Dokumentartheater zum Themenkomplex NSU 2.0

Es ist der 2. August 2018, gegen mittags. Im 1. Frankfurter Polizeirevier setzt sich eine Person an einen Computer im Wachraum, öffnet eines der polizeilichen Auskunftssysteme und tippt in das Suchfeld einen Namen ein. 90 Minuten später geht bei einer Frankfurter Rechtsanwältin ein Drohschreiben ein, unterzeichnet mit den Worten „NSU 2.0“. Es wird das erste Drohschreiben von vielen sein, die sich gegen Politiker*innen, Jurist*innen, Journalist*innen und Künstler*innen richten – viele von ihnen Frauen oder migrantisch gelesene Personen.

Welche inneren Verunsicherungen lösen diese menschenverachtenden Worte aus? Werden den Worten Taten folgen? Handelt es sich um einen Angriff auf die Demokratie? Mithilfe von Prozessmitschriften sowie Interviews mit Betroffenen und Expert*innen, versammelt das Team um Marie Schwesinger („Werwolfkommandos“) Fakten, Fragen, Querverbindungen und lose Enden rund um den Themenkomplex NSU 2.0. Wo sind wir sicher, wenn die die Bedrohung aus dem Inneren des Systems kommt?

Konzept, Regie, Text: Marie Schwesinger
Konzept, Bühne & Kostüm: Thea Hoffmann-Axthelm
Musik: Louisa Beck
Dramaturgie: Jenny Flügge
Produktionsleitung: Dörthe Krohn
Foto: Christian Schuller
Mit: Andreas Jahncke, Sam Michelson und Nora Solcher

Gefördert vom Kulturamt der Stadt Frankfurt am Main, vom Hessischen Ministerium für Wissenschaft und Kunst, vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien und vom Kulturfonds Frankfurt RheinMain.

Szenenprogramm mit Gabriele Meyer, Effi B. Rolfs und Jan-Markus Dieckmann.
hart aber fake - fragen Sie ihren Algorythmus oder gehen Sie einfach in die Schmiere.
20 Fakes und Fakten, Szenen und Momente.

Erfülltes Leben – eine Spurensuche
Sinnfragen von A bis Z, Soirée am Dom
Do 23. Mai 2024. 19:30 Uhr

Die Sprache kennt viele Wörter, in denen „Sinn“ vorkommt. Hinter diesen Wörtern verbergen sich Bedeutungen, die tief ins menschliche Leben hinabreichen. Von der Oberfläche der alltäglichen Wortverwendung geht es hinab ans Eingemachte unserer menschlichen Existenz. In spielerischem Ernst loten eine Christin und Christ orientierende Sinn--Spuren des Lebens aus.

· 
Dr. Irene Leicht, Theologin, ev. Pfarrerin, Gestalt-therapeutin, Emmendingen
· 
Dr. Gotthard Fuchs, 
Priester, Autor, Wiesbaden

7 €/5 €

Die Welt gerät aus den Fugen, es regieren Habgier, Hass und Scheidungsrichter, globale Beziehungskrisen und erotische Stellungskriege bedrohen den Weltfrieden.

Warum gibt’s Liebende so selten als Paar? Was ist des Putins Kern? Ist die Ampel ein flotter Dreier oder einfach nur ein Verkehrshindernis? Wie viel Sinn ist noch keine Krise? Die organisierte Familienbandenkriminalität ist ein langes Wort, aber ein ernstes Problem. Aber nun ist Rettung nah: Max Beier, der Jäger des verlorenen Schatzis, verhaftet Herzensverbrecher und Liebestöter, kurzum: Max Beier sorgt für Love & Order.

Ein Kabarettprogramm für alle, die nicht nur Schenkel klopfen, sondern gern mal ihr Gehirn entpfropfen. Max Beier lässt Ihre Synapsen japsen und Ihr Zwerchfell platzen, intelligent, virtuos, rasant, romantisch, saukomisch, sehr beweglich und erstaunlich erbaulich.

Hingehen! Denn: Der Hahn ist tot, es lebe das Huhn. Love and Order is all you need.

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Himmelsblick

Martin Helmchen | Klavier
John Storgårds | Dirigent

Johann Sebastian Bach/Anton Webern | Ricercar
Wolfgang Amadeus Mozart | Klavierkonzert D-Dur KV 451
Anton Bruckner | 6. Sinfonie


Von seinem »Naturgefühl« ist die Rede in einer vor gut 100 Jahren erschienenen Bruckner-Biografie, von seiner »Freude an ritterlichem Glanze und an bäurischer Derbheit« – und von seinem »Himmelssehnen«: Bruckners Musik öffnet den Blick nach ganz oben, dorthin, wo man sonst nur mit Mozart gelangt. Der Finne John Storgårds, der erst als gut 30-Jähriger seine Dirigentenkarriere startete, ist jedenfalls überzeugt: »Bruckners Musik hilft einem, sich zu entwickeln, erst als Musiker und dann als Dirigent«. Die nicht eben häufig zu hörende »Sechste« ist dabei eine seiner Lieblingssinfonien. Im Klavier-Olymp angekommen jedenfalls ist Martin Helmchen, aktuell einer der wenigen deutschen Pianisten, die dort oben, wo die Luft dünn wird, eine Hauptrolle spielen. Dass er sich dabei mit und auf Mozart versteht, hatte er bereits mit seiner ersten CD-Aufnahme bewiesen, das war 2007: »Der junge Mann kann singen auf dem Klavier«, staunte da der Rezensent des Fachmagazins Rondo – »richtig schön kann er das.«

Konzerteinführung: 18 Uhr
Konzertdauer: ca. 110 Minuten – inklusive Pause
___________

A biography of Bruckner published a good 100 years ago speaks of his »feeling for nature,« of his »delight in chivalrous splendor and rustic earthiness« – and of his »yearning for heaven«: Bruckner´s music opens one´s eyes to the very top, to where one otherwise only reaches with Mozart. The Finn John Storgårds, who only started his conducting career at the age of 30, is convinced: »Bruckner´s music helps you to develop, first as a musician and then as a conductor.« The »Sixth,« which is not heard very often, is one of his favorite symphonies. Martin Helmchen, who is currently one of the few German pianists who play a leading role up there where the air is getting thin, has reached the piano Olympus. He already proved that he knows how to play Mozart with and on his first CD recording in 2007: »The young man can sing on the piano,« marveled the reviewer of the specialist magazine Rondo – »he can do it really beautifully.«

Concert introduction: 6 pm
Concert duration: about 110 minutes – including break

Hausöffnung: 17:30 Uhr Konzerteinführung: 18:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Einlass: 18:00 Uhr

Ingo Appelt - Startschuss

Stimmt es, das Andrew Lloyd-Webber sich im Tiefgeschoss der Pariser Oper versteckt? Kauft Disney weltweit alle Theater auf, um nur noch seine eigenen Stücke zu spielen? Nimmt eine Gruppe Rebellen den Kampf gegen die Maus auf? Was weiß Schneemann Olaf über die Pläne der Musical-Maa? Und treibt die Meerhexe Ursula wirklich ihr Unwesen in den Katakomben?

DIE MUSICAL-MAFIA, eine turbulente Musik-Komödie von Hans-Jürgen Mock.
MUSICAL-SONGS, in die Sie sich verlieben werden. VERBLÜFFENDE KULISSEN, die Ihnen den Atem rauben werden.
LICHT- und SPEZIALEFFEKTE, die Ihnen eine Gänsehaut nach der anderen bescheren.
Und eine GESCHICHTE, die so noch nie erzählt wurde.

Es spielen: Sabrina Römer, Katja Gorol, Alina Stemmerich, Yannik Petsch und Markus Finger.

Regie: Mock/Westenberger

Ausverkauft ! Keine Tickets mehr verfügbar.

Es ist der 2. August 2018, gegen mittags. Im 1. Frankfurter Polizeirevier setzt sich eine Person an einen Computer im Wachraum, öffnet eines der polizeilichen Auskunftssysteme und tippt in das Suchfeld einen Namen ein. 90 Minuten später geht bei einer Frankfurter Rechtsanwältin ein Drohschreiben ein, unterzeichnet mit den Worten „NSU 2.0“. Es wird das erste Drohschreiben von vielen sein, die sich gegen Politiker*innen, Jurist*innen, Journalist*innen und Künstler*innen richten – viele von ihnen Frauen oder migrantisch gelesene Personen.

Welche inneren Verunsicherungen lösen diese menschenverachtenden Worte aus? Werden den Worten Taten folgen? Handelt es sich um einen Angriff auf die Demokratie? Mithilfe von Prozessmitschriften sowie Interviews mit Betroffenen und Expert*innen, versammelt das Team um Marie Schwesinger („Werwolfkommandos“) Fakten, Fragen, Querverbindungen und lose Enden rund um den Themenkomplex NSU 2.0. Wo sind wir sicher, wenn die die Bedrohung aus dem Inneren des Systems kommt?

