doch so paradox: Während wir mit Hochgeschwindigkeit der
Apokalypse entgegenrasen, sehnen wir uns verzweifelt nach neuen Helden. Der neue Messias –
dringend gesucht. Aber wehe, er ist dann doch (nur) ein Mensch.
Die Welt ist oft genug untergegangen, drehen wir sie einmal auf links! Florian Schroeder drückt den
Reset-Knopf. An diesem Abend formatieren wir die Festplatte neu – jenseits von Weltuntergang und
Erlösungsversprechen, jenseits von Hysterie und Gleichgültigkeit, jenseits von Gut und Böse.
Reflexion statt Reflexe.
Ein Virus hat gezeigt, was das unerreichte Ideal von Millionen selbsternannter Influencer weltweit
war: viral zu gehen, die Menschheit zu infizieren – ganz ohne Anstrengungen. Und jetzt? Der
Neustart wird kleiner, aber nicht enger; vorsichtiger, aber nicht ängstlicher; regionaler, aber nicht
nationaler. Oder kommt doch alles anders?
Neustart ist ein Abend in Masken – Schroeder setzt sie auf - nicht, um uns zu schützen vor
Infektionen, sondern um uns zu impfen mit dem Wahnsinn. Denn in jedem Wahnsinn liegt eine
Wahrheit und jede Wahrheit braucht eine Spur Wahnsinn.
Wenn alle „Game over“ rufen, setzt Schroeder auf Neustart.

Foto: Frank Eidel

Imbiss und Getränke ab18:30h

Katalyn Hühnerfeld - der Name ist Programm - entlarvt augenzwinkernd unsere tierische Natur in
Wort, Lied und mit pantomimisch angereicherten höchst wissenschaftlichen Erklärungen!
Sie erzählt dabei von unserem Zwiespalt zwischen Natur und Moral, zwischen Anspruch und
Realität, zwischen unserem inneren aggressiven Schimpansen und liebestollem Bonobos!
Denn genau dieser Zwiespalt macht uns Menschen nicht nur einigermaßen sympathisch sondern
auch urkomisch! Und nicht nur deshalb muss man Menschen einfach mögen!