Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

In MATRIARCHS untersucht die portugiesische Choreografin Liliana Barros zusammen mit drei Tänzerinnen das Bild des Weiblichen.
Vorbei an Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft öffnet sich dem Blick ein Arsenal an Symbolen, Mythen und Ritualen, die ihre Spuren im bewegten Körper hinterlassen haben. Zwischen Tanz und Verkörperung, Tradition und Moderne, wird das Ritual auf seine Funktion, auf die Kraft der Gemeinschaft hin untersucht.

Der Blick hat das Sein oft definiert: Der Körper als Repräsentant und Projektionsfläche von Idealen - mit der Macht, zu entscheiden, ob er verhüllt oder enthüllt wird, ob überhaupt neues Leben entsteht oder endet – etwas, das überall auf der Welt immer wieder in Frage gestellt, aber auch zelebriert wird.

Können wir in den inneren Ruinen vergangener Archetypen Ressourcen für die Zukunft entdecken? Welche Gesten haben wir in ein digitales Zeitalter transportiert? Ob das Matriarchat nun eine Tatsache oder ein Wunsch- und Angstbild ist: Sicher ist, dass ihm eine transformative Kraft innewohnt.

Künstlerische Leitung, Choreographie: Liliana Barros • Tänzer:innen: Clémentine Herveux, Keren Leiman, Anastasia Senikova • Musik: Martin Mitterstieler • Dramaturgie: Anna-Luella Zahner • Kostüme: Liliana Barros, Felicia Riegel • Stage Design Liliana Barros, Felicia Riegel • Licht-Design: Tanja Rühl • Grafikdesign: Lisa Hartsch • Distribution: Godlive Lawani • Produktionsleitung: Elena Leskova

Hannover ist eine Magie-Hochburg und wir haben einen der bekanntesten Magier bei uns als Stammgast: Cody Stone präsentiert seit September 2021 bei uns eine monatliche Veranstaltungsreihe mit unterschiedlichen Themenschwerpunkten.

„Libera Me“ — Zum Abschied von Jörg Straube singt der Bachchor Werke von
Donizetti und Verdi

Am 8. und 9. November singt der Bachchor zum letzten Mal unter der Leitung von Jörg Straube, bevor Christian Rohrbach für die Weihnachtskonzerte das Zepter übernimmt. Für seine letzten beiden Konzerte hat sich der Chorleiter besondere Werke zweier italienischer Opernkomponisten herausgesucht, die gleichermaßen dramatisch wie bewegend sind: Das Requiem von Gaetano Donizetti sowie die „Quattro Pezzi Sacri“ und das „Libera Me“ von Giuseppe Verdi.
Gaetano Donizetti war mit etwa 70 komponierten Opern neben Gioacchino Rossini und Vincenzo Bellini der Superstar des Belcanto, des „schönen Gesangs" in der italienischen Oper im 19. Jahrhundert. Sein großes Requiem komponierte er 1835 für seinen früh verstorbenen Freund und künstlerischen Widersacher Bellini. Damit steht Donizettis Requiem zeitlich genau zwischen den Requiemsvertonungen von Mozart und Verdi und ist dem berühmten Vorbild Mozarts ebenso verpflichtet, wie es auch die Dramatik Verdis vorwegnimmt. Und die endlosen Melodiebögen und raffinierte Instrumentation belegen Donizettis Meisterschaft im Belcanto. Sein Requiem ist ein faszinierendes Werk, das häufigere Aufführungen verdient hätte. Übrigens wurde es im Juni 2020 auf dem Friedhof seiner Geburtsstadt Bergamo in einem bewegenden Konzert zum Andenken an die Opfer der ersten Corona-Welle aufgeführt, die Bergamo besonders stark getroffen hatte.
Die „Quattro Pezzi Sacri“ sind eine 1898 veröffentlichte Sammlung von vier geistlichen Werken, die Giuseppe Verdi in seinem letzten Lebensjahrzehnt komponiert hat. Sie sind damit so etwas wie sein musikalisches Vermächtnis. Während das „Ave Maria“ und die „Laudi alla Vergine Maria“ schlichte Sätze für Chor a cappella sind, beschwören das „Stabat Mater“ und das doppelchörige „Te Deum“ mit ihren gewaltigen Orchesterbesetzungen die Klangwelt von Verdis monumentalem Requiem herauf. Und genau wie dort reicht die Bandbreite der Musik von archaischen Anleihen bei Gregorianik und alten Meistern wie Palestrina bis hin zu höchster spätromantischer Dramatik.
Abgerundet wird das Konzert durch das „Libera Me“, dem Schlusssatz aus Verdis
Requiem, das wie ein „Best of“ zahlreiche Höhepunkte rekapituliert, inklusive der
berühmten synkopierten Trommelschläge des „Dies irae“.
(Robert Waltemath)