 

Konzept, Regie, Text: Marie Schwesinger

Konzept, Bühne & Kostüm: Thea Hoffmann-Axthelm

Musik: Louisa Beck

Dramaturgie: Jenny Flügge

Produktionsleitung: Dörthe Krohn

Foto: Christian Schuller

Mit: Andreas Jahncke, Sam Michelson und Nora Solcher

 

Gefördert vom Kulturamt der Stadt Frankfurt am Main, vom Hessischen Ministerium für Wissenschaft und Kunst, vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien und vom Kulturfonds Frankfurt RheinMain.

 

Kartenvorverkauf: an allen bekannten Vorverkaufsstellen, telefonisch unter 0611 1724596 oder online www.kuenstlerhaus43.de

Monotypie – An der Grenze zwischen Malerei und (Druck-) Grafik
Workshop zur aktuellen Sonderausstellung im Stadtmuseum

Beginn 18.00 Uhr (Dauer ca. 3 h)
Preis 16 € inkl. Material

Nach einem spritzigen Begrüßungsgetränk gibt es eine kurze Einführung in die Vielfalt von Bernd Wolfs Schaffen. Im Anschluss wenden wir uns in der Museumswerkstatt der Technik der Monotypie zu. Im 17. Jh. entstanden, hat die Technik nicht an Faszination verloren, möglicherweise, weil sie ein »Grenzgänger« ist, bei der entgegen der herkömmlichen Druckgrafik nur ein einziger Druck, ein Unikat, entsteht.

Information und Anmeldung im Stadtmuseum unter Telefon 06192 202-540 oder per Mail an: stadtmuseum@hofheim.de.

 

Sind Sie Kaviar-Connaisseur oder tasten Sie sich noch an die prickelnden Gaumenschmeichler heran? In unserem Kaviarseminar kommen Sie in jedem Fall auf Ihre Kosten. Bei einem Glas Champagner als Aperitif tauchen Sie in die Welt des schwarzen und gelben Goldes der Fische ein und verkosten verschiedene Kaviar.

Durch den Abend führt Sie unser Marktleiter Ludwig Vogl, welcher spannendes Wissen rund um Entstehung und die Unterschiede zwischen den verschiedenen Sorten mit Ihnen teilt. Freuen Sie sich auf einen kulinarischen, unterhaltsamen Abend voller Gaumenfreuden in Ihrem Frischeparadies Frankfurt.

Bitte beachten Sie: Auf dieser Veranstaltung werden alkoholische Getränke ausgeschenkt.

Einlass: 16:30

Wille and The Bandits Aufstieg zum Erfolg ist eine Geschichte von Entschlossenheit, Talent und einzigartigen musikalischen Fähigkeiten. Von bescheidenen Anfängen als Straßenmusiker in Australien haben Willie und seine Band hart gearbeitet, um sich als eine der besten Live-Exporte aus dem Vereinigten Königreich zu etablieren. Sie haben Lob von Musiklegenden erhalten, und ihre außergewöhnliche Kombination aus Gitarrentalent und Songwriting hat sie zu einer international tourenden Gruppe mit mit Lob von Fans wie Kritikern gemacht.

Wille and the Bandits haben auf Festivals und Bühnen auf der ganzen Welt gespielt, vom Broadway bis zum West End, von Kasachstan bis Australien. Sie wurden ausgewählt, bei den Olympischen Spielen in London aufzutreten, nachdem sie zu einer der besten Live-Acts in Großbritannien gewählt wurden. Sie wurden in der Top Ten der bei BBC Radio 1 "must see" Bands bei Glastonbury gelistet und wurden persönlich eingeladen, in der deutschen TV-Show Rockpalast spielen.

Sie haben die Bühne mit Legenden wie Joe Bonamassa, Status Quo, Deep Purple und Warren Haynes geteilt, die alle ihre musikalischen Fähigkeiten gelobt haben. Ihr innovativer Ansatz zur Musik hat ihnen ebenfalls zahlreiche Auszeichnungen und Anerkennungen eingebracht. Willie and the Bandits setzen weiterhin Maßstäbe im traditionellen Blues-Rock, experimentieren mit neuen Klängen und Stilen, bleiben dabei aber ihren Wurzeln treu.

