Nach nunmehr immerhin 3 (in Worten DREI) abendfüllenden Comedy-Programmen war es langsam an der Zeit, erklärt Dittmar Bachmann, „endlich“ ein „best of“ auf die Bühne zu bringen!
Und so erwartet die Zuschauer und geneigten Fans des sympathischen Hannoverschen Komikers grandioses Entertainment mit den absoluten Highlights aus dessen bisherigen zwei Erfolgsprogrammen
„Gute Unterhaltung!“, „Zu alt für diesen Scheiß“ und „VOLL BEHÄMMERT“, das einen kurzweilig amüsanten Abend garantiert. Der Pop-Star der Comedy erzählt die komischsten Anekdoten aus seinem Leben, singt seine größten Hits und tanzt die schweißtreibenden Medleys, als ob es kein morgen gäbe. Dittmar Bachmann bietet „Das Beste!“ (...aus gefühlten 150 Jahren Comedy ;-)“ und somit jede Menge „Gute
Unterhaltung!“, weil er auch nach diesem schier endlos erlebten Zeitraum im Humor-Business noch lange
nicht „Zu alt für diesen Scheiß“ ist.
In seiner bewährten Mischung aus Stand-Up Comedy, live gesungenen Songs und den allseits beliebten
Tanz-Performances, trifft Dittmar Bachmann mit diesem „best of“ zielsicher den Nerv der begeisterten
Zuschauer.

Einlass: 19:30 Uhr

Akkordeonale 2024
Internationales Akkordeon Festival
Wichtigstes Ereignis nach Ostern mit 12 Buchstaben?
AKKORDEONALE
Wenn der Akkordeonist und Festivalgründer Servais Haanen zur Akkordeonale bittet,
ist eines gewiss: Es wird ein Fest!
Innovativ, berauschend und erfrischend anders erlebt man hier das Akkordeon von
seiner schönsten Seite.
Seit 2009 versammelt der Niederländer alljährlich Musiker und Musikerinnen aus
unterschiedlichsten Ländern zu einem überraschenden Ensemble-Mix quer durch
sämtliche Stilarten.
Ob traditionell oder zeitgenössisch, folkloristisch, klassisch, jazzig – das Programm
voll sprühenden Temperaments, Esprit und Poesie ist eine einzige Liebeserklärung
an das Instrument der unbegrenzten Möglichkeiten.
Feinsinnige nordische Glanzlichter, atemberaubende Virtuosität von Serbisch bis
Klassisch, leidenschaftliche mediterrane Canzoni, unkonventionelle österreichische
Jazz-Perlen, niederländischer Klangästhetik, groovendes Flügelhorn und meisterhaft-
atmosphärisches Harfenspiel sind die Ingredienzien, aus denen sich die
Akkordeonale dieses Jahr zusammensetzt.
Und – keine Akkordeonale ohne Servais Haanens kabarettreifer Moderation!
Herzstück des Konzerts sind pulsierenden Wechsel von Soli und Ensemblestücken
und spannende Interaktionen zwischen den Musiker*innen.
So unterschiedlich die Persönlichkeiten, kulturellen Hintergründen und Spielweisen
auch sein mögen – die gemeinsame Sprache Musik schafft eine lebendige
Verständigung, die sich nicht um Grenzen und Trennendes schert.
Improvisationstalent, Spontaneität und Spaß am gemeinsamen Konzert verbinden
den musikalischen Reichtum der Einzelnen zu etwas Neuem, bis jetzt noch nicht
Gehörten.
Ein Fest der Klänge! Adrenalin und Seelenbalsam!
Sehen — Hören — Genießen

Endlich live - Woozle Gooozle kommt mit einem waschechten Woozical auf große Tournee durch
Deutschlands Stadthallen und Theater!
Hierbei führt uns der TV-Held ab November 2020 durch eine spannende und lehrreiche aber vor allem
lustige und manchmal auch chaotische Reise durch die Zeit.
Woozle lernt bei den Proben zum Finale des großen Kindererfinderwettbewerbs das Mädchen Leonie
kennen. Diese ist furchtbar traurig, denn ihre Erfindung, mit der sie beim Wettbewerb antreten wollte,
wurde gerade irreparabel zerstört. Zu gerne würde sie in die Vergangenheit reisen, um eben dies zu
verhindern.
Glücklicherweise hat Woozle gerade eine Raum-Zeitmaschine erfunden und fertiggestellt. Nun wollen
sie für nur fünf Minuten in die Vergangenheit reisen. Allerdings funktioniert die Zeitmaschine nicht so
wie geplant und sie reisen viel, viel weiter in die Vergangenheit. Zu allem Überfluss geht die Maschine
auch noch kaputt. Doch Woozle wäre nicht Woozle wenn er aufgeben würde und so reisen sie durch
verschiedene Epochen, in denen spannende Abenteuer auf die beiden warten.
Schaffen es Woozle und Leonie wieder zurück in die Gegenwart und kann Woozle dem Mädchen doch
noch bei der Lösung ihres Problems helfen?
Wie auch schon “Der kleine Drache Kokosnuss” und “Jan und Henry” stammt auch “Woozle Goozle”
von den Theater Lichtermeer-Hausautoren und -Komponisten Jan Radermacher und Timo
Riegelsberger. Dies verspricht ein lustiges und spannendes Abenteuer mit lustigen Figuren, einer
verspielten Inszenierung und einem ausgefuchsten Bühnenbild. Natürlich gibt es auch jede Menge
toller Songs, die Woozle und seine Weggefährten zum Besten geben.
„Woozle Goozle“ bzw. „Woozle Goozle und die Weltentdecker“ ist e i n deutsches Wissensmagazin für
Kinder, das seit 2013 auf Super RTL im Programmblock Toggo ausgestrahlt wird. Moderiert wird die
Serie von Simón Albers und einer blauen Klappmaulpuppe namens Woozle. Puppenspieler von Woozle
ist Martin Reinl, der hierfür 2015 mit dem Kindermedien-Preis „Der weiße Elefant“ und 2016 mit „Der
goldene Spatz“ ausgezeichnet wurde.
Das Theater Lichtermeer fühlt sich geehrt, den aus Toggolino bekannten blauen Helden nun exklusiv
auf die Bühne bringen zu dürfen.

Einlass Saal 14:30 Uhr

Gegründet im Jahr 2005 kann die Musikkapelle „Die Wilddiebe“ schon auf über fünfzehn Jahre
Musikgeschichte und Erfahrung zurückblicken. In dieser Zeit ist die Blaskapelle auf 26 Musikerinnen und Musiker angewachsen. Seit mehr als zwölf Jahren hält Igor Karassik das Dirigat in seiner Hand und hat ein vielfältiges Repertoire erarbeitet. Es besteht aus böhmischer Blasmusik, Marsch und Dixie, Foxtrott und Swing bis hin zu Polka, Tango und Walzer. Auch Musicalmelodien, Evergreens und konzertante Stücke
sind fester Bestandteil des Programms. Zusätzlich zur reinen Blasmusik werden einige Stücke auch gesanglich umrahmt. In Kathus, einem idyllischen Stadtteil von Bad Hersfeld am Fuß des Seulingswaldes gelegen, sind „Die Wilddiebe“ zu Hause. Für die ansässige Bevölkerung hat sich im Laufe der Zeit nach vielen Verdächtigungen der Spitzname Wilddieb etabliert. Neben dem Wilddieb-Denkmal und der Wilddieb-Kirmes sind die musikalischen Wilddiebe ein weiteres Aushängeschild des Stadtteils geworden.

Einlass: 19:30 Uhr

Dr. Daniele Ganser wieder auf Tour! Er kommt dabei mit seinen Vorträgen auch nach Deutschland und präsentiert seine Sicht auf vielseitige Themen. Dr. Daniele Ganser ist Schweizer, Publizist und Historiker. In seinen Veröffentlichungen und bei seinen Vorträgen setzt er sich mit Krieg, Frieden, Energie, Umwelt, Terror und Medien auseinander.

Einlass: 19:00 Uhr

Atemberaubend reine Harmonien, höchste musikalische Präzision und eine einzigartige Konzertatmosphäre - das britische Vokalensemble VOCES8 hat sich weltweit einen Namen gemacht. Die drei Sängerinnen und fünf Sänger begeistern mit ihrer unkonventionellen Bühnenpräsenz nicht nur ausgewiesene Fans der Vokalmusik. „Love Endureth“ (so viel wie „Die Liebe hat Bestand“) spannt einen weiten Bogen von Werken aus dem 16. Jahrhundert bis zu zeitgenössischen Kompositionen.

Der Fotograf: Andy Staples

Einlass: 19:15 Uhr

RatzFatz - das ist brillante, handgemachte Musik, unterhaltsam präsentiert mit Poesie, Witz und Clownerie in einer souveränen Mischung aus Pop, Rap und Rock. Zusammen mit dem Publikum wird gerockt und gerapt, gesungen und getanzt, geschunkelt und geflunkert. Die beiden sympathischen Österreicher spielen Musik, die virtuos und pfiffig daherkommt und auf vielerlei Instrumenten begeistert. Dabei gibt es für die kleinen - und auch die großen - Zuschauer natürlich allerhand zum Mitmachen. Ein Kinderlieder-Mitmachkonzert für Kinder ab 4 Jahre und Erwachsene!

Einlass: 14:15

Mit der festlichen Musik von Johann Sebastian Bachs Kantaten steht Pfingsten selbst im Mittelpunkt des Konzertprogramms. Bach hat einige seiner schönsten und klangprächtigsten Kantaten für das Pfingstfest komponiert und beschreibt auf vielfältige Weise den Heiligen Geist: als Kraft der Liebe, als Macht des geistlichen Feuers, als Segen des Friedens. Die farbenreiche Besetzung, u. a. mit drei Trompeten und Pauke, verleiht Bachs Musik einen strahlenden Glanz.
Auf dem Programm stehen:
Johann Sebastian Bach (1685–1750):
Himmelfahrtsoratorium „Lobet Gott in seinen Reichen" (BWV 11)
„O ewiges Feuer" (BWV 34)
„Erschallet, ihr Lieder" (BWV 172)
Sätze aus dem Cembalokonzert D-Dur (BWV 1054)
Eingangschor der Kantate „Wer mich liebet“ (BWV 74)


Die Fotografin: Katrin Hoffmann

Einlass: 19:00 Uhr

Der preisgekrönte Klang des Duo Ruut vereint eine einzige estnische Zither und zwei unterschiedliche Stimmen. Die beiden Musikerinnen schöpfen ihre Inspiration aus den Traditionen ihres estnischen Erbes. Sie vereinen auf unnachahmliche Weise die musikalischen Einflüsse unterschiedlicher Kulturen mit dem eigenen zeitgenössischen und emotionalen Songwriting. Die Musik des Duo Ruut ist im Kern minimalistisch, aber voller neuer und fantasievoller Ideen.

Einlass: 15:45

Mehrfach preisgekrönt präsentiert der Kopf der A-cappella-Band basta sein zweites konzertfüllendes Solo-Programm. Er spannt mit beeindruckender Eleganz und komödiantischem Feinsinn den großen Bogen zwischen Kabarett und Kunst, Komik und Klavier. Dabei nimmt er sich sowohl der Tücken des Zeitgeists als auch der großen und unveränderlichen Fragen des Lebens an - ohne dabei das wichtigste aller Themen zu vergessen: die Liebe, der er gleichermaßen rührende wie zartbitterböse Lieder widmet. Auf unvergleichliche Art und Weise verbindet William Wahl das Komische mit dem Poetischen, die gedankliche Tiefe mit heiterer Leichtigkeit. Meisterlich!


Der Fotograf: Axel Schulten

Einlass: 14:15 Uhr

Eine kurzweilige Festivaleröffnung mit Begrüßung, kleinem Imbiss und Puppenauflauf vom Clapp&Buchfink-Theater im Klosterhof, gefolgt vom Kurzauftritt des niederländischen TAMTAM Objektentheater mit “Haben oder Nicht Haben” im Engelsaal.


Mit dabei:

Puppenauflauf – eine Puppenshow

Mit Andy Clapp und Christoph Buchfink

Andy Clapp und Christoph Buchfink nutzen Klappmaulfiguren, Handpuppen und sich selbst, um unsere schräge Welt noch etwas schräger aussehen zu lassen.

Fiebern Sie mit Hollywoodstar Kirk Lancaster oder der Queen live in Schaumstoff und 3D beim Wettstreit um die "Queen-für-Deutschland", lassen Sie sich von englischen Austauschpolizisten bei der Gehscheinkontrolle überraschen, lernen Sie in "Deutsche-Grammatik-für-Inwanderers" die wahre Bedeutung von Dativ und Genitiv kennen, entspannen Sie sich mit indischen Atemweisheiten, erfahren Sie mehr vom Mafia-Himmel, der Sehnsucht der Hölle nach einem eigenen Kühlschrank oder von den unzähligen Schlüsseln des allerletzten Hausmeisters der Stadt.

Kabarettistische Szenen, unpolitisch, unkorrekt und unberechenbar ... 


„To Have Or Not To Have“

Eine bewegt-bewegende Geschichte in Sand, Rost und Holz.

Am Anfang war nichts.

Und dann war da etwas.

Und dann wollte es jeder haben.

Aus dem Sein wurde das Haben.

Ein eingerostetes Märchen voll wunderschöner Bilder mit unbestreitbaren Elementen des Spaghetti-Westerns, einem Schuss Shakespeare und einer großzügigen Portion feinem Humor.

„Haben oder Nichthaben“ ist der Wilde Westen in Kombination mit dem dunklen Mittelalter. Mit Themen wie: Gier, Eifersucht, Rücksichtslosigkeit, Egoismus, Dummheit und anderen sehr menschlichen Eigenschaften. Unterstützt von einem hypnotisierenden Soundtrack mit Einflüssen von Texas bis zur Türkei. Ganz ohne Worte, damit es jeder verstehen kann.

Für Zuschauer ab 4 +

Aufregung im Entenhof: Die neuen Küken sind ausgeschlüpft! Aber eines von ihnen ist irgendwie anders, viel zu groß, viel zu dunkel, viel zu hässlich... keiner will mit ihm spielen. Das hässliche kleine Entlein flieht alleine in die große Welt, mit einer seltsamen Sehnsucht im Herzen, die Sehnsucht nach jenen großen weißen Vögeln, die man Schwäne nennt, und die im Winter gen Süden fliegen. Es ist ein langer, kalter Winter!
Doch dann kommt der Frühling, die Schwäne sind wieder da und das hässliche kleine Entlein hat sich verwandelt....

Ein Märchen vom Anderssein, vom Selbstbewusstsein mit zauberhaften Verwandlungen, bei denen die Zuschauer mithelfen dürfen.

Spiel: Christiane Weidringer
Regie: Harald Richter
Puppen: Matthias Hänsel
Musik: Andreas Kuch

Neues aus dem Altenheim
Für Jugendliche und Erwachsene
Frau Kuh, Herr Wolf, Frau Katze und Herr Spatz wohnen immer noch im Altersheim „Zum Sonnenschein“ und genießen ihr Leben in Saus und Braus.
Alles könnte so schön sein.
Aber da ist noch der Fuchs, dem die frisch gebackenen Millionäre den blauen Diamanten vor der Nase weggeschnappt hatten. Dieser sinnt nun auf Rache und spinnt eine üble Intrige …

Eine bewegt-bewegende Geschichte in Sand, Rost und Holz.

Am Anfang war nichts.
Und dann war da etwas.
Und dann wollte es jeder haben.
Aus dem Sein wurde das Haben.
Ein eingerostetes Märchen voll wunderschöner Bilder mit unbestreitbaren Elementen des Spaghetti-Westerns, einem Schuss Shakespeare und einer großzügigen Portion feinem Humor.

„Haben oder Nichthaben“ ist der Wilde Westen in Kombination mit dem dunklen Mittelalter.
Mit Themen wie: Gier, Eifersucht, Rücksichtslosigkeit, Egoismus, Dummheit und anderen sehr menschlichen Eigenschaften.
Unterstützt von einem hypnotisierenden Soundtrack mit Einflüssen von Texas bis zur Türkei.
Ganz ohne Worte, damit es jeder verstehen kann.

Die Akteure in diesem Stück sind rostige Metall- und verwitterte Holzobjekte. Der Beginn der Aufführung gleicht einem verträumten Märchen mit einer fast prähistorischen Welt auf einem langen Sandtisch.
Das Auftauchen eines außerirdischen Objekts führt dazu, dass die Geschichte in ein rücksichtsloses, aber urkomisches mittelalterliches Wettrüsten ausartet. Ein Duell zwischen einer unverschämten Zange und einer hartnäckigen Maulwurfsfalle, ausgetragen mit allen legalen und illegalen Mitteln.

„To Have Or Not To Have“ ist ein Crossover zwischen bildender Kunst und Theater, das bereits aufgeführt wurde in: Belgien, Brasilien, Österreich, Deutschland, Ägypten, Frankreich, Vereinigtes Königreich, Malaysia, Norwegen, Spanien, Türkei, Schweiz und natürlich den Niederlanden.