(c) Nils Ole Peters

Einlass: 19:15 Uhr

Herdensingen
Karaoke für die Massen, Mitsingen erwünscht!

Die CD-Kaserne präsentiert: Singen mit den CD-Kasernen Piraten!

Gemeinsam mit dem Team der CD-Kaserne die Hits verschiedener Jahrzehnte lauthals mitsingen – das ist Herdensingen! Ein Spaß für alle, bei dem die Liedtexte gut sichtbar auf Großbildleinwand projiziert werden, sodass wirklich jeder mitsingen kann. Und musikalisch begleitet wird das Publikum dabei von der, extra dafür gegründeten Band, bestehend aus Teammitgliedern der CD-Kaserne. „Die CD-Kasernen Piraten“.

In lockerer Atmosphäre werden bei Celles „Herdensingen“ bekannte Hits gesungen und dabei ist es völlig egal ob Schlager, Chart-Hit, Evergreen, Volkslied oder Kult Song, denn die Hauptsache ist der Spaß am Singen!

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr, Abendkassenpreis: 14 € (wenn noch Karten verfügbar)

Fotocredit: CD-Kaserne

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft.

Eine Bushaltestelle in der tiefsten Provinz, »die verdammte Schnittstelle zwischen der Zivilisation und der absoluten Pampa«. Hier treffen sich täglich Ralle und Hannes, zwei Kumpels, die schon bessere Tage erlebt haben. Sie fragen sich, wo sie im Leben falsch abgebogen sind und schimpfen über die Gesellschaft, die sie hierhergebracht hat. Sie träumen, streiten, lachen, trinken Dosenbier und warten. Auf eine rosigere Zukunft zum Beispiel. Und auf Kathrin, die schöne Busfahrerin, die ihnen immer ein Lächeln schenkt – obwohl sie »oberste Liga« ist. Ralle und Hannes sind liebenswerte Vollzeitphilosophen mit schnodderiger Schnauze und dem Herz am rechten Fleck. Zwei Menschen, die sonst eher selten zu Wort kommen. Und die sich von nichts aus der Ruhe bringen lassen – auch nicht von pöbelnden Jugendlichen oder treudoofen Hunden.

Kostenlose Einführung um 19.30 Uhr

Sie sind die wahren Heldinnen der Celler Schlossgeschichte. Die Französin Eleonore d‘Olbreuse machte Georg Wilhelm zum Theatererbauer. Tochter Sophie Dorothea setzte auf der politischen Bühne ein Fanal der Freiheit. Statt sich weiter demütigen zu lassen, gab sie der männlichen Herrscherwelt entschlossen Kontra. Für das machtpolitisch aufstrebende Hannover stand fest: Die widerspenstigen Frauen müssen raus aus dem Schloss. Schluss mit dem Theater. Schließlich war es mit Caroline Mathilde abermals eine Frau, die dem heruntergekommenen Theaterbau rund 100 Jahre nach seiner Eröffnung neues Leben einhauchte – die Jubiläumsproduktion SCHLOSS DER FRAUEN zeigt die Geschichte des Celler Theaters als das, was sie wirklich ist: eine Emanzipationsgeschichte. Zum 350jährigen Bestehen „ihres“ Theaters treten die drei Protagonistinnen endlich ins Rampenlicht. Bei ihrem ersten gemeinsamen Live-Auftritt lassen sie den Kampf um die Freiheit neuerlich aufleben. Ihre großen Erfolge, ihre schmerzlichen Niederlagen, ihre fragwürdigsten Bekanntschaften: nichts bleibt an diesem zeitlosen Theaterabend unerwähnt. Eine Hommage an drei große Frauen, ohne die Celle ein vergessener Ort wäre: unverstellt, magisch und radikal. Für den Soundtrack der Sehnsucht nach Freiheit sorgt die Hof-Band „Pour l’argent“.

Die Theaterfreiheit ging der Versammlungsfreiheit voraus. Frauen waren es, die der Freiheit in Celle eine Bühne gaben. Eleonore, Sophie Dorothea und Caroline Mathilde schreiben mit diesem Stück die City Guides neu.

Ein Haus auf dem Lande. Frühsommer. Später Nachmittag. Pierre, Jules und Louise haben sich beeilt. Sie sind unsicher, was sie erwartet. Die Einladung der Eltern erfolgte kurzfristig: „Kommt so schnell wie möglich her, wir haben euch etwas Wichtiges zu sagen. PS: Wir lieben euch!!!“ In der Provinz angekommen, steht die Haustüre zwar offen, doch von Mutter und Vater ist weit und breit nichts zu sehen. Entsprechend wächst bei den weitgereisten Kindern die Sorge. Sollte das Schicksal, das es bislang so gut mit der Familie Gauthier gemeint hatte, sich plötzlich gegen sie gewendet haben? Schon spekulieren Pierre, Jules und Louise darüber, wer denn nun sterbenskrank sei: Jeanne oder Vincent. Als die beiden von einem Spaziergang kommend putzmunter das Wohnzimmer betreten, ist die Aufregung groß. Wie kann man die eigenen Kinder so im Ungewissen lassen? Die Eltern winden sich. Der Abschied sei endgültig und wohlüberlegt. Endlich in Rente werde man sich einen Lebenstraum erfüllen und in Kambodscha ein Waisenhaus eröffnen. Der Abflug stehe unmittelbar bevor. Die drei Geschwister fühlen sich überrumpelt, ausgeschlossen, vernachlässigt. Die über Jahrzehnte innig erlebte Verbundenheit droht in Minutenschnelle zu zerbrechen. Hatte man sich derart ineinander getäuscht? DIE LIEBEN ELTERN zeigt auf hinreißend komische Weise, wie Missgunst und Neid entstehen, stabile Gefühle in Affekte umschlagen und die Aussicht auf Geld die Seelen zum Kochen bringt.

2024-09-29_Der ewige Spießer
2024-11-30_Achtsam morden
2025-02-15_Dinge die ich sicher weiß
2025-03-22_Rent a friend
2025-04-26_Warten aufn Bus

Mitgründerin der Kultmarke Nora von Gadenstedt liest für euch aus ihrem neuen Buch"Das Leben ist schön". Zudem gibt sie Einblicke in ihren Zeichen- und Schaffensprozess. Das Buch ist perfekt für Menschen, die sich im stressigen Alltag an die wahre Magie des Lebens zurück erinnern wollen, Kinder, die gerne herzerwärmende Geschichten hören und alle, die die verträumte Welt von Mr. & Mrs. Panda lieben.

Mr. & Mrs. Panda, die bekannte Kultmarke, gegründet von Nora von Gadenstedt und Tobias Pirk, verzaubert seit 2014 mit niedlichen Tiercharakteren und liebevollen Naturmotiven Menschen jeden Alters. Inspiriert von ihrer Heimat Hannover, der Natur und der artenreichen Tierwelt, fängt Nora die Schönheit des Lebens in ihren Aquarell- und Acrylwerken ein. Ihr Bestseller „Das Leben ist ein Abenteuer“ und das zauberhafte Lebensgefühl von Mr. & Mrs. Panda verbreiten Glück und Lebensfreude im gesamten deutschsprachigen Raum. In ihrem neuen Buch "Das Leben ist schön" tauchst du ein in süße Bilder und fabelhafte Geschichten über den wahren Sinn des Lebens.

Ausverkauft

Was ziehe ich an und warum gerade das? Der Griff in den Kleiderschrank ist selten wahllos. Meist wollen wir mit unserem Outfit etwas vermitteln: Wir zeigen die Zugehörigkeit zu einer Gruppe, unseren Geschmack, unseren Wohlstand. Offen senden wir ein- und zweideutige Botschaften aus. Das gilt für die Kleidung von Kindern ebenso wie für die von Erwachsenen, heute wie vor 200 Jahren.

