Kriminaldrama
Für die Bühne bearbeitet von Ken Ludwig. Deutsch von Michael Raab.


Eine vornehme Gesellschaft reist im Orientexpress. Durch Zufall ist auch Hercule Poirot an Bord, der belgische Meisterdetektiv. Es kommt, wie es kommen muss: ein Mord geschieht. Verdächtig sind alle Reisenden, doch wer ist schuldig? Hercule Poirot sucht nach der Wahrheit, und das ist spannend, ungeheuer spannend und zudem nicht ungefährlich, denn die Wahrheit wird versteckt, um jeden Preis. Von wem und warum? Wie lange noch? Der vielschichtige und psychologisch außergewöhnlich raffiniert geschriebene Kriminalroman von Agatha Christie kommt auf den Brettern der Kreuzgang-Bühne zur Aufführung. Was ein Theatercoup - der Kreuzgang wird zum Orientexpress! Ob Hercule Poirot die Wahrheit herausfindet, wird hier natürlich nicht verraten. Auch nicht, ob es tatsächlich nur eine Wahrheit gibt oder gar mehrere… Aber von vielen möglichen Wahrheiten sei eine jetzt doch schon verraten: Diese Aufführung müssen Sie gesehen haben!


Regie: Johannes Kaetzler
Foto: Nicole Brühl

Einlass: 20:00

Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren.

Es ist ein lustiges und wildes Leben auf der Mattisburg. Hier haust nicht nur eine große Gruppe von Räubern, sondern dort hausen gleich zwei: Aber die beiden Räuberbanden mögen sich nicht. Sie befeinden und bekriegen einander. Und was ist mit den Kindern dieser beiden Banden? Verstehen die sich untereinander oder sind sie so voreingenommen, verblendet und engstirnig wie ihre Eltern? Nun, die beiden Kinder Ronja und ihr Freund Birk beweisen in großen Abenteuern, dass die Erwachsenen wirklich viel von ihnen lernen können. Astrid Lindgrens Kinderbuch ist eine großartige Theatervorlage für eine lebhafte und erfrischend zu Herzen gehende Aufführung über den Mut und die Friedensliebe von jungen Menschen, die für uns alle ein großes Vorbild sein sollten. Wären alle Menschen wie Ronja und Birk, dann wäre unsere Welt eine ganz und gar friedliche.



Regie: Bettina Ostermeier
Foto: Nicole Brühl

Einlass: 09:45

von Fabrice Roger-Lacan
Inszenierung: Petra Wintersteller
mit Kerstin Krefft und René Oltmanns

Sie ist Psychologin – spröde, distanziert und sucht vor allem ihre Ruhe. Er ist im Marketing – kontaktfreudig
und nimmt das Leben nicht allzu ernst. Beide leben im gleichen Haus – Tür an Tür. Und nerven sich gewaltig. Zu laute oder falsche Musik, Flecken an der Wand – Krach ist vorprogrammiert. Doch eines haben sie gemeinsam: Beide suchen online nach der Liebe. Doch was sucht man da eigentlich? Auf jeden Fall das genaue Gegenteil der unmöglichen Person von gegenüber. So viel ist schon mal klar ... Eine herrlich komische und zugleich anrührende französische Komödie voller Wortwitz!
Foto: © Klaus Schraeder

Heiraten!? Das kommt nicht infrage, zumindest nicht für Silvia, denn nach der Hochzeit zeigten die Ehemänner ihr wahres Gesicht. Ihr Vater, der wohlhabende Monsieur Orgon allerdings möchte seine Tochter Silvia gern mit Dorante, dem Sohn eines entfernten Geschäftsfreundes verheiraten. Vater und Tochter treffen eine Verabredung, sie sieht sich Dorante einmal an, aber in der Rolle ihrer Bediensteten Lisette, um unerkannt den wahren Charakter des zugedachten Bräutigams prüfen zu können. Lisette ist begeistert, gibt dieser Tausch ihr doch die Möglichkeit, als Herrin zu glänzen und einen Ehrenmann um sie freien zu lassen.
Was beide nicht wissen: Dorante und sein Diener Harlekin sind auf dieselbe Idee gekommen und treffen ebenfalls „vertauscht“ ein. Nur Vater Orgon und Silvias Bruder Mario wissen durch einen Brief des Geschäftsfreundes Bescheid, aber niemand weiss, dass sie das wissen … Welche Herzen werden zueinander finden, wenn es keinerlei Gesellschaftsund Standesunterschiede gibt?
Marivauxs Komödie ist ein sprachfeines und intelligentes Verwechslungsspiel, das die Frage untersucht, ob die Liebe durch Wesensverwandtschaft oder durch Zufall entsteht und welche weiteren Einflüsse sonst noch dabei wirken. Wie in einer Retorte lässt Marivaux ein seelisches Experiment ablaufen.
Pierre Carlet de Chambain de Marivaux wurde am 4.2.1688 in Paris geboren und gilt als Weiterentwickler des französischen Theaters nach Molière. Innere, psychologische Vorgänge nehmen mehr Raum ein, seine Dialoge sind verspielt, schnell und direkt, (selbst)ironisch und von raschem Witz. Nach ihm hat man diese Art des Schreibens „Marivaudage“ genannt.

Regie: Leni Brem-Keil
Bühne und Kostüme: Jörg Zysik
mit: Sophie Weikert, Anna Woll; Robert Arnold, León Hänig, Oliver Mirwaldt, Martin Puhl

Ein Theaterprojekt für Menschen ab 13 Jahren

Das berühmte Drama Goethes konfrontiert uns mit den Höhen und Tiefen einer radikalen Selbstfindung und rücksichtslosen Selbstverwirklichung. Ein Mensch hat sich mit Spiegeln umstellt und findet bei seiner intensiven Wahrheitssuche immer nur Aspekte von sich selbst. Er ist ein in sich gefangenes Wesen. Was geschieht mit ihm? Was mit seinen Mitmenschen, die versuchen, ihm nahezukommen? „Faust“ erfährt in unserer experimentellen Aufführung eine künstlerische Neudeutung, die den heißen Kern des großen Stoffes zeitgenössisch freilegt - die intensive Selbstbespiegelung eines zutiefst verunsicherten Menschen. Das Theaterprojekt ist eine Kooperation der Kreuzgangspiele mit der Freien Schauspielschule Hamburg.

Regie: Johannes Kaetzler
Copyrith: Nicole Brühl

Einlass: 19:30

Restkarten sind derzeit oft noch zu erwerben unter Telefon 09852-90444.

Tragische Komödie


Wer ist diese mysteriöse „alte Dame“? Wer ist Claire Zachanassian? Sie kehrt nach langer Zeit zurück an einen Ort, an dem alle Bewohnerinnen und Bewohner sie kennen. Von früher. Mit ihr kommt die Hoffnung auf neuen Wohlstand, kommt eine Aura von Reichtum und Geld. Was hat sie vor? Was ist ihr Geheimnis? Was hat es auf sich mit den Schatten der Vergangenheit? Das Stück ist eine Weltkomödie. In der Kulisse einer kleinen Stadt reißt sie mit scharfsichtigem Humor düsterste Abgründe auf und verwickelt die von ihr gezeichneten Menschen in schauerliche Zerrissenheiten, bis sie vor nichts mehr zurückschrecken. Friedrich Dürrenmatt rüttelt mit diesem Stück an den Grundfesten unserer gesellschaftlichen Vereinbarungen und stellt ganz nebenbei und befreiend unverfroren die letzten Fragen an die Menschheit: Wie wollen wir leben? Wie soll unsere Zukunft aussehen? Was machen wir falsch? Was haben wir falsch gemacht? Was ist die Wahrheit? Täuschen wir uns nicht sogar in uns selbst? Das Stück ist grandios und passt in unsere Zeit wie kaum ein anderes.


Regie: Johannes Kaetzler
Foto: Nicole Brühl

Einlass: 15:45

Kerstin Ott
BEST OTT Tour 2023/2024

Mit „Die immer lacht“ wurde sie zur Künstlerin der Rekorde, die Millionen von Fans begeistert, über 200 Millionen Views bei YouTube hat und mit Gold, Multiplatin und dem höchstmöglichen DiamantAward ausgezeichnet wurde. Nun blickt sie mit ihrem im Oktober erscheinenden „Best Ott“-Album auf ihre so unwahrscheinliche wie faszinierende Karriere zurück und wird auch die dazugehörige Tournee wieder ausverkaufen – in Rekordzeit!

Ganz klar, Kerstin Ott hat die deutschsprachige Popmusik geprägt wie kaum eine andere und gehört heute zu den beliebtesten und erfolgreichsten Künstlerinnen im deutschsprachigen Raum. Eine Ausnahme-Singer-Songwriterin, die ihr Publikum mit ihrem augenzwinkernden Charme in ihren Bann zieht. Die Menschen zusammenbringt und sie für einen Abend lang den Alltagstrott vergessen lässt, um gemeinsam zu singen, zu tanzen und jeden Moment zu genießen. So auch auf der kommenden „Best Ott“-Tournee, die 2023 und 2024 wieder in 30 Städten zu unvergesslichen Abenden lädt, um den Weg zu feiern, der sie vom kleinen schleswig-holsteinischen Heide an die Spitