Alice Cooper wird 2024 wieder auf Tournee gehen. Nach einem erfolgreichen und arbeitsreichen Jahr 2023, in dem er mit 67 Konzerten kreuz und quer durch Nordamerika reiste sowie sein aktuelles Album „Road“ veröffentlichte, bringt er seine neue Bühnenshow im nächsten Sommer nach Deutschland.
Cooper, der in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen wurde, ist in der Regel bis zu sechs Monate im Jahr unterwegs, um seine spektakuläre Bühnenshow alten und neuen Fans zu präsentieren, wobei er die Bühnenauftritte ebenso genießt wie das Publikum. Als Erfinder des Schock-Rocks überrascht Cooper mit seiner fulminanten Bühnenshow seine Fans immer wieder aufs Neue - wie in einem guten Horrorfilm.
Das Album „Road“, welches am 25. August 2023 über earMUSIC erschienen ist, wurde von Bob Ezrin produziert und mit seiner aktuellen Touring- Band geschrieben, komponiert und aufgenommen. Mit 12 neuen Rock’n’Roll-Songs und einem Cover von The Who, schließt es den Kreis zwischen seinen insgesamt 29 Studioalben und erfüllt alles, was man sich von einem klassischen Cooper-Album erhofft, und noch viel mehr. Dieses Mal sind seine langjährigen Bandkollegen – Ryan Roxie [Gitarre], Chuck Garric [Bass], Tommy Henriksen [Gitarre], Glen Sobel [Schlagzeug] und Nita Strauss [Gitarre] – mit von der Partie.

“One of Alice´s best all-time albums” – Record Collector (UK)
“All killer no filler. Alice is unbelievable on this album, the man really is a legend.” -Powerplay (UK)
“Alice in top form” – Classic Rock (GERMANY)
"A hugely enjoyable hoot. 4/5” - Mojo (UK)

Einlass ab 17:00 Uhr

Eine Produktion des Jugendclubs am JT nach Georg Büchner

Die neue Musik-Show des Jungen Theaters!

Blechbläser-Kammermusik als Hauskonzerte? Aus akustischen Gründen eher nicht im Wohnzimmer, dafür im verwunschenen Garten und in ländlicher Scheune mit genügend Raum zur Klangentfaltung. Einen Höhepunkt des Programms bildet das eigens für das Göttinger Trio komponierte Werk von Marta Kowalczuk. Besonderes Augenmerk der 26-jährigen Komponistin, Barockgeigerin und Wahlhamburgerin liegt auf der Verbindung von traditionell und innovativ, von Barockmusik und experimentellen Klangfarben. Zwischen musikalischen Welten bewegt sich auch Daniel Schnyder – seine Werke lassen sich zwischen Klassik und Jazz verorten und auch sein Trio sprudelt nur so vor Experimentierfreude. Viel Experiment und eine humorvolle Überraschung nach der anderen erwartet das Publikum bei „Quiet, please“ von Vito Žuraj. So viel sei gesagt: Unsere Blechbläser haben Sie so noch nie erlebt!

Eine Produktion des Jugendclubs am JT nach Georg Büchner

Blechbläser-Kammermusik als Hauskonzerte? Aus akustischen Gründen eher nicht im Wohnzimmer, dafür im verwunschenen Garten und in ländlicher Scheune mit genügend Raum zur Klangentfaltung. Einen Höhepunkt des Programms bildet das eigens für das Göttinger Trio komponierte Werk von Marta Kowalczuk. Besonderes Augenmerk der 26-jährigen Komponistin, Barockgeigerin und Wahlhamburgerin liegt auf der Verbindung von traditionell und innovativ, von Barockmusik und experimentellen Klangfarben. Zwischen musikalischen Welten bewegt sich auch Daniel Schnyder – seine Werke lassen sich zwischen Klassik und Jazz verorten und auch sein Trio sprudelt nur so vor Experimentierfreude. Viel Experiment und eine humorvolle Überraschung nach der anderen erwartet das Publikum bei „Quiet, please“ von Vito Žuraj. So viel sei gesagt: Unsere Blechbläser haben Sie so noch nie erlebt!

Ausverkauft!