Mit besonderen Ausstellungsstücken aus dem Bereich der Kindermode will die Ausstellung aufzeigen, warum Kinder was tragen und wie die Entwicklung ab 1800 bis heute aussieht. Woher kommt der Matrosenanzug und was haben adlige Kinder getragen? Welche Rolle spielt die Gesellschaft überhaupt? Wieso tragen auch Kinder Korsagen und wie wirken sich die Ideen von Philosophen, Ärzten und Pädagogen auf die Kinderkleidung aus? Welche Einflüsse bestimmen die Kindermode heute?

Die Ausstellung eröffnet verblüffende Einblicke und Vergleiche in Modewelten der Kinder bis in die Gegenwart. Eine Station lädt auch zum Mitmachen und Ausprobieren ein: Hier kann man zum Beispiel digital in einen Reifrock oder einen Matrosenanzug schlüpfen.

Di - So 11-17 Uhr

Jacques, der Inhaber einer kleinen, aber feinen Weinhandlung, ist mit den Jahren etwas kauzig geworden. Er pflegt zu seinen Weinen ein innigeres Verhältnis als zu den Menschen. Eines Tages betritt Hortense, eine Hebamme mittleren Alters mit unerfülltem Kinderwunsch, seinen Laden – und Engel fliegen durch den Raum. Mit ihrem freimütigem Charme verblüfft sie Jacques ein ums andere Mal. Als dann noch der junge Kleinkriminelle Steve in den Laden stürmt, dicht gefolgt von der Polizei, beginnt die lange Reise des Monsieur Jacques zu sich selbst. Plötzlich tut Jaques Dinge, die er längst nicht mehr für möglich hielt: einem Menschen helfen, ein Talent entdecken, über seinen Schatten springen, einem Freund vertrauen, über Kinder nachdenken – und großzügig sein. Und er begreift, dass man niemals allein sein muss, es sei denn, man will es so.

Ivan Calbéracs Komödie WEINPROBE FÜR ANFÄNGER wurde 2019 mit dem Prix Molière als beste Komödie ausgezeichnet. 2022 fand sie – in der Regie des Autors – auch den Weg auf die Leinwand.

Willkommen im 19. Jahrhundert und in der Welt von Jane Austen: Mrs. Bennet, eine ältere Dame aus dem verschlafenen Örtchen Meryton, hat nur eine Lebensbeschäftigung: Sie will ihre fünf Töchter unter die Haube bringen. Dank der von weisen Männern erdachten Regeln können Frauen nämlich nur erben, wenn sie sich einen standesgemäßen Junggesellen angeln. Zum Glück taucht Charles Bingley auf: jung, reich, gutaussehend – und natürlich ledig. Ein solcher Mann muss ja auf der Suche nach einer Frau sein. Also auf zur Jagd und rauf aufs Pferd! Für die Ehe reiten die Bennet-Töchter durch jeden Sturm und zu jedem Ball. Nur Elizabeth hält von all dem nichts, nichts vom Heiraten und schon gar nichts von Mr. Darcy, der unbeholfen um sie wirbt. Am Ende jedoch gewinnt wie immer die Liebe.

Fünf Dienstmädchen in achtzehn Rollen verwandeln diesen großen Roman der Weltliteratur in ein komödiantisches Feuerwerk mit Popappeal. Sie erzählen augenzwinkernd die gesamte Handlung als irrwitzige Selbstermächtigung. Männer benötigen sie dafür keine, lediglich messerscharfe Dialoge, rasante Kostümwechsel und – last but not least – Live-Karaoke. Denn wenn Emotionen ein Ventil brauchen, helfen nur noch gefühlsberstende Popsongs. »Young hearts run free«.

Historische Altstadt, Bauhaus, Kalandgasse mit der alten Lateinschule, Fachwerkhäuser.

1 1/2-stündige Stadtführung durch die Celler Altstadt

Fachwerk der Jahrhunderte und Sehenswürdigkeiten aus höfischer Zeit.

