Die drei Schwestern Olga, Mascha, und Irina träumen in der Provinz von Glück und einem erfüllten Leben. Wenn sie nur erst wieder nach Moskau ziehen, wird alles besser werden. Doch der Umzug in die Großstadt lässt auf sich warten und das Leben fließt dahin.

Eine Geschichte über Träume, Erinnerungen und Ängste. Eine Geschichte über das Vergehen der Zeit und das Kreieren neuer Altersidentitäten. Es ist eine Geschichte voller unerfüllter Liebe(-n) und Hoffnung(-en). Eine der wichtigsten Frauengeschichten im Schatten ihres Älterwerdens.

Geschlossene Veranstaltung!

Einlass: 18:00 Uhr

Kabarett. Wissenschaftlich fundiert. Mit Musik verziert.

"Mit mehr Fug, als das schöne, könnte man das weibliche Geschlecht das unästhetische
nennen. Weder für Musik, noch Poesie, noch bildende Künste haben sie wirklich und wahrhaftig Sinn und Empfänglichkeit".
Von Arthur Schopenhauer war ja nichts anderes zu erwarten, aber dass jetzt auch noch Christl Sittenauers eigener Sohn denkt, dass Frauen keine Menschen seien, stürzt die Kabarettistin, Mathematikern, Dozentin, Architektin, Improtheaterschauspielerin und Sängerin in eine tiefe Krise.
Nur konsequent, dass Sie sich dazu entschlossen hat, ein Kabarett-Soloprogramm zu
schreiben. Ein Abend irgendwo zwischen wissenschaftlichen Lebensfragen, gegenderten
Kinderbüchern, Normpersonen und dem nächtlichen Adrenalinkick allein am Freisinger
Parkplatz. Sittenauer entzündet ein feinfühliges und spitzfindiges Auf und Ab der
Missverständnisse und Ungleichheiten und dabei gelingt es auch ihr trotz aller Mühen nicht
immer richtig und korrekt zu sein…

Am Piano begleitet sie Lukas Maier, der zusammen mit Christl für ihr Programm Songs
arrangiert sowie komponiert hat. Es wird ein Feuerwerk.


Foto: Gerald von Foris

WEB: christlsittenauer.de

19:00

abgesagt

KLASSIK-WELTSTARS IN NÜRNBERG ERLEBEN
Hörtnagel Konzerte Nürnberg - Meisterkonzerte Saison 2023/24

7. Meisterkonzert: Grigory Sokolov - Klavierabend

Grigory Sokolov lebt seine Passion mit aller Konsequenz. Der in Sankt Petersburg geborene Pianist lässt nur die Musik sprechen. Ohne das vollständige Programm frühzeitig zu benennen, erwartet das Publikum eine perfekt durchdachte Klangdramaturgie. Auch die konzentrierte Atmosphäre in einem dunklen Saal gehört inzwischen zur Tradition.
Sein Spiel ist auch bei der x-ten Wiederbegegnung extrem faszinierend und seine Performance ein Muster an Reduktion: Ein Mann, ein Flügel.
Schlägt der Magier die Tastatur an, klingen selbst technisch anspruchsvollste Passagen federleicht und natürlich. Es gibt keinen vordergründigen Virtuosenglanz, keine artifiziellen Extravaganzen in Tempo oder Ornamentik, sondern eine in sich ruhende Vollkommenheit. Seine Kunst ist eine sehr reflektierte und seine Repertoirekenntnis von Bach bis Bartók beachtlich. Seine Kondition ist bewundernswert: Sechs Zugaben sind keine Ausnahme, sondern eher die Regel.
Nach seinem umjubelten Rezital im März 2022 mit Werken von Beethoven, Brahms und Schumann wird Grigory Sokolov seine Fangemeinde mit einem spannenden Programm aus seinem großen Repertoirefundus überraschen.

Programm:

Johann Sebastian Bach
Vier Duette BWV 802-805

Johann Sebastian Bach
Partita Nr. 2 c-Moll BWV 826

- Pause -

Frédéric Chopin
Vier Mazurken op. 30

Frédéric Chopin
Drei Mazurken op. 50

Robert Schumann
Waldszenen op. 82


89,00 / 81,00 / 72,00 / 64,00 / 48/,00 / 44,00 / 36,00 €


Öffnung des Hauses: 19:00 Uhr
Einlass in den Großen Saal: 19:30 Uhr

Fotonachweis:
Grigory Sokolov | © Klaus Rudolph

Ermäßigungen:
Der Verkauf ermäßigter Karten erfolgt ausschließlich über das Kartenbüro der Hörtnagel Konzerte Nürnberg: Tel. 0911 - 55 80 03, info@konzerte-hoertnagel.de (begrenztes Kartenkontingent).

Abonnenten:
Abonnenten der Hörtnagel Konzerte Nürnberg erhalten bei Buchung von Einzelkarten im Kartenbüro der Hörtnagel Konzerte Nürnberg einen Rabatt von 10%.

Schüler und Studierende:
Schüler*innen und Studierende bis 27 Jahre erhalten gegen Vorlage eines Ausweises einen ermäßigten Preis, der ausschließlich über das Kartenbüro der Hörtnagel Konzerte Nürnberg angeboten wird (begrenztes Kontingent). Der Ermäßigungsnachweis muss auch beim Einlass bereit gehalten werden.

Schwerbehinderte:
Bei Schwerbehinderten mit Berechtigung zur Mitnahme einer Begleitperson (Kennzeichen B im Ausweis) erhält die Begleitperson eine kostenfreie Eintrittskarte ab Preiskategorie 2.

Karten für Rollstuhlfahrer*innen:
Der Verkauf von Karten für Rollstuhlfahrer*innen erfolgt, nach Verfügbarkeit, ausschließlich über das Kartenbüro der Hörtnagel Konzerte Nürnberg: Tel. 0911 - 55 80 03, info@konzerte-hoertnagel.de

Bitte beachten Sie, dass die Rollstuhlfahrerplätze ausschließlich Rollstuhlfahrern und ihrer Begleitperson vorbehalten sind.


Vorsicht bei überteuerten Schwarzmarkt-Tickets!
Ein Ticket auf dem Zweitmarkt zu kaufen, ist für Sie mit großen Risiken verbunden. Die Hörtnagel Konzerte Nürnberg weisen ausdrücklich darauf hin, keine Tickets bei Internetplattformen und Ticketbörsen, wie z.B. Viagogo, zu erwerben.

Einlass 19:00 Uhr

Martin Sierp ist 50 geworden - das 1. Viertel ist also geschafft!


Da für ihn jung sein, keine Frage des Alters ist, trotzt er der Mitleids-Crisis und gibt im Rahmen seiner körperlichen Möglichkeiten für sein Publikum nochmal alles. In knackigen 90 Minuten philosophiert er mit viel Witz, Charme und Selbstironie über sein Leben als Mann in den besten Jahren. Er gibt Tipps, wie man trotz sinkendem Testosteronspiegel noch sexy in selbigen schauen kann, verblüfft sich und das Publikum mit unglaublichen Tricks, z. B. wie man seine Schwiegermutter verschwinden lassen kann, singt und gründet eine Live-Band, führt Liebesrituale mit dem Publikum durch, bekommt Besuch von seinem Alter Ego dem Fürst der Finsternis, spielt mit Lego und seinem Schatten und vieles mehr… er tut also zum Spaß der Zuschauer lauter Dinge, die man in seinem Alter eigentlich unbedingt mal machen sollte. Ein Abend voller positiver Energie, denn Lachen hält ja bekanntlich jung!

Martin Sierp ist einer der vielseitigsten und schlagfertigsten deutschen Comedians. Bekannt als Moderator von Nightwash, dem Quatsch Comedy Club und den Schmidt-Theater-Shows, ist er außerdem ein weltmeisterlich preisgekrönter Zauberkünstler (20 nationale und international Preise), der auch schon öfter im TV aufgetreten ist (z. B. bei den Ehrlich Brothers, RTL).

Einlass: 1 Std. vor Beginn

MIKE FIELD, der sympathische und vielfach preisgekrönte Jazz-Trompeter aus Kanada, ist bekannt für seine helle, fröhliche, energetische Musik und seine Melodien sind überaus dynamisch und aufregend.
Mike schreibt seine Musik sowohl wenn er auf Reisen ist, als auch wenn er in Toronto den bequemen städtischen Lebensstil genießt... und weil das Erlernen von Sprachen das Reisen in alle Ecken der Welt zu bereisen immer ein Teil von Mike gewesen ist, reflektieren seine Stücke oft Bewegung und verschiedene Kulturen, wie ´Missing in Paris´, ´Streets of Santa Monica´ oder der ´Latin-flavoured tune´, El sótano...
Er spielt seine Musik oft mit regionalen Musiker bei Jazzfestivals, und Klubs in Neuseeland, Europa, Nordamerika und gar in der Antarktis.
Mike begann bereits mit 10 Jahren, Trompete zu spielen und studierte privat mit klassischen Künstlern im Toronto-Sinfonieorchester.
Im Jahr 2001 beendete er das ´Masters of Jazz Performance program´ an der Universität New York und als er 2003 nach Toronto zurückkehrte, begann er zu komponieren.
Bis 2007 arbeitete er schließlich mit mehreren lokalen Jazz-, Reggae-, Funk- und experimentellen Bands und gründete sein eigenes Jazzquintett im Jahr 2009.
Sein Solo-Debutalbum ´Ashes´ veröffentlichte Mike 2011, ´Rush Mode´ bereits zwei Jahren später... und macht seitdem weltweit Furore mit den Folgealben ´Attic Jump´ und ´True Stories´... und für jedes Album wird Mike Field vielfach preisgekrönt!
In Kanada und USA präsentiert sich Mike Field stets mit seinem eigenen Quintett; - in Europa gastiert er dagegen gern und kongenial mit renommierten Musikern der regionalen Jazzszene!
So oder so... nach jedem Konzert mit Mike Field sprechen die Besucher noch lange über den charismatischen Virtuosen aus Kanada!
Tourzeitraum Germany: Mai 2020

A MASTERFUL WORK!
RUSH MODE IS A SWINGIN‘ HOTSPOT...“
- SOCAN Words and Music -

„BRIGHT; ENERGETIC;
...FUN TO LISTEN TO“
- The Examiner -

„A STELLAR RECORDING… VERY CREATIVE“
- Toronto Jazz -


Awards, Nominations & Charts
• Charts
#1 on Canadian Jazz Charts - Attic Jump (Feb 2016)
• Independent Music Award - Winner
Jazz Music Producer - for The Ghost And The Paperboy EP (2018)
• Toronto Independent Music Award - Winner
Best Jazz Vocals - for Magnolia (2017)
• Independent Music Video Award - Winner
Best Music Video (N. America) - for Rush Mode (2014)
Best Jazz Video (International) - for Rush Mode (2014)
• Independent Music Award - Nominee
Best Jazz EP - for The Ghost And The Paperboy EP (2018)
Best Story Song - for The Ghost And The Paperboy (2018)
Best Album Instrumental - for Attic Jump (2016)
Best Jazz Song - for Five Days in Hermosa (2016)
Best Jazz Song Instrumental - for Rush Mode (2014)
Best Jazz Song Vocals - Last of the Summer Days (2014)
• Toronto Independent Music Award - Nominee
Best Jazz Instrumental - for Attic Jump (2016 & 2015)

Einlass: 18:00

Louis Protzer p / Natasha Zaychenko b / Bela Leibfried dr

Dima Sibir tp / Fabius Mey tb / Caspar Geer p / Natasha Zaychenko b / Nikolas Siess dr

At Boiling Point
Wenn Musik kocht: Das neu zusammengeschlossene Trio der in Nürnberg studierenden Musiker*innen macht es sich zur Aufgabe mit energetischem Zusammenspiel zu überzeugen.
Gleichzeitig wird in der Bestimmung Ihres Sounds jeder Klang auf die Goldwaage gelegt. Dabei dient die Tradition der Jazzmusik mit ihrer Bandbreite an Künstler*innen als Anhaltspunkt weitergedacht und entwickelt zu werden. Die offene Trio-Besetzung ermöglicht den Musiker*innen immer neu aufkochende Konversationen über musikalische Formen, durch die die verschieden musikalischen Identitäten und Herkünfte jedes Mitglieds zum Klang kommen.

Caspar Geer Quintett (Bild)
Ein Kaffee-Conaisseur erzählte mir neulich, das Aromenspektrum von Kaffee setze sich aus rund 800 verschiedenen Aromen zusammen, Wein hingegen aus etwa 400 Aromen.
Nun möchte ich also wissen wie es mit Musik steht, die ja auch auf ihre Art und Weise Geschmäcker erzeugen kann. Was ist denn eigentlich ein musikalischer Geschmack oder sagen wir ”taste“ und aus wie vielen Aromen besteht dieser ”taste“? Und mit ”taste“ meine ich nicht die Vorlieben derer die lieber Rock-, Weltmusik, bzw. Jazz, Klassik, womöglich aber auch Hip Hop bis Avantgarde hören. Nein ich denke hierbei eher an Musik im Vergleich zu einem Gewächs wie dem Kaffee – und der Geschmack ist die Frucht und Essenz des Bodens auf dem die Pflanze wächst und dem Klima in dem sie gedeiht. 
Junge Ernten neigen dazu fruchtiger und saurer zu sein – Kaffeekirschen wohlgemerkt! – während spätere Ernten oft eine reichere vollmundigere Geschmacksnote haben können.
Doch wie schmeckt wohl die erste Ernte dieser frisch vereinten Truppe?

Einlass ab 19:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Gewinnerkonzept des Regienachwuchswettbewerbs, im Rahmen der Bürgerbühne Erlangen

Bereits zum sechsten Mal bietet das Theater Erlangen jungen Regisseur*innen die Möglichkeit, eine eigene Inszenierung im Theater in der Garage umzusetzen. Keine Regieidee glich bis jetzt der anderen. Und auch in dieser Spielzeit erfindet sich der Regienachwuchswettbewerb noch einmal neu. Regisseurin Camilla Gerstner, die den Wettbewerb zum Thema Solidarität im Jahr 2023 gewonnen hat, erarbeitet ihr Gewinnerkonzept als Bürgerbühnenprojekt mit Erlanger Jugendlichen über mehrere Monate hinweg.

Die zentralen Fragen der Stückentwicklung lauten: Was bedeutet Klassenbewusstsein und Klassenzugehörigkeit für junge Menschen heute? Gibt es soziale Schichten überhaupt noch? Oder wieder? Und in welchem Verhältnis stehen das Einkommen der Eltern und der schulische Werdegang zueinander?

Konzept & Regie … Camilla Gerstner
Bühne & Kostüme … Pau Holtkamp
Musik … Emil Theodor Felhofer
Dramaturgie … Udo Eidinger
Theaterpädagogik … Merle Böhnhardt, Julian Struck

Mit ... Niki Ritter, Kawikani Meziane Bettahar, Jakob Holdinghausen, Mukul Sinha, Alexander Menhofer, Jolanda Petersen, Katharina Trapp, Ellena Winkovich

Dieses Stück spielen wir bis einschließlich: MAI

Heißmann & Rassau – Seitensprung steuerfrei.

Theobald ist im Stress seit die Firma deren Teilhaber er ist eine Filiale in Hamburg eröffnet hat. Seine Ehefrau und Tochter bekommen ihn kaum noch zu Gesicht, da er so oft auf Geschäftsreise ist. Scheinbar! Denn immer wenn der Schlawiner sich amüsieren will, lässt er sich von Herbert, seinem Buchhalter unter fadenscheinigen Gründen in die Hansestadt bestellen. Doch die liebende Gattin schöpft langsam Verdacht und folgt dem umtriebigen Theobald auf seiner nächsten Dienstreise. Als auch noch der verwirrte Herbert versucht zu schlichten sind chaotische Missverständnisse und absurde Verwechslungen vorprogrammiert, denn der Buchhalter kann zwar gut mit Zahlen, aber nicht mit Menschen umgehen. Wenn Sie auf aberwitzige Weise lernen wollen, wie Sie Ihren Seitensprung garantiert (nicht) von der Steuer abschreiben können, dann kommen Sie in die Comödie!

