Great performance
präsentiert

Wolfgang Amadeus Mozart
Die Zauberflöte
für jung & alt

in deutscher Originalsprache
mit Erzähler

Die Zauberflöte ist die berühmteste, die populärste, und die meist aufgeführte deutsche Oper. Die märchenhafte Handlung sowie die wunderbaren, eingängigen Melodien verzaubern jung und alt. Ohne zu übertreiben kann man sagen: Die Zauberflöte ist bei Kindern die beliebteste Oper schlechthin.

Die Oper bietet Kindern eine unglaubliche Vielfalt von Anregungen an die Fantasie: Es gibt den witzigen, unvergesslichen Papageno, die wunderbare Liebesgeschichte zwischen Prinz Tamino und seiner geliebten Pamina, die prachtvolle, weise Welt von Sarastros Sonnentempel, und die böse, gefährliche Königin der Nacht mit ihrer unglaublichen Koloraturdramatik. Dazu kommen auch verzauberte Musikinstrumente, bedrohliche Schlangen und tanzende Tiere, in einer Welt, wo das Gute über das Böse seinen sicheren Sieg feiert.

Jetzt kommt eine ganz besondere, wunderschöne Version dieses Opernklassikers für Kinder ab 4 Jahren auf die Bühne. Die schimmernden Stimmen der PRAGER KAMMEROPER verzaubern das Publikum mit den berühmtesten Arien und Ensembles dieses Meisterwerks. Die zauberhafte Geschichte wird von der sympathischen Schauspielerin Melinda Thompson erzählt. Als „Hohe Priesterin Isira“ präsentiert sie die Handlung in leicht verkürzter, klarer, verständlicher Weise, mit Witz und Charme.

Die „Zauberflöte für jung & alt“ mit Solisten der PRAGER KAMMEROPER ist nicht nur ein ausgezeichneter Einstieg in die Welt der Oper, sondern gleichzeitig frische und humorvolle Unterhaltung, für große und kleine Kinder geschaffen, doch keineswegs kindisch!

Dauer 2x38min + 20min Pause

Einlass: 15:00 Uhr

Great performance
präsentiert

Wolfgang Amadeus Mozart
Die Zauberflöte
für jung & alt

in deutscher Originalsprache
mit Erzähler

Die Zauberflöte ist die berühmteste, die populärste, und die meist aufgeführte deutsche Oper. Die märchenhafte Handlung sowie die wunderbaren, eingängigen Melodien verzaubern jung und alt. Ohne zu übertreiben kann man sagen: Die Zauberflöte ist bei Kindern die beliebteste Oper schlechthin.

Die Oper bietet Kindern eine unglaubliche Vielfalt von Anregungen an die Fantasie: Es gibt den witzigen, unvergesslichen Papageno, die wunderbare Liebesgeschichte zwischen Prinz Tamino und seiner geliebten Pamina, die prachtvolle, weise Welt von Sarastros Sonnentempel, und die böse, gefährliche Königin der Nacht mit ihrer unglaublichen Koloraturdramatik. Dazu kommen auch verzauberte Musikinstrumente, bedrohliche Schlangen und tanzende Tiere, in einer Welt, wo das Gute über das Böse seinen sicheren Sieg feiert.

Jetzt kommt eine ganz besondere, wunderschöne Version dieses Opernklassikers für Kinder ab 4 Jahren auf die Bühne. Die schimmernden Stimmen der PRAGER KAMMEROPER verzaubern das Publikum mit den berühmtesten Arien und Ensembles dieses Meisterwerks. Die zauberhafte Geschichte wird von der sympathischen Schauspielerin Melinda Thompson erzählt. Als „Hohe Priesterin Isira“ präsentiert sie die Handlung in leicht verkürzter, klarer, verständlicher Weise, mit Witz und Charme.

Die „Zauberflöte für jung & alt“ mit Solisten der PRAGER KAMMEROPER ist nicht nur ein ausgezeichneter Einstieg in die Welt der Oper, sondern gleichzeitig frische und humorvolle Unterhaltung, für große und kleine Kinder geschaffen, doch keineswegs kindisch!

Dauer 2x38min + 20min Pause

Einlass: 14:00 Uhr

Tina Teubner, „die aufregendste, nachhaltigste und unterhaltsamste Frau der deutschen Kleinkunstszene“, weiß: Den Tatsachen ins Auge zu sehen, hat noch niemandem geschadet. Höchstens den Tatsachen.
Die Welt steht Kopf – wir stehen hilflos da und sammeln Treuepunkte. Anstatt dem Leben die Sporen zu geben, nörgeln wir an unseren Liebsten herum, peitschen die Kinder durch gymnasiale Phantasie-
Erstickungs-Anstalten (notfalls online), unterwerfen uns dem Freizeit-Stress-Diktat und glauben ernsthaft, wir könnten der Vergänglichkeit mit Botox Angst einjagen.
Tina Teubner holt zum Gegenschlag aus: Wie wäre es, ein Leben zu führen, das den Titel Leben verdient, fragt sie – unterstützt von ihrem Pianisten Ben Süverkrüp, dem Mann, vor dem Klaviere zittern.
Welttheater für alle! Je wahnsinniger und absurder die Welt wird, desto tiefer, wahrhaftiger und unterhaltsamer werden Tina und Ben.
Es wäre doch armselig, wenn von den Corona-Zeiten außer einem Schuldenberg nur die Erkenntnis bliebe: Es ist schlimm, wenn man alleine ist – noch schlimmer, wenn man es nicht ist.
„Und weil Tina Teubner ein Extra-Mensch ist, sind ihre Programme voll von Extra-Menschlichkeit.“ (Mario Angelo WDR)

In seinem 8. Bühnenprogramm stellt sich Tobias Mann der wichtigsten Frage der Zeit:
Was ist echt und was ist falsch – und spielt das überhaupt noch eine Rolle, wenn man
mit einem Klick viel schönere Wahrheiten erzeugen kann, als die Realität sie hergibt?
Sind Emotionen real, wenn sie vom Social-Media-Algorithmus erzeugt wurden? Und
was heißt schon REAL, wenn man sich bei der alltäglichen Selbstbeobachtung zwischen
seinem Spiegelbild und dem bearbeiteten Profilfoto im Netz entscheiden muss?
“Fake it til you make it!” ist das Motto der Zeit. REAL war gestern, dem FAKE gehört die Zukunft. Darum hat Tobias Mann trotz aller Widrigkeiten der Gegenwart extrem gute Laune und ist sicher: „Alles wird gut!“ Schließlich werden selbst die größten Probleme dieses Planeten künftig vom Computer gelöst. Gut, hoffentlich merkt der Rechner nicht, dass der Mensch das Problem ist.
„Tobias Manns Programm ist zweifellos die beste Show, die man sich ansehen kann, da es mit unübertroffener Brillanz, intelligentem Witz und einer unwiderstehlichen
Bühnenpräsenz das Publikum in seinen Bann zieht und unvergessliche Momente
schafft.“ Diesen Satz hat sich kein übereifriges Management ausgedacht, sondern die
Künstliche Intelligenz. Ist die Information damit nun FAKE oder REAL? Um das
herauszufinden, muss man sich den preisgekrönten Kabarettisten und Musiker (Das ist übrigens REAL – Deutscher Kleinkunstpreis, Bayerischer Kabarettpreis, Prix Pantheon uvm.) allerdings selbst anschauen.
In Texten und Liedern widmet sich der Mann mit sonnigem Gemüt und
unerschütterlichem Humor falschen Wahrheiten und wahren Fakes. Ein Abend mit
tiefschürfenden Gedanken, cleverer Satire und puppenlustigem Blödsinn vom FachMann - das sollte man sich nicht entgehen lassen. Echt jetzt!
Immer wieder gerne bei uns zu Gast und wir freuen uns jedesmal auch gewaltig!

Tod ist ein Knochenjob. Religionen versprechen überall auf der Welt Wiedergeburt und Reinkarnation, die moderne Medizin forscht ohne Unterlass nach dem ewigen Leben, und nun hat auch noch der Dauer-Rivale des Sensenmannes, der Klapperstorch, dem Tod ein Ei vor die Gruft gelegt. Chaostage im Hause Schnitter.
Und so werden die Menschen immer älter und die Weltbevölkerung wächst ohne Unterlass. Da hilft nicht mal der Klimawandel, denn der letzte Wagen ist selten ein Lastenrad. Und mit Eichenholzsarg und Krematorium warten nach dem Tod die nächsten Umweltsünden. Und ehe Sensenmann sich versieht, kleben die ersten Seelen am Jordan fest. Doch ein frischgebackener Gevatter lässt sich davon die Leiche nicht madig machen, sondern zaubert Lösungen aus der Kutte.
In seinem vierten Abendprogramm widmet sich der Erfinder der Death Comedy den aktuellen Problemen in Jen- und Diesseits. Er liest, singt und improvisiert mit seiner gewohnt engelsgleichen Stimme, zeigt seine neusten Friedhofsfotos und berichtet moderfrisch von seinen Erfahrungen, wenn er mit dem kleinen Totellini am Arbeitsplatz erscheint.
Gevatter Unser. Die neue Show des Todes - unverwechselbar, kunterschwarz und ganz nah dran an den Menschen.
Auch ein Schlumpeweck-Gewinner 2023 – und auch hier höchste Zeit für ein Solo-Gastspiel!

In seinem neuen Programm heißt es: „Herr Schmickler bitte!“, und diesem Aufruf folgt er gerne: mit seiner Mischung aus gesprochenem Wort, lyrischen Gedichten und ausdrucksstarkem Gesang echauffiert sich weiterhin über gesellschaftliche Missstände und Ungerechtigkeiten in dieser Welt.
Wilfried Schmickler will seriös unterhalten, gut gelaunt rumnörgeln, abendfüllend aufheitern, mit Text-Kaskaden, Schmäh-Tiraden und Spott-Gesängen.Mit seinem Aufruf zu mehr Toleranz und Mitgefühl wird er weiter einen Beitrag zur „Verfreundlichung der Welt“ leisten!
Er wurde mit den 4 wichtigsten Kabarett-Preisen ausgezeichnet: Prix Pantheon, Deutscher Kabarettpreis, Deutscher Kleinkunstpreis und Salzburger Stier. Er war fast 30 Jahre bei den WDR-Mitternachtsspitzen („Aufhören Herr Becker“) und jeden Montag um kurz vor 11 stellt er auf WDR 2 die „Montagsfrage“.
Lange hat’s gedauert, aber jetzt feiern wir seine Herborn-Premiere. Endlich!

Lars Redlich – quasi der Thermomix unter den Kleinkünstlern: Er singt, swingt, springt von der Sopran-Arie in den Hip Hop, mimt den Rocker, die Diva und textet Pop-Hits brüllend komisch um!
Seine eigenen Songs zeugen von Phantasie und grandiosem Humor, wie etwa das Lied von „Eike der Eintagsfliege“, die sich nicht vermehren kann, weil One-Night-Stands auch im Tierreich einen schlechten Ruf haben.
Herrlich, wie sich der Musical-Star (Grease, The Rocky Horror Show, Disney in Concert u.v.m.) selbst auf die Schippe nimmt, am Klavier zusammen mit dem Publikum ein Medley aus zugerufenen Songs improvisiert oder über die Notwendigkeit der fünf Klingen an seinem Rasierer sinniert.
Überzeugen Sie sich selbst und erleben Sie einen zweistündigen Frontalangriff auf Ihre Lachmuskeln!
Da isser mal wieder. Ein echter Freund des Hauses!

In seinem neuen Programm wird René Steinberg radikal: radikal lustig, fröhlich,
optimistisch, bunt und hat alternativlos den Spaß im Auge. Denn es reicht! Wir haben
genug von Ernsthaftigkeit, von Wut, Meckerei und Geschrei an der Ampel. Deshalb ruft er
auf zum großen Systemwechsel: lasst uns jetzt und hier die Welt ein bisschen besser
lachen!
Steinberg ist sich sicher: Wo der Spaß sitzt, da geht es lang. Im Alltag, in Beziehungen,
bei Bildung, anstrengenden Kindern und peinlichen Eltern, im gesellschaftlichen
Miteinander und in der Politik. Wir müssen mehr Spaß wagen! Und das beginnt mit einem
Abend voller Vergnügen! Geben sie sich dem ganz hin bei einem Live Erlebnis der
besonder en Art: abwechslungsreich, überraschend, hintergründig und interaktiv. Lachen
sie sich fit und radikalisieren Sie sich, wenn Steinberg aufruft zu bitter nötigen
Spaßmaßnahmen. Mit Doppel Wumms!

Was für ein Paarshit! Haben Sie die endlosen Beziehungsgespräche satt, trauen sich abertrotzdem nicht, einen Gutschein für ein Schweigeseminar zum nächsten Hochzeitstag zuschenken? Leidet Ihr Gatte an Weichei-Allüren, obwohl eigentlich ein harter Kerl mit Eierngefragt wäre? Haben Sie eine Frau mit zu viel Tagesfreizeit zu Hause, die deshalb nur aufdumme Gedanken kommt? Dann ist es an der Zeit, die Dinge zu ändern!
Egal, ob französische Prostituierte, österreichischer EU-Abgeordneter, niederländischer Showmaster oder russische Sexbombe ̶ in „Paarshit“ haben sie alle Antworten auf jegliche Fragen. Die Dresdner Vollblutkabarettisten Mandy Partzsch und Erik Lehmann stürmen als krisenerprobtes und enorm wandlungsfähiges Paar die Bühne. Mit Lust und Charme sezieren sie alle Klischees und Vorurteile, die der Krampf der Geschlechter zu bieten hat und therapieren Jede und Jeden im Publikum, ob nun vorsätzlich oder zufällig.
Vom Brautstrauß zum Rosenkrieg ̶ und das an einem einzigen Abend.
100 Prozent lustig! Vorsicht: Kann Spuren von Schwarzem Humor enthalten!
Mandy Partzsch und Schlumpeweck-Gewinner Erik Lehmann widmen sich einem unerschöpflichen Thema…

Die Akte Schneewittchen - ein kriminelles Märchen!
„Schneewittchen", eine Perle im deutschen Märchenschatz, ist wohl jedem bekannt. Völlig unbekannt dürfte aber wohl die Tatsache sein, dass diese Geschichte voll krimineller Energien steckt. Die böse Stiefmutter ist nur vordergründig neidisch auf die Schönheit von Schneewittchen, viel entscheidender ist ihre Gier nach dem stattlichen Erbe. Von der Erbschleicherei bis zum Mordkomplott hat der Fall „Schneewittchen" alles zu bieten. So deckt das Kikeriki Theater nun endlich einmal die wahren Hinter- und Abgründe dieses üblen Spieles auf. Machen Sie sich also darauf gefasst, dass Ihnen hier mit Sicherheit kein „Märchen" erzählt wird.

Das Kikeriki-Theater steht für Frohsinn, Leichtsinn und Unsinn, aber niemals für das Sinnlose! Aus der Lust heraus, dem Volk auf´s Maul zu schauen und beim Wiederkäuen kein Blatt vor den Mund zu nehmen, werden die Tücken des Alltags und all die menschlichen Schwächen mal schwer-, mal leichtverdaulich dargeboten. Zum eigenwilligen Stil des KIKERIKI THEATERS gehört aber auch ein liebevoll ironischer Umgang mit der spezifischen Mund- und Lebensart der Hessen. Die Mitarbeiter des KIKERIKI THEATERS verfassen alle Stücke, bauen die Puppen, fertigen die Ausstattung, komponieren, inszenieren und spielen selbst. Das Ensemble erfreute bereits über 1,8 Millionen Zuschauer.

Saaleinlass: 19:00 Uhr

Erst mal durchatmen!
Ihr Leben ist chaotisch? Sie streiten oft? Sie schlafen kaum? Hilfe naht in Gestalt von Frieda und ihrer Splittergruppe; allesamt Frauen mit knarzigen Charakteren, die den bekannten Miss Marple-Filmen mit Margaret Rutherford entsprungen sein könnten.

Die weltfremde Thekla, die penible Mia, die robuste Brunhild – sie haben erprobte Tipps für mehr Struktur im Alltag zusammengetragen. Und siehe da: Über die Widerspenstigkeiten unseres Daseins müssen wir plötzlich herzhaft lachen. Einen ganzen Abend lang.

Drängelnde Autofahrer und spuckende Mitmenschen
„Kennst du das ...?“ wenn Frieda einen Satz mit dieser Frage beginnt, weiß das Publikum: Jetzt folgt eine Alltagsbeobachtung, die nahezu jeder kennt, aber kaum einer so aberwitzig in Szene setzt wie diese drollig-liebenswerte Bühnenfigur.

Frieda beherrscht die Kunst, das Gewohnte kauzig zu überspitzen und das Unbewusste unwiderstehlich komisch an die Oberfläche zu befördern. Mal geht es dabei um spuckende Mitmenschen oder drängelnde Autofahrer, mal um Gesprächspartner, deren Redefluss nicht zu stoppen ist.

Wie ein Erdmännchen auf Ecstasy
Die Presse schreibt über Frieda: „Einzigartige Gesamtkomposition aus Text, Mimik und Bewegung“, und eine Zuschauerin bringt es mit drei Worten auf den Punkt: „Erdmännchen auf Ecstasy!“

Aufgeregt wie eine Henne, flink wie ein Wiesel, scheu wie ein Feldhase – Frieda zeigt auch in „Erst mal durchatmen!“ alle Facetten ihrer Persönlichkeit.

Frieda wird weiter geschliffen
Frieda Braun ist regelmäßig zu Gast in der WDR Ladies Night. Mit ihren Soloprogrammen füllt sie große Hallen und zählt inzwischen wohl zu den erfolgreichsten Kabarett-Bühnenfiguren im Land.

Frieda wird von der Kabarettistin Karin Berkenkopf und ihrem Lebenspartner, dem belgischen Kabarettisten und Bewegungskünstler Joseph Collard, ständig weiterentwickelt.

Einlass 19:00 Uhr

Sie sind auf der einen Seite experimentierfreudig, auf der anderen Seite aber auch traditionsbewusst. Kurzum, es ist ein vielfältiges Ensemble, das sich da vor mehr als zehn Jahren gefunden und seitdem immer weiterentwickelt und personell verändert hat. Das Junge Ensemble 16+ hat sich in den vergangenen Jahren in zahlreichen Genres ausprobiert. Von „Jack the Ripper“ über das „Hotel zu den zwei Welten“ bis hin zum Oscar-Wilde-Klassiker „Bunbury“, 2017 einer selbstgeschriebenen Version von „Alice im Wunderland“, 2018 mit der „Komödie im Dunkeln“ oder 2019 mit „Der Geheimagent“ war Einiges dabei. Danach folgte eine lange Corona-bedingte Spielpause. 2023gab es eine neue personelle Zusammensetzung und erstmals einen Impro-Abend. 2024 präsentiert man „Das Gesellschaftsspiel“, was 2025 folgt, das ist jetzt noch nicht absehbar. Genauso muss man die personelle Zusammensetzung der Gruppe abwarten, die sich immer ändern kann.
Unser ältestes Nachwuchs-Ensemble – immer kreativ und unterhaltsam!

Sie sind auf der einen Seite experimentierfreudig, auf der anderen Seite aber auch traditionsbewusst. Kurzum, es ist ein vielfältiges Ensemble, das sich da vor mehr als zehn Jahren gefunden und seitdem immer weiterentwickelt und personell verändert hat. Das Junge Ensemble 16+ hat sich in den vergangenen Jahren in zahlreichen Genres ausprobiert. Von „Jack the Ripper“ über das „Hotel zu den zwei Welten“ bis hin zum Oscar-Wilde-Klassiker „Bunbury“, 2017 einer selbstgeschriebenen Version von „Alice im Wunderland“, 2018 mit der „Komödie im Dunkeln“ oder 2019 mit „Der Geheimagent“ war Einiges dabei. Danach folgte eine lange Corona-bedingte Spielpause. 2023gab es eine neue personelle Zusammensetzung und erstmals einen Impro-Abend. 2024 präsentiert man „Das Gesellschaftsspiel“, was 2025 folgt, das ist jetzt noch nicht absehbar. Genauso muss man die personelle Zusammensetzung der Gruppe abwarten, die sich immer ändern kann.
Unser ältestes Nachwuchs-Ensemble – immer kreativ und unterhaltsam!