Die öffentlichen Altstadtführungen (ohne Anmeldung) finden statt:
Mai bis Oktober: täglich um 11.00 Uhr
April und November: Sa + So um 11.00 Uhr
mit der Eröffnung des Weihnachtsmarktes bis zum 4. Advent: täglich um 11.00 Uhr
26.12. bis 01.01.: täglich um 11.00 Uhr

Treffpunkt: An der Brücke vor dem Celler Schloß

Der Gewinner des SWR3 Förderpreises sowie des Hamburger Comedy Pokals tourt mit seinem neuen Stand-up Programm „Radikal witzig“ durch die Republik. Amjad schafft es, seine persönlichen Erfahrungen auf eine brillante Weise humoristisch zu präsentieren. Sympathisch spielt Amjad mit den kulturellen Unterschieden zwischen arabischer und deutscher Kultur. Die Vergnügungssets rund um das Thema Kulturen erstrecken sich von den Vorteilen, wenn es bald auch als Fasƞood Falafel mit Sauerkraut gibt, bis hin zu skurrilen Unterschieden zwischen einer deutschen und arabischen Hochzeit.Egal welche Kultur, jeder findet seinen Platz in Amjads Programm und seien Sie sich sicher, der humoristische Spiegel, den Amjad uns vorhält, ist groß.

Einlass: 18:00 Uhr

Alain Frei
"ALLES NEU"

Nachdem seine letzte Tour bis auf den letzten Platz ausverkauft war, geht die „Ein-Mann-Boyband“ der deutschen Comedy mit seinem mittlerweile sechsten Bühnenprogramm auf Tour.
Diesmal ganz nach dem Motto: ALLES NEU!

In "ALLES NEU" lässt uns der Schweizer in seinen verrückten Alltag blicken und zeigt uns auf, was das Leben jeden Tag Neues zu bieten hat.

Alain Freis einzigartige Komik zeichnet sich dabei, entgegen aller Schweizer Klischees, vor allem durch ihre kurzweilige Schlagfertigkeit aus. Gekonnt balanciert er die verschiedensten Themen, immer reflektiert, gern auch kritisch, aber ohne dabei zu belehren.

Sein bissiger Humor gepaart mit einer gehörigen Portion Charme und der typischen Höflichkeit eines Schweizers bilden eine Mischung, die das Publikum regelmäßig zum Ausrasten bringt.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr, Abendkassenpreis: folgt (wenn noch Karten verfügbar)

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft.

Hannover ist eine Magie-Hochburg und wir haben einen der bekanntesten Magier bei uns als Stammgast: Cody Stone präsentiert seit September 2021 bei uns eine monatliche Veranstaltungsreihe mit unterschiedlichen Themenschwerpunkten.

In der Reihe KUKI laden wir jeden zweiten Samstag im Monat Kinder im Alter zwischen sechs und zehn Jahren ein, mit uns in der Werkstatt zu basteln, bauen, erfinden, spielen, backen oder zu kochen. Auf die Kinder wartet immer eine spannende Aktion wie tanzende Affen, das Backen einer mittelalterlichen Pizza oder der Bau von Flößen. Und natürlich machen wir uns auch auf die Suche nach den Spuren, die diese Tätigkeiten in der Vergangenheit hinterlassen haben.

Alter: 6–10 Jahre, Kosten pro Veranstaltung: 6,00 EUR, Zeit: 11.00–13.00 Uhr, Anmeldung: Tel. 05141/12 4555

Termine & Themen:
13.07.:    Ab in die Papierwerkstatt! – Wir schöpfen und experimentieren mit Papier
10.08.:  Geheimnisvolle Bilder an der Wand – Wir machen Höhlenmalerei
07.09.:    Zimmermannswerkstatt – Wir bauen Fachwerk
12.10.:    Schafe, Schäfer und viel Wolle – Wir filzen, was wir wollen
09.11.:    Tierisch helle Kerzenwerkstatt – Wir gestalten Windlichter und Kerzen
14.12.:    Es weihnachtet sehr – Wir feiern Weihnachten wie vor 200 Jahren

 

„Libera Me“ — Zum Abschied von Jörg Straube singt der Bachchor Werke von
Donizetti und Verdi