Einlass: 18:30 Uhr

Leider ist in diesem System das Kartenkontingent erschöpft, eventuell noch Karten verfügbar, bitte wenden Sie sich an Tel. 0911/74934-0

Sister Act erzählt die Geschichte von Deloris van Cartier, einer schlagfertigen Nachtclub- Sängerin, die sich als Zeugin eines Mordes unfreiwillig in einem Kloster verstecken muss, um vor gefährlichen Gangstern zu fliehen.

Im Kloster wird Deloris zu Schwester Mary Clarence. Mit ihrem unkonventionellen Charme wirbelt sie den Klosteralltag durcheinander und bringt den Nonnen als neue Chorleiterin das Singen bei und das Sonntagmorgenfieber packt alle.


Musicalcompany Nürnberg e.V. bringt das vielfach gefeierte Broadway Musical in die Metropolregion Nürnberg. Erleben Sie ein Feuerwerk aus Musik, Humor und Herzlichkeit für die ganze Familie!

Einlass: 19:30 Uhr

Karten an der Abendkasse, unter karten@mc-nuernberg.de oder 0911 9360306

Heißmann & Rassau – Seitensprung steuerfrei.

Theobald ist im Stress seit die Firma deren Teilhaber er ist eine Filiale in Hamburg eröffnet hat. Seine Ehefrau und Tochter bekommen ihn kaum noch zu Gesicht, da er so oft auf Geschäftsreise ist. Scheinbar! Denn immer wenn der Schlawiner sich amüsieren will, lässt er sich von Herbert, seinem Buchhalter unter fadenscheinigen Gründen in die Hansestadt bestellen. Doch die liebende Gattin schöpft langsam Verdacht und folgt dem umtriebigen Theobald auf seiner nächsten Dienstreise. Als auch noch der verwirrte Herbert versucht zu schlichten sind chaotische Missverständnisse und absurde Verwechslungen vorprogrammiert, denn der Buchhalter kann zwar gut mit Zahlen, aber nicht mit Menschen umgehen. Wenn Sie auf aberwitzige Weise lernen wollen, wie Sie Ihren Seitensprung garantiert (nicht) von der Steuer abschreiben können, dann kommen Sie in die Comödie!

Einlass: 18:30 Uhr

Leider ist in diesem System das Kartenkontingent erschöpft, eventuell noch Karten verfügbar, bitte wenden Sie sich an Tel. 0911/74934-0

Ein „wildes, wüstes Leben“ führen die beiden Königssöhne im Grimmschen Märchen „Die Bienenkönigin“. Fernab vom heimischen Königreich und dem elterlichen Blick entzogen, streifen sie verwegen durch die Lande und tun, worauf immer sie gerade Lust haben. Eine Ameisenkolonie, eine Entenfamilie und ein Bienenvolk hätten hierbei schnell das Nachsehen, gäbe es da nicht noch den dritten Bruder. Der ist weder waghalsig noch großmäulig, sondern sanftmütig und nachdenklich – und stellt sich seinen Brüdern in den Weg, als die den Tieren zu Leibe rücken wollen. Aber weil das Leben von Königssöhnen nicht aus hedonistischem Umherstreifen allein bestehen kann, müssen bald Prüfungen bestanden und Prinzessinnen befreit werden. Doch mit Muskelkraft und Scharfsinn allein lassen sich die Aufgaben nicht lösen. Was braucht es, um als wahrer Held vom Feld zu ziehen?
Wenn sich schon die Gebrüder Grimm um das Miteinander von Mensch und Natur sorgen mussten, wäre es für uns dann nicht längst Zeit, schreiend im Kreis zu laufen? Oder kann es auch ohne Schreien gehen? Welche Qualitäten muss der Held von heute haben? Und könnten nicht auch mal drei Prinzessinnen drei schlafende Königssöhne befreien?

„Rent a friend“ – Boulevard Komödie von Folke Braband

Durch eine Verwechslung bei der Agentur ‚Rent-a-friend‘ findet sich Gabriel plötzlich statt als Spaßvogel auf einem Kindergeburtstag in der Wohnung der ebenso attraktiven wie knallharten Geschäftsfrau Sarah wieder, die ihrem vom Erfolg besessenen Vater seinen zukünftigen Schwiegersohn vorstellen will und sich dafür eigentlich einen richtigen George Clooney bei der Agentur geordert hat.