Von Experimenten und Wurzeln – unter dem Titel steht das Programm, das Sie in intimster Atmosphäre in persische, böhmische und sogar polynesische Klangwelten entführt. Freuen Sie sich auf eine Neukomposition der deutsch-persischen Komponistin Shadi Kassaee: „Die Möglichkeit zu experimentieren, Grenzen zu überschreiten und neue Klänge zu finden“ sei für die 24-Jährige das Schönste am Komponieren, stets begleitet von persischen Einflüssen, dem Klang ihrer Wurzeln. Dazu gesellen sich die Drei Madrigale, bei denen sich Komponist Bohuslav Martinu im Jahr 1947 in eine friedliche böhmische Heimat träumt. Und auch für den hawai’ianischen Komponisten Michael-Thomas Foumai ist die Klangsprache seiner Heimat tonangebend für seine Kompositionen, die sich in „Scrumdiddlyumptious“ mit der Geschichte des Romans Charlie und die Schokoladenfabrik mischt.

Eine Hommage an Rudi Schuricke und Gerhard Winkler, Deutschlands Schlagerstars der 1930er bis -50er. Der 1906 geborene Gerhard Winkler wurde als Salon, Schlager- und Filmkomponist bekannt. Berühmtheit erlangte er durch das 1943 komponierte Lied “Caprifischer”, mit dem der Schlagersänger Rudi Schuricke einen seiner größten Erfolge feierte.

Unverwechselbarer Klang, atemberaubende Homogenität, musikalische Stilsicherheit und eine gehörige Portion Charme und Witz sind die besonderen Markenzeichen des Vokalensembles Amarcord. Das Repertoire umfasst Musik des Mittelalters, der Renaissance, der europäischen Romantik und des 20. Jahrhunderts, aber auch Volkslieder, Soul und Jazz und eben auch den Schlager. Kongenial unterstützt werden sie hier von den Österreichischen Salonisten. Die vielseitigen Musiker aus ganz Österreich widmen sich sogenannter Salonmusik, wie man sie früher in den feinen Kaffeehäusern und Tanzsalons hören konnte, mit sentimentalen Tangos, feurigem Czardas, Balkanmusik, schwungvollem Walzer, Filmmusik, Latin Jazz und alten Schlagern.

Bewirtung ab 18:30 Uhr

Nach dem Roman von Irmgard Keun. Schauspiel mit Musik

„Ich werde ein Glanz“. Die 18-jährige Doris will raus aus der Mittelmäßigkeit ihres prekären Lebens in der Provinz. Einen gestohlenen Pelzmantel und eine Flucht später lässt sich Doris durch die glitzernde Schweinwelt des Babylon Berlins der 1930er treiben. Geschickt nutzt sie wechselnde Männerbekanntschaften, um sich über Wasser zu halten. Doch die Metropole offenbart bald ihre Schattenseiten und immer mehr gerät Doris Suche nach dem „Glanz“ zum Überlebenskampf.

Inszenierung und Ausstattung: Isabelle Küster
Musikalische Mitarbeit: Marius Prill

In Kooperation mit dem Göttinger Literaturherbst.

Der weltberühmte Humorist Loriot – alias Vicco von Bülow – wäre in diesem Jahr 100 Jahre alt geworden. Und es gibt gleich mehrere Gründe, diesen Geburtstag mit einem Theaterabend seiner „dramatischen Werke“ zu feiern. Oder wussten Sie, dass Vicco von Bülow in Northeim sein Abitur abgelegt hat? Oder dass seine spätere Film- und Fernsehpartnerin Evelyn Hamann im Ensemble des Jungen Theaters Göttingen spielte? Wir freuen uns, dass der Göttinger Literaturherbst und das Junge Theater mit dem Förderverein Stadthalle Northeim eigens den Abend „Loriot 100“ für Sie auf die Bühne bringen werden.

Von Experimenten und Wurzeln – unter dem Titel steht das Programm, das Sie in intimster Atmosphäre in persische, böhmische und sogar polynesische Klangwelten entführt. Freuen Sie sich auf eine Neukomposition der deutsch-persischen Komponistin Shadi Kassaee: „Die Möglichkeit zu experimentieren, Grenzen zu überschreiten und neue Klänge zu finden“ sei für die 24-Jährige das Schönste am Komponieren, stets begleitet von persischen Einflüssen, dem Klang ihrer Wurzeln. Dazu gesellen sich die Drei Madrigale, bei denen sich Komponist Bohuslav Martinu im Jahr 1947 in eine friedliche böhmische Heimat träumt. Und auch für den hawai’ianischen Komponisten Michael-Thomas Foumai ist die Klangsprache seiner Heimat tonangebend für seine Kompositionen, die sich in „Scrumdiddlyumptious“ mit der Geschichte des Romans Charlie und die Schokoladenfabrik mischt.

