Yagody – Verzaubernder Folk aus den ukrainischen Karpaten. Zu jedem Moment im Leben eines Menschen passt ein Song – sagt Zoryana Dybovska, die Yagody im Jahr 2016 im westukrainischen Lwiw mit Studentinnen der Theater-Fakultät gegründet hat. Die vier reisten durch alle Oblaste der Ukraine, um dort die musikalischen Überlieferungen der Menschen aufzuspüren. Aus dieser unerschöpflichen Anzahl von Liedern über das Leben kreieren sie ihren eigenen spannenden Sound, unterstützt von Gastmusikern an Schlagzeug, Posaune, Gitarre, Akkordeon oder der Drymba, eine Maultrommel der Huzulen aus den Karpaten. 2020 brachten Yagody ihr Debüt-Album heraus, und es folgten große Auftritte wie zum Mittelalterfestival „Tu Stan!“ in Lwiw 2018 in oder 2022 zum Lodžie Worldfest in Jičín, Tschechien. Da Yagody im Theater zuhause sind, verwirklichen sie ihre musikalischen Ideen für die Bühne nach dramaturgischen Prinzipien, ein Konzert ist wie eine Performance in einem Akt. Als ein Conférencier die bis dahin noch namenlose Band bei ihrem ersten Konzert ankündigte, nannte er sie spontan „Yagody“, auf Deutsch „Beeren“. Das Repertoire von Yagody besteht aus packenden Liedern aus der ganzen Ukraine, aus Belarus, dem Lemkenland und auch aus Serbien, Bulgarien oder Mazedonien. Damit greifen die Musikerinnen auf eine unglaublich vielfältige Welt an Melodien, Rhythmen und Themen zu, die sie auf eine unverwechselbare Art kultivieren. Ein Konzert mit Yagody ist ein Ritual. Es ist das Hineinhören in das innere Ich. Da ist das Atmen des Windes im Felde, ein Klang wie die Stimme unserer Vorfahren. Die Zuhörer sind umhüllt von lebendiger Energie und musikalischer Trance. Ein Tanz der Stimmen im Puls des Menschseins. Die Lieder von Yagody sind wie Liebesbriefe aus der Vergangenheit, die noch nicht angekommen sind. Yagody ist zweifellos eine der charismatischsten ukrainischen Folk-Bands!

Einlass 19 Uhr

Stadtführung mal ganz anders: Bei Deiner Smartphone-geführten Schnitzeljagd beißt Du Dir die Zähne an dem einen oder anderen Rätsel aus. Und Du erhältst nach jeder gelösten Frage oder Aufgabe interessante Informationen zu der entsprechenden Safari-Station.

Übrigens: Bei Deiner Tour solltest Du möglichst viele Safari-Punkte erlegen. Hier zählt also jeder Schuss! Äh ... wir meinten natürlich: Hier zählt jede Antwort!

Deine Route führt Dich an verschiedene Safari-Stationen. Dabei lernst Du nicht nur historische Plätze sondern auch Sehenswürdigkeiten und HotSpots abseits der ausgetretenen Touristen-Pfade kennen. So hat das Safari-Team dafür gesorgt, dass Dir die ein oder andere Überraschung über den Weg laufen wird!

Erfahre auf witzige Art und Weise Neues und Erstaunliches über Deine Stadt. Hier bekommst Du spannende Ein- und Ausblicke jenseits der klassischen Sightseeing-Tour und erfährst so ganz nebenbei Wissenswertes über Deine Safari-Stadt.

Übrigens: Die Safari ist rund um die Uhr, 24 Stunden am Tag durchführbar und dauert ca. 90 Minuten.

Die Reihe Kirchenführung und Orgelklang vereint Wort und Musik: Erläuterungen zur Geschichte,
Architektur und zum heutigen Leben in der Frauenkirche werden von Orgelmusik begleitet. Am prächtigen Instrument aus dem Hause Kern erklingen dann, gespielt von wechselnden Organisten, Werke bekannter Komponisten wie Bach, Mendelssohn Bartholdy, Mozart, Franck oder Rheinberger.

Die Information zur Orgelbesetzung finden Sie auf unserer Website.

Einlass: 19:30 Uhr

Auf die schönste Art und Weise die wichtigsten Highlights von Dresden entdecken
während einer 30 minütigen Kutschfahrt

Die halbstündige Tour führt Sie ab dem Treffpunkt Dresdner Schlossplatz (direkt an der Kutsche) über das Terrassenufer, Brühlsche Terrasse an der Frauenkirche vorbei. Über die Schießgasse, den Postplatz und Theaterplatz endet die Runde am Startpunkt. Sie sehen die wichtigsten Highlights der Dresdner Innenstadt.

Bitte finden Sie sich 10 Minuten vor Veranstaltungsbeginn am Treffpunkt ein.

Auf die schönste Art und Weise die wichtigsten Highlights von Dresden entdecken
während einer 30 minütigen Kutschfahrt

Die halbstündige Tour führt Sie ab dem Treffpunkt Dresdner Schlossplatz (direkt an der Kutsche) über das Terrassenufer, Brühlsche Terrasse an der Frauenkirche vorbei. Über die Schießgasse, den Postplatz und Theaterplatz endet die Runde am Startpunkt. Sie sehen die wichtigsten Highlights der Dresdner Innenstadt.

Bitte finden Sie sich 10 Minuten vor Veranstaltungsbeginn am Treffpunkt ein.

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Masaa, das sind vier Musiker, die den Abend loben, an dem man zusammenkommt und sich begegnet, sich intensiv über den Tag austauscht – so die Bedeutung des libanesischen Bandnamens. Und sie tun dies in einer Art tiefster musikalischer Überzeugung von Nähe, Neugier und Zusammengehörigkeit. Die Intensität, die das Ensemble in seiner Musik erschafft, ist so greifbar und umfassend, dass man durch ihre Berührung wieder daran glauben mag, dass Musik die Welt bewegen kann.

Unverkopft und auf höchstem musikalischem Niveau entwirft MASAA Songs, die erkennen lassen wie komplex und gleichzeitig nahbar unser Miteinander ist. 2021 wurde das letzte Album der Band IRADE mit dem Deutschen Jazzpreis in der Kategorie "Album Vokal des Jahres" ausgezeichnet. Das neue Album BEIT (auf Deutsch: Haus, Heim), das im April 2023 erschien, manifestiert die musikalische Tiefe der Band, ihre singuläre Klangsprache und den Gestaltungswillen aller Beteiligten. Allein das Titelstück wirkt wie eine atemberaubende Achterbahnfahrt durch Emotionen und feinsinnige musikalische Wechsel. Songs mit Tempo und Drive kreieren kluge Kontraste zu langsamen Stücken, deren Intensität aus entschlossener Reduktion resultiert. Wer möchte, kann MASAA in eine Reihe mit Grenzgängern wie Dhafer Youssef und Rabih Abou-Khalil stellen. Die Songs ihres neuen Albums wirken noch detailschärfer, die Interaktion der Musiker ist noch nuancierter. So bringt MASAA auf eindrückliche Art Essenzen musikalischer Ästhetik aus Ost und West zusammen und kreiert daraus eine höchst intime und gleichzeitig kraftvolle Musik, die Genre- und andere Grenzen hinter sich lässt.

Rabih Lahoud (Gesang), Reentko Dirks (Doppelhalsgitarre), Demian Kappenstein (Drums & Percussion), Marcus Rust (Trompete & Flügelhorn)

Stadtführung mal ganz anders: Bei Deiner Smartphone-geführten Schnitzeljagd beißt Du Dir die Zähne an dem einen oder anderen Rätsel aus. Und Du erhältst nach jeder gelösten Frage oder Aufgabe interessante Informationen zu der entsprechenden Safari-Station.

Übrigens: Bei Deiner Tour solltest Du möglichst viele Safari-Punkte erlegen. Hier zählt also jeder Schuss! Äh ... wir meinten natürlich: Hier zählt jede Antwort!

Deine Route führt Dich an verschiedene Safari-Stationen. Dabei lernst Du nicht nur historische Plätze sondern auch Sehenswürdigkeiten und HotSpots abseits der ausgetretenen Touristen-Pfade kennen. So hat das Safari-Team dafür gesorgt, dass Dir die ein oder andere Überraschung über den Weg laufen wird!

Erfahre auf witzige Art und Weise Neues und Erstaunliches über Deine Stadt. Hier bekommst Du spannende Ein- und Ausblicke jenseits der klassischen Sightseeing-Tour und erfährst so ganz nebenbei Wissenswertes über Deine Safari-Stadt.

Übrigens: Die Safari ist rund um die Uhr, 24 Stunden am Tag durchführbar und dauert ca. 90 Minuten.

„D`Accord“, das sind internationale junge Spitzenmusiker, die mit stimmungsvollen und mitreißenden Konzerten Lust auf Live-Musik machen.
Ein besonderer Fokus liegt auf ""großer Musik im kleinen Format"": interpretiert werden beispielsweise Kammermusik-Arrangements von Opern wie Wagners ""Tristan und Isolde"" oder ""Tannhäuser"" sowe Vivaldis ""Vier Jahreszeiten"" oder Saint-Saens ""Karneval der Tiere"" in solistischer Besetzung. Das Ensemble gastiert u.a. in der Elbphilharmonie Hamburg, bei den Bayreuther Festspielen oder den Opernfestspielen Heidenheim und trägt seit dem Sommer 2022 seine eigene Akademie.