Für Menschen ab 4
Wilma weiß, wie das ist, wenn man vor lauter Wut nicht mehr denken kann. Oma kann ihre Wut auch nicht zügeln und weil sie Wilma nicht erschrecken will, steckt Sie sie in eine Tasche. Zusammen mit den anderen Gefühlen. Dort verkümmern sie. Wilma findet es in Ordnung, dass Oma nicht mehr bei jedem Film weint, aber leider freut sie sich auch nicht mehr und Omas schallendes Lachen fehlt ihr sehr.
Also füttern sie gemeinsam die Gefühle wieder groß.
Eine Tagesreise voller Gefühle, Experimente und mindestens einer wichtigen Erkenntnis.

Mitwirkende
Regie und Ausstattung: Eva und Paul Schmidtchen (Compagnie Les Voisins)
Puppen: Eva Schmidtchen, Mechtild Nienaber
Spiel: Regina Wagner

Altersangabe (3+)

Mit Eva Sotriffer (Italien) und Wolfgang Weißengruber (Österreich)

Das vergnügliche Handpuppenspiel erzählt ohne Worte von allerlei Verwicklungen, die entstehen, wenn eine kleine freche Ziege nur ans Fressen, ein verliebter Mützenmann nur an die Frau seiner Träume, und zwei Räuber nur an ihren nächsten Beutezug denken. Jeder sucht sein Glück auf seine Weise, durchkreuzt dabei aber auch die Wege der anderen. Und die führen immer wieder zu einem Koffer, der für den einen ein Ziegenstall, für die anderen eine Schatzkiste, ein Versteck oder gar ein Bett ist. Aber mit viel Rhythmus und Gemecker lösen sich alle Verwirrungen am Ende doch.




Handpuppenspiel in verdeckter Spielweise mit Live-Musik, ohne Worte

Empfohlene Altersklasse: ab 3 Jahren sowie gemischtes Familienpublikum

Ausstattung, Inszenierung, Spiel: Eva Sotriffer

Dramaturgische Beratung: Eva Kaufmann

Musik: Wolfgang Weissengruber


Bereits über 200 Vorstellung in 8 Ländern (Italien, Deutschland, Österreich, Schweiz, England, Türkei, Schweden, Slowenien)

Es beginnt mit einer französischen Schirmverkäuferin, ihrem Fahrrad und einer Reihe von fantastischen, zauberhaften Schirmen.
Sie nimmt uns mit auf die Reise des Kleinen Prinzen, entführt uns in diese Geschichte, die nicht nur Märchen sondern Parabel auf den Sinn des Lebens ist.
Die Schirme werden zu Planeten, das Fahrrad wird zur Bühne. Wir begegnen all den geheimnisvollen Figuren, lauschen den Chansons der verlassenen Rose, staunen über sich drehende Planeten, über magische Schatten und einen leuchtenden Brunnen.
Und schließlich entschwebt diese rätselhafte Frau selbst ins Universum hin zu jenem Schatz, der unsichtbar ist und der das Leben schön macht…

Ein Stück Ewigkeit!

Saint-Exupéry hat den Menschen viel gesagt – er hat ihnen auch heute noch viel zu sagen.

Regie: Harald Richter
Musik: Andreas Kuch
Figuren: Bärbel und Günter Weinhold
Bühne: Thomas Lindner
Spiel: Christiane Weidringer

Clowneskes Theater mit Figuren und Live-Musik
für Kinder ab 2 Jahren

Ein Kontrabass, ein Ton, ein Lied.
Ein Loch, ein Schlitz, eine Klappe, ein Geräusch.
Da war doch was?
Eine kleine Nase lugt hervor.
Ist der Bass bewohnt?

Mäuse erscheinen und verschwinden, wie es ihnen gerade passt.
Was soll man mit diesen vorwitzigen Überraschungsgästen machen?
Musik! Zusammen!

Dauer: 30 Minuten, anschließend Besichtigung der Mäuse und des Kontrabass

Gefördert vom Berliner Kultursenat

Spiel: Martina Couturier
Live-Musik: Carsten Wegener
Künstlerische Begleitung: Iduna Hegen
Figuren: Petra Albersmann
Kostüm: Adelheid Wieser
Bühne: Detlef Pegelow
Draufblick: Petra Albersmann / Christane Ahlhelm