Man erzählt sich, dass die Geschichte von Wildes Holz in einem Hotelzimmer in Ungarn begann, wohin es die drei zu Konzerten mit ihrer Musikschule verschlagen hatte. Anto und Markus spielten in zwei Swing- und Latinensembles, Tobias half als Saxophonist aus. Kaum jemand wusste, dass er auch meisterlich Blockflöte spielte. Eines Abends nahm er seinen ganzen Mut zusammen und fragte die beiden, ob sie Lust hätten, mit ihm ein paar Jazzstücke zu spielen. Ehrlich gesagt, erwarteten die beiden von einer Blockflöte nicht so viel und sagten: "Na klar!"

Was dann abging, war eine Session, die bis heute nicht zuende ist. Von dunklen Kellergewölben bis zu bekannten Bühnen, vom hohen Norden bis in den tiefsten Süden: Überall sorgen sie für verblüffte und schließlich begeisterte Zuhörer, und das alles nur, weil ihnen eins immer noch am meisten Spaß macht: selber Wildes Holz zu sein.

Bewirtung ab 18:30 Uhr

Drei Männer am Rande des Nervenzusammenbruchs: Serge hat sich für eine beachtliche Summe ein Gemälde gekauft und präsentiert es seinen Freunden – doch die können auf dem Bild nichts erkennen. Denn zu sehen ist auf ein Meter sechzig mal ein Meter zwanzig eine weiße Fläche mit weißen Streifen. Marc findet es unerklärlich, dass Serge für »diese Scheiße«, ein Vermögen ausgegeben hat. Serge hält Marc für einen Banausen. Als die beiden sich in die Haare bekommen, versucht der auf Harmonie bedachte Yvan zu vermitteln. Doch auch ihn bringt der Streit um das Kunstwerk an seine Grenzen.

Inszenierung: Thomas Bockelmann
Ausstattung: Sibylle Pfeiffer

Was passiert eigentlich mit uns, wenn wir Musik hören? Dieser Frage widmen wir uns im Forum Wissen. Mit einem Vortrag von Prof. Dr. Anne Schacht wagen wir einen Blick in die Wissenschaft. Wie erleben wir das anschließende Konzert, wenn wir uns davor gedanklich mit unserem Hören beschäftigen? Einen Höhepunkt des Konzertprogramms bildet das eigens für das Göttinger Trio komponierte Werk von Marta Kowalczuk. Besonderes Augenmerk der 26-jährigen Komponistin, Barockgeigerin und Wahlhamburgerin liegt auf der Verbindung von traditionell und innovativ, von Barockmusik und experimentellen Klangfarben. Zwischen musikalischen Welten bewegt sich auch Daniel Schnyder – seine Werke lassen sich zwischen Klassik und Jazz verorten und auch sein Trio sprudelt nur so vor Experimentierfreude. Viel Experiment und eine humorvolle Überraschung nach der anderen erwartet das Publikum bei „Quiet, please“ von Vito Žuraj. So viel sei gesagt: Unsere Blechbläser haben Sie so noch nie erlebt!

Die Fortsetzung der Kultserie von Mizzi Meyer. Heiko „Schotty“ Schotte kehrt in drei neuen Folgen zurück auf unsere Bühne: Der Gebäudereiniger, der vor nichts zurückschreckt, entsorgt wieder menschliche Überreste, beseitigt Spuren des Ablebens und bekämpft hartnäckige Blutflecken. Seine Arbeit beginnt dort, wo andere sich vor Ekel übergeben. Dabei trifft er wieder auf kuriose Angehörige, exzentrische Bekannte und kauzige Hinterbliebene. Morbide Comedy: Absurd, skurril und voller schwarzem Humor. Der alltägliche Wahnsinn ist zurück!

Sie sind die wahren "Blues Brothers": Seit 1982 stehen die Brüder Tim & Peter Funk gemeinsam auf der Bühne und geben ihre Antwort auf die Frage: "Kann der Mitteleuropäer den Blues singen?" Er kann: Mit viel Power und Energie wird im Duo mit Gitarre und Mundharmonika vor allem der sogenannte "Piedmont-Style" gepflegt, eine Spielart des Folkblues, die in den 1930er Jahren des letzten Jahrhunderts im Südosten der USA aufkam. Hier dominiert die "party-taugliche" Seite des Country-Blues, der nie nur einsame Klage sondern immer auch Unterhaltungs- und auch Tanzmusik der schwarzen Landbevölkerung war. Eingestreut wird zudem der ein oder andere Gospel oder Worksong.

Konzertante Aufführung in französischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Lavinia Dames (Leila), Daniel Ochea (Zurga), Sung Min Song (Nadir), Jürgen Orelly (Nourabad)
Göttinger Universitätschor, Göttinger Universitätsorchester

Leitung: Antonius Adamske