“I love what these guys are doing” Joe Bonamassa
“Superb Slide playing” Warren Haynes
“Chris Cornell if he was born on a beach in Australia” Classic Rock Mag
“One of the best Live acts in the the UK” Daily Telegraph

Einlass 19.00 Uhr

Dorothy und ihr Hund Toto werden von einem heftigen Wirbelsturm weggefegt. Auf ihrer Suche nach dem Weg nach Hause finden sie in der Vogelscheuche ohne Verstand, dem Blechmann ohne Herz und dem feigen Löwen neue Freunde. Gemeinsam lernen sie gute und böse Hexen kennen, besuchen die rätselhafte Smaragdstadt, wo der Zauberer von Oz ihnen helfen soll, ihre Wünsche zu erfüllen, um endlich wieder heimkehren zu können.

Regie Christian H. Voss

Achtung: Es können sowohl an der Kasse direkt als auch im Onlineverfahren Eintrittstickets erworben werden.

In diesem Jahr stehen alle Wasserattraktionen, der Sprungturm, die Rutschen, der Spielplatz und die Sportplätze zur Verfügung.

Auch alle Sitzgelegenheiten können ohne Einschränkungen genutzt werden.

Kein Anspruch auf Ersatz oder Kostenrückerstattung auch bei höherer Gewalt.

Keinen Eintritt zahlen Schwerbehinderte mit Merkzeichen B und deren Begleitperson, soweit eine Begleitperson im Schwerbehindertenausweis eingetragen ist.. Es besteht eine Nachweispflicht vor Ort.

Kassenschluss 19:45 Uhr, Badeschluss 20:15 Uhr, Bad Schließung 20:30 Uhr

Ein Haus an einem märkischen See - und wie ein ganzes Jahrhundert in ihm wütet. Ein Haus an einem märkischen See: Es ist der Schauplatz für ein knappes Dutzend Lebensläufe, Geschichten, Schicksale von den Zwanzigerjahren bis heute. Das Haus und seine Bewohner erleben die Weimarer Republik, das Dritte Reich, den Krieg und dessen Ende, die DDR, die Wende und die Zeit der Nachwende. Jedem einzelnen Schicksal gibt Jenny Erpenbeck eine eigene literarische Form, jedes entfaltet auf ganz eigene Weise seine Dramatik, seine Tragik, sein Glück. Alle zusammen bilden ein Panorama des letzten Jahrhunderts, das verstört, beglückt, verunsichert und versöhnt.

Inszenierung und Bühnenfassung
Carola Moritz

Bühnenbild und Design
Friedrich-Wilhelm Gärtner

Auf der Bühne
Sören Messing, Thilo Richter, Ronja Rückgauer, Leonard Schärf, Judith Speckmaier, Christoph Gérard Stein

Über 40 Jahre Dire Straits und eine Bühnenabstinenz seit rund 25 Jahren gaben Anlass, den musikalischen Waffenbrüdern eine Art Renaissance zu verpassen. Im Jahr 2002 gegründete eine Handvoll auserwählter Musiker die Formation “Brothers in Arms”, die es nicht nur verstehen, die Hits, sondern auch den Geist und die Atmosphäre von dIRE sTRAITS live zu reproduzieren. Seit rund 15 Jahren gehören „Brothers in Arms“ zu den erfolgreichsten Tribute Bands im Lande und das mit einer von Jahr zu Jahr wachsenden Fangemeinde auch weit über die Grenzen Deutschlands hinaus.
Das über 2-stündige Programm führt den Zuhörer nicht nur durch die musikalische Geschichte der dIRE sTRAITS. Die Show, Präsenz und vor allem der hohe musikalische Anspruch der Band, überzeugte in bisher rund 750 Live-Shows die Konzertbesucher und spricht für eine professionelle Performance. “Brothers in Arms” waren bei Ihrer Gründung 2002 europaweit die erste dIRE sTRAITS Tribute Show, stehen dem Original in nichts nach und versprechen ein beeindruckendes musikalisches Live-Erlebnis. Von Down to the Waterline, Sultans Of Swing, Telegraph Road, Money For Nothing über Lady Writer bis hin zu Brothers In Arms fehlt keiner der legendären Hits. Ein absolutes Muss für jeden Fan dieser legendären Band.

Einlass und Bewirtung, jeweils eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Alice ist eine Wissenschaftlerin, die am "Large Hadron Collider"-Projekt in Genf arbeitet, um die Existenz des Higgs-Bosons nachzuweisen. Ihr Ehemann, ebenfalls ein Wissenschaftler, ist verschwunden, als ihre Kinder, darunter der kleine Luke, noch klein waren, und das ist das schwarze Loch in ihrem Leben.

Alice, Cenevre’de Higgs Bozonu’nun varligini kanitlamak icin yapilan “Büyük Hadron Carpistiricisi” projesinde calisan bir bilim insanidir. Kendisi gibi bilim insani olan kocasi, cocuklari Luke kücükken ortadan kaybolmustur ve bu onlarin hayatindaki kara deliktir.

Autor: Lucy Kirkwood
Übersetzung: Ekin Tuncay Turan
Regie: Ali Gökmen Altug

Besetzung:
Aysin Atav
Yeliz Gercek
Senan Kara
Özgür Dereli
Ahhan Sener
Pinar Demiral
Volkan Öztürk
Ümran Inceoglu
Pinar Pamuk

Einlass: 18:00 Uhr

Miriam Netti - La Bossa and other Stories

Die Welt gerät aus den Fugen, es regieren Habgier, Hass und Scheidungsrichter, globale Beziehungskrisen und erotische Stellungskriege
bedrohen den Weltfrieden.
Warum gibt‘s Liebende so selten als Paar? Was ist des Putins Kern? Ist die Ampel ein flotter Dreier oder einfach nur ein Verkehrshindernis? Wieviel
Sinn ist noch keine Krise? Die organisierte Familienbandenkriminalität ist ein langes Wort, aber ein ernstes Problem.
Aber nun ist Rettung nah: Max Beier, der Jäger des verlorenen Schatzis, verhaftet Herzensverbrecher und Liebestöter, kurzum: Max Beier sorgt für Love
& Order.

Ein Kabarettprogramm für alle, die nicht nur Schenkel klopfen, sondern gern mal ihr Gehirn entpfropfen. Max Beier lässt Ihre Synapsen japsen
und Ihr Zwerchfell platzen, intelligent, virtuos, rasant, romantisch, saukomisch, sehr beweglich und erstaunlich erbaulich.
Hingehen! Denn: Der Hahn ist tot, es lebe das Huhn. Love and Order is all you need.

Himmelsblick

Martin Helmchen | Klavier
John Storgårds | Dirigent

Johann Sebastian Bach/Anton Webern | Ricercar
Wolfgang Amadeus Mozart | Klavierkonzert D-Dur KV 451
Anton Bruckner | 6. Sinfonie


Von seinem »Naturgefühl« ist die Rede in einer vor gut 100 Jahren erschienenen Bruckner-Biografie, von seiner »Freude an ritterlichem Glanze und an bäurischer Derbheit« – und von seinem »Himmelssehnen«: Bruckners Musik öffnet den Blick nach ganz oben, dorthin, wo man sonst nur mit Mozart gelangt. Der Finne John Storgårds, der erst als gut 30-Jähriger seine Dirigentenkarriere startete, ist jedenfalls überzeugt: »Bruckners Musik hilft einem, sich zu entwickeln, erst als Musiker und dann als Dirigent«. Die nicht eben häufig zu hörende »Sechste« ist dabei eine seiner Lieblingssinfonien. Im Klavier-Olymp angekommen jedenfalls ist Martin Helmchen, aktuell einer der wenigen deutschen Pianisten, die dort oben, wo die Luft dünn wird, eine Hauptrolle spielen. Dass er sich dabei mit und auf Mozart versteht, hatte er bereits mit seiner ersten CD-Aufnahme bewiesen, das war 2007: »Der junge Mann kann singen auf dem Klavier«, staunte da der Rezensent des Fachmagazins Rondo – »richtig schön kann er das.«

Konzerteinführung: 19 Uhr
Konzertdauer: ca. 110 Minuten – inklusive Pause
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A biography of Bruckner published a good 100 years ago speaks of his »feeling for nature,« of his »delight in chivalrous splendor and rustic earthiness« – and of his »yearning for heaven«: Bruckner´s music opens one´s eyes to the very top, to where one otherwise only reaches with Mozart. The Finn John Storgårds, who only started his conducting career at the age of 30, is convinced: »Bruckner´s music helps you to develop, first as a musician and then as a conductor.« The »Sixth,« which is not heard very often, is one of his favorite symphonies. Martin Helmchen, who is currently one of the few German pianists who play a leading role up there where the air is getting thin, has reached the piano Olympus. He already proved that he knows how to play Mozart with and on his first CD recording in 2007: »The young man can sing on the piano,« marveled the reviewer of the specialist magazine Rondo – »he can do it really beautifully.«

Concert introduction: 7 pm
Concert duration: about 110 minutes – including break

Hausöffnung: 18:30 Uhr Konzerteinführung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.