Am 8. und 9. November singt der Bachchor zum letzten Mal unter der Leitung von Jörg Straube, bevor Christian Rohrbach für die Weihnachtskonzerte das Zepter übernimmt. Für seine letzten beiden Konzerte hat sich der Chorleiter besondere Werke zweier italienischer Opernkomponisten herausgesucht, die gleichermaßen dramatisch wie bewegend sind: Das Requiem von Gaetano Donizetti sowie die „Quattro Pezzi Sacri“ und das „Libera Me“ von Giuseppe Verdi.
Gaetano Donizetti war mit etwa 70 komponierten Opern neben Gioacchino Rossini und Vincenzo Bellini der Superstar des Belcanto, des „schönen Gesangs" in der italienischen Oper im 19. Jahrhundert. Sein großes Requiem komponierte er 1835 für seinen früh verstorbenen Freund und künstlerischen Widersacher Bellini. Damit steht Donizettis Requiem zeitlich genau zwischen den Requiemsvertonungen von Mozart und Verdi und ist dem berühmten Vorbild Mozarts ebenso verpflichtet, wie es auch die Dramatik Verdis vorwegnimmt. Und die endlosen Melodiebögen und raffinierte Instrumentation belegen Donizettis Meisterschaft im Belcanto. Sein Requiem ist ein faszinierendes Werk, das häufigere Aufführungen verdient hätte. Übrigens wurde es im Juni 2020 auf dem Friedhof seiner Geburtsstadt Bergamo in einem bewegenden Konzert zum Andenken an die Opfer der ersten Corona-Welle aufgeführt, die Bergamo besonders stark getroffen hatte.
Die „Quattro Pezzi Sacri“ sind eine 1898 veröffentlichte Sammlung von vier geistlichen Werken, die Giuseppe Verdi in seinem letzten Lebensjahrzehnt komponiert hat. Sie sind damit so etwas wie sein musikalisches Vermächtnis. Während das „Ave Maria“ und die „Laudi alla Vergine Maria“ schlichte Sätze für Chor a cappella sind, beschwören das „Stabat Mater“ und das doppelchörige „Te Deum“ mit ihren gewaltigen Orchesterbesetzungen die Klangwelt von Verdis monumentalem Requiem herauf. Und genau wie dort reicht die Bandbreite der Musik von archaischen Anleihen bei Gregorianik und alten Meistern wie Palestrina bis hin zu höchster spätromantischer Dramatik.
Abgerundet wird das Konzert durch das „Libera Me“, dem Schlusssatz aus Verdis
Requiem, das wie ein „Best of“ zahlreiche Höhepunkte rekapituliert, inklusive der
berühmten synkopierten Trommelschläge des „Dies irae“.
(Robert Waltemath)

(c) Nils Ole Peters

Einlass: 19:15 Uhr

Ständig nörgelt Mama an Lene rum. Das macht Lene so wütend, dass sie sich in ihr Zimmer einschließt. Sie glaubt, dass niemand sie mehr liebhat – auch nicht ihre Freunde. Die erinnern Lene an ihre Lieblingsgeschichte „Schnee¬wittchen“ und schlagen vor, mit Schnee-Lene hinter die Sieben Berge zu fliehen, um der bösen Mutter zu entkom¬men. Lene macht nur mit, wenn sie ein schickes Kleid, einen Spiegel und Schminke bekommt – und wenn die Freunde sich zu Zwergen schrumpfen lassen. Im Versteck hinter den Sieben Bergen kann Schnee-Lene dann endlich tun und lassen, was sie will. Dass die Zwerge ständig nach Lenes Pfeife tanzen müssen, damit hatten die Freunde nicht gerechnet. Es kommt zum Zwergenaufstand. Plötz¬lich taucht eine unheimliche Stiefmutter auf und droht. Hier kann nur noch ein echter Prinz helfen – zumal es ja eh nur zwei und nicht sieben Zwerge sind. Doch wie findet man den passenden Prinzen? Denn Schnee-Lene ist wäh¬lerisch. Dass sich dann aber die Stiefmutter in den Prinzen verliebt, lässt die Zwerge über sich hinauswachsen.

Nach DER LÖWE, DER NICHT SCHREIBEN KONNTE und PETERCHENS MONDFAHRT dürfen sich Kinder wieder auf eine tolle Geschichte zum Mitmachen freuen. Mit dem bewährten Musik-Duo Moritz Aring und Janna Friedrich als Zwerge erfährt Lene, dass miteinander viel schöner ist als gegeneinander. Und die Zwerge lernen, dass niemand über andere bestimmen sollte, auch, wenn man noch so klein ist.

Ausverkauft!