Sie sind auf der einen Seite experimentierfreudig, auf der anderen Seite aber auch traditionsbewusst. Kurzum, es ist ein vielfältiges Ensemble, das sich da vor mehr als zehn Jahren gefunden und seitdem immer weiterentwickelt und personell verändert hat. Das Junge Ensemble 16+ hat sich in den vergangenen Jahren in zahlreichen Genres ausprobiert. Von „Jack the Ripper“ über das „Hotel zu den zwei Welten“ bis hin zum Oscar-Wilde-Klassiker „Bunbury“, 2017 einer selbstgeschriebenen Version von „Alice im Wunderland“, 2018 mit der „Komödie im Dunkeln“ oder 2019 mit „Der Geheimagent“ war Einiges dabei. Danach folgte eine lange Corona-bedingte Spielpause. 2023gab es eine neue personelle Zusammensetzung und erstmals einen Impro-Abend. 2024 präsentiert man „Das Gesellschaftsspiel“, was 2025 folgt, das ist jetzt noch nicht absehbar. Genauso muss man die personelle Zusammensetzung der Gruppe abwarten, die sich immer ändern kann.
Unser ältestes Nachwuchs-Ensemble – immer kreativ und unterhaltsam!

In ihren Büchern beschreibt die SPIEGEL-Bestsellerautorin leicht verständlich, unverwechselbar humorvoll und authentisch, wie jeder Hobby-Garten zum einzigartigen Gartentraum werden kann.

Für die Autorin ist ihr Garten Entfaltungsraum und manchmal sogar ein bisschen Therapie. Unkonventionell, humorvoll und mit ganz viel Detailliebe – so lässt sich Katrin Iskam wohl am besten beschreiben.
Auf ihrem Instagram-Kanal @katrinsgarten gibt sie tägliche Einblicke und zeigt, dass man auch mit ungewöhnlichen Methoden zum Traumgarten kommt.

Mit viel Leidenschaft und einer guten Portion Humor – das beweisen die Garten-Bloggerin Katrin Iskam und ihr selbsternannter Chefgärtner, Rauhaardackel Tyson, in diesem etwas anderen Gartenbuch. Sie zeigt, wie sie sich die Vision vom Gartentraum selbst erfüllt hat, gibt viele Tipps zur Gestaltung, Pflanzenpflege und Schädlingsbekämpfung und führt durchs Gartenjahr.

Einlass: 18:00 Uhr

Sie sind auf der einen Seite experimentierfreudig, auf der anderen Seite aber auch traditionsbewusst. Kurzum, es ist ein vielfältiges Ensemble, das sich da vor mehr als zehn Jahren gefunden und seitdem immer weiterentwickelt und personell verändert hat. Das Junge Ensemble 16+ hat sich in den vergangenen Jahren in zahlreichen Genres ausprobiert. Von „Jack the Ripper“ über das „Hotel zu den zwei Welten“ bis hin zum Oscar-Wilde-Klassiker „Bunbury“, 2017 einer selbstgeschriebenen Version von „Alice im Wunderland“, 2018 mit der „Komödie im Dunkeln“ oder 2019 mit „Der Geheimagent“ war Einiges dabei. Danach folgte eine lange Corona-bedingte Spielpause. 2023gab es eine neue personelle Zusammensetzung und erstmals einen Impro-Abend. 2024 präsentiert man „Das Gesellschaftsspiel“, was 2025 folgt, das ist jetzt noch nicht absehbar. Genauso muss man die personelle Zusammensetzung der Gruppe abwarten, die sich immer ändern kann.
Unser ältestes Nachwuchs-Ensemble – immer kreativ und unterhaltsam!

Sie sind auf der einen Seite experimentierfreudig, auf der anderen Seite aber auch traditionsbewusst. Kurzum, es ist ein vielfältiges Ensemble, das sich da vor mehr als zehn Jahren gefunden und seitdem immer weiterentwickelt und personell verändert hat. Das Junge Ensemble 16+ hat sich in den vergangenen Jahren in zahlreichen Genres ausprobiert. Von „Jack the Ripper“ über das „Hotel zu den zwei Welten“ bis hin zum Oscar-Wilde-Klassiker „Bunbury“, 2017 einer selbstgeschriebenen Version von „Alice im Wunderland“, 2018 mit der „Komödie im Dunkeln“ oder 2019 mit „Der Geheimagent“ war Einiges dabei. Danach folgte eine lange Corona-bedingte Spielpause. 2023gab es eine neue personelle Zusammensetzung und erstmals einen Impro-Abend. 2024 präsentiert man „Das Gesellschaftsspiel“, was 2025 folgt, das ist jetzt noch nicht absehbar. Genauso muss man die personelle Zusammensetzung der Gruppe abwarten, die sich immer ändern kann.
Unser ältestes Nachwuchs-Ensemble – immer kreativ und unterhaltsam!