Nun präsentiert der bewährte und geschätzte Klangkörper eine neue Paraphrase über die Oper ""Lohengrin"" erstmals am Entstehungsort des Werkes: in den Richard-Wagner-Stätten Graupa!

Einlass: 17:30 Uhr

Deutscher Schlager im XXL-Format – feiern bis in den frühen Morgen

Der jeweils dritte Sonnabend im Monat steht im RöderSaal ganz im Zeichen des Discofox. Denn dann heißt es hier: Schlagerparty! Wer Lust auf deutschen Schlager hat, ist hier genau richtig.

#Schlagerparty
#Tanz&Party

Einlass 19:30 Uhr

Masaa, das sind vier Musiker, die den Abend loben, an dem man zusammenkommt und sich begegnet, sich intensiv über den Tag austauscht – so die Bedeutung des libanesischen Bandnamens. Und sie tun dies in einer Art tiefster musikalischer Überzeugung von Nähe, Neugier und Zusammengehörigkeit. Die Intensität, die das Ensemble in seiner Musik erschafft, ist so greifbar und umfassend, dass man durch ihre Berührung wieder daran glauben mag, dass Musik die Welt bewegen kann.

Unverkopft und auf höchstem musikalischem Niveau entwirft MASAA Songs, die erkennen lassen wie komplex und gleichzeitig nahbar unser Miteinander ist. 2021 wurde das letzte Album der Band IRADE mit dem Deutschen Jazzpreis in der Kategorie "Album Vokal des Jahres" ausgezeichnet. Das neue Album BEIT (auf Deutsch: Haus, Heim), das im April 2023 erschien, manifestiert die musikalische Tiefe der Band, ihre singuläre Klangsprache und den Gestaltungswillen aller Beteiligten. Allein das Titelstück wirkt wie eine atemberaubende Achterbahnfahrt durch Emotionen und feinsinnige musikalische Wechsel. Songs mit Tempo und Drive kreieren kluge Kontraste zu langsamen Stücken, deren Intensität aus entschlossener Reduktion resultiert. Wer möchte, kann MASAA in eine Reihe mit Grenzgängern wie Dhafer Youssef und Rabih Abou-Khalil stellen. Die Songs ihres neuen Albums wirken noch detailschärfer, die Interaktion der Musiker ist noch nuancierter. So bringt MASAA auf eindrückliche Art Essenzen musikalischer Ästhetik aus Ost und West zusammen und kreiert daraus eine höchst intime und gleichzeitig kraftvolle Musik, die Genre- und andere Grenzen hinter sich lässt.

Rabih Lahoud (Gesang), Reentko Dirks (Doppelhalsgitarre), Demian Kappenstein (Drums & Percussion), Marcus Rust (Trompete & Flügelhorn)

Fr/Sa 10./11.05.2024 | 20 Uhr | Großer Saal
Dancing Grandmothers
Eun-Me Ahn
Tanz/Folk/Elektronik/Großmütter

Eintritt: 23/11 €
Dauer:
Sprache:

Die südkoreanische Choreografin und „Pina Bausch von Seoul“ Eun-Me Ahn präsentiert eine tanzende Versammlung aller Generationen. 2010 bereiste sie ihr Geburtsland Korea, um mit älteren Frauen über Tanz zu sprechen und ihre Bewegungen auf Film festzuhalten. Auf der Bühne tanzen die Großmütter zu- sammen mit jungen Tänzer:innen, und Volkslieder wecken das Feuer der 1960er Jahre. Asiatischer Kitsch explodiert in Comic- Sequenzen, grellen Farben und schrillen Kostümen.

Do/Fr/Sa 09.05. & 10.05. & 11.05.24 | jeweils 21 Uhr
Living-room dancers
Cie Nicole Seiler
Tanz
Eintritt: 17/8 €
Treff: Festspielhaus Foyer, nicht barrierefrei
Dauer: ca. 1 Std. 30 Min.
Wenig Sprache, Film mit deutschen Untertitel

In der Erfolgsproduktion der Schweizer Choreografin Nicole Seiler begeben sich die Zuschauer:innen auf einen choreografischen Spaziergang durch die Gartenstadt Hellerau und begegnen Tänzer:innen, die verträumt und scheinbar ungesehen ihrer Tanzleidenschaft nachgehen – denn sie tanzen allein oder zu zweit in Wohnzimmern, die sich für einen Abend zu Tanzflächen verwandeln. Diese normalerweise sehr intimen Momente sind mit Hilfe von Ferngläsern und Kopfhörern von der Straße aus zu beobachten. Die Tänzer:innen, die das Team über Anzeigen oder durch Mundpropaganda kennenlernt, praktizieren Stepp ­tanz, Salsa, argentinischen Tango, Ausdruckstanz, Samba oder auch Volkstänze. Seit der Entstehung von Living-room dancers im Jahr 2008 ist das Projekt auf 3 Kontinenten und in mehr als 25 Städten auf Tournee gewesen.