Doch der ist nun beim Kindergeburtstag, weshalb sie mit Gabriel vorliebnehmen muss. Schnell wird er entsprechend eingekleidet und grob über die Details seiner angeblichen Beziehung zu Sarah unterrichtet. Gabriel soll einen erfolgreichen Schönheitschirurgen mimen, der Tennis spielt und Marathon läuft. Und ganz plötzlich wird sein Improvisationstalent ordentlich auf die Probe gestellt – sehr zur Freude des Publikums.
Als Papa Karl mit Juanita, seiner Ehefrau Nummer vier, die Bühne betritt und die Lügenblase in jedem Moment zu platzen droht, offenbart sich immer mehr, dass hier alle Anwesenden nur eine Rolle spielen…

Die Inszenierung des shwgz-theaters aus Forchheim, das für seine unterhaltsamen Boulevard-Komödien bekannt ist, behandelt unter der Regie von Rainer Streng auf ebenso turbulent-witzige wie charmant-berührende Weise das Thema Schein und Sein: Wer spielt welche Rolle? Mit wem? Und – warum?

Mit: Tamara Hofmann, Stella Zuber, Marvin Götz, Klaus Hellmerich
Regie: Rainer Streng

Einlass: 1 Std. vor Beginn

Grosse Original- und adaptierte Werke für die Konzertgitarre
B. Britten: Nocturnal, op. 70
J. S. Bach, bearb. L. Campos: Suite BWV 1012
H. Villa-Lobos: Suite populaire brésilienne
M. Giuliani: Rossiniana, op. 123/5

Schon in jungen Jahren wurde die Virtuosität, Musikalität und Technik von Luis Campos bei zahlreichen Wettbewerben in Südamerika ausgezeichnet. Auch in Europa stellte er sein Können bei internationalen Gitarrenwettbewerben unter Beweis.
Seit 2010 leitet er eine Gitarrenklasse mit sehr erfolgreichen Schülern am Erlanger Musikinstitut. Bei seinen bisherigen Konzerten in der Konzertwerkstatt in den Jahren 2014 & 2018 begeisterte Luis Campos durch große Spielfreude und Bühnenpräsenz. Mit seiner eigenen Bearbeitung der Suite BWV 1012, im Original für Cello solo, stellt Luis Campos auch seine besonderen Fähigkeiten als Arrangeur unter Beweis.

Einlass: ab 18:15 Uhr

* Pfütze-Schauspiel
* für Kinder ab 10 Jahren und Erwachsene
* für Schüler*innen ab der 5.-10. Klasse

Lucie muss raus. Denn zu Hause zieht der Michi ein, Mamas neuer Freund, der schon morgens zum Frühstück allen einen Zettel mit einem klugen Wohlfühl-Teebeutel-Spruch hinlegt, als wäre das Leben ein Glückskeks. Der Plan: nach Berlin abhauen zu Bernie. Mit fast 13 Jahren ist es nicht so leicht, Geld dafür aufzutun. Glücksfall: Lucie findet einen Aushang für einen HundeSitter-Job für 20 € die Stunde! „Klinge“ stellt sich aber als schräger Alter heraus, der jemanden als Ghostwriter für sein Zauber-Kochbuch braucht und Fliegen mit Schwertern zweiteilt. Lucie braucht das Geld, lässt sich drauf ein und beginnt, die Welt durch Klinges Brille zu sehen, bzw. die „normale“ Sichtweise auf die Welt zu hinterfragen und den eigenen Blick zu bewahren, egal, was andere darüber denken. Und einen Liebesketchup (Heartchup) kann man ja mal nachkochen, passiert ja nicht wirklich was. Oder …?

Regie: Mia Constantine
Musik, Musikalische Leitung: Dominik Vogl
Ausstattung: Birgit Leitzinger
Dramaturgie: Christof Lappler

Mit: Maria Magdalena Mund

Licht/Technische Leitung: Clarissa Fricke
Technik: Clarissa Fricke, Jakob Krug
Regieassistenz: Paula Horn

Premiere: 26. April 2024
Aufführungsrechte: Verlag für Kindertheater Weitendorf, Hamburg

Dienstreise, Dienstfahrrad, Dienstaufsichtsbeschwerde. Leben ist, wenn immer einer was will und dann ist man tot. Wir erfüllen unseren Dienst, wir tun unsere Pflicht, wir erfüllen die Erwartungen. Aber ist das genug? Und wollen wir das überhaupt? Götz Frittrang wird philosophisch und dient sich an, die Themen der Zeit durch seinen Blick zu filtern. Warum ist man nicht mal beim Supermarkteinkauf vor politischen Fehltritten sicher und wie positioniert man sich in globalen Konflikten, ohne einen Shitstorm zu riskieren? Wie stellen wir endlich Geschlechtergleichheit her und trägt meine Frau dann auch mal den Müll raus? Was sagt der Inhalt deines Kühlschranks über die Stabilität in deinem Leben aus? Und ist die Worcestershiresauce wirklich noch gut? Die hab ich seit dem Studium!

Götz Frittrang ist zurück und er blickt nach vorn. Indem er zurückblickt. Oder nach innen. Wie auch immer. Eine Reise nicht nur in seine, sondern auch in Ihre Gedankenwelt, die Sie am Ende erheitert und überrascht zurücklässt. Den Zeigefinger lässt Götz zuhause und konzentriert sich auf seine Kernkompetenz: Eskapismus in schwierigen Zeiten.

Freuen Sie sich auf eine bildgewaltige Geschichtenerzählung des Meisters. Ausgezeichnetes Kabarett vom charmanten Bühnenberserker. Prämiert unter anderem mit dem Deutschen Kabarettpreis und dem Baden-Württembergischen Kleinkunstpreis. Nach "Götzseidank" und "Götzendämmerung" ist der "Götzendienst" nun das dritte Programm, bei dem Götz seinen Namen "irgendwie lustig" in den Titel bastelt… Muss das sein? Nein! Aber "sowas verkauft sich", hat ein Medientyp ihm mal in einem ICE-Bordrestaurant zwischen Fulda und Göttingen erzählt, und jetzt macht er es halt so. Wir können nur hoffen, dass ihm damit endgültig die Götz-Wortwitze ausgegangen sind. Also gehen Sie in "Götzendienst" und denken Sie nicht zu viel darüber nach, was das alles zu bedeuten hat (nicht nur der Titel, sondern auch Ihr Dasein, das Universum und der ganze Rest). Götz Frittrang wird Sie für einen Abend das Grübeln vergessen lassen und Sie köstlich und gründlich durchamüsieren.

Einlass ab 19:30 Uhr

Ausverkauft. Restkarten nur noch möglich, falls Karten zurück gegeben werden.

Was hat Hot-Dog-Wettessen mit Kunst zu tun? Wie viel Rosé muss ich trinken, um in Kunstkreisen nicht aufzufallen? Und warum haut man sich bei Männer-Umarmungen immer auf den Rücken, als wäre der andere eine Piñata?
Die Antworten hat Jakob Schwerdtfeger, denn er ist Kunsthistoriker und Battle-Rapper. Genauso ungewöhnlich wie diese Kombination ist auch seine Perspektive auf die Kunst: „Für mich war die Mona Lisa wie Sex am Strand. Hab ich mir geiler vorgestellt.” Jakob Schwerdtfeger hat lange im Städel Museum in Frankfurt gearbeitet und steht seit acht Jahren auf Bühnen. Humorvoll, selbstironisch und bissig blickt er hinter die Kulissen der Kunstwelt und erzählt von riskanten Aprilscherzen mit millionenschweren Werken.
Geprägt von Hochkultur und Hip-Hop spielt sein Leben zwischen Ausstellungseröffnung und Hahnenkampf. Seine Themen reichen von Schach bis Schwimmbadpommes, von Barock bis Bushido. Stets den Schnösel auf der Schulter und den Schalk im Nacken. Ach ja, und er verrät in dieser Show das totsichere Rezept zu unermesslichem Reichtum. Sollte man gesehen haben, denn Jakob Schwerdtfegers auf der Bühne ist: Ein Bild für die Götter.

Foto: Marvin Ruppert

WEB: jakob-schwerdtfeger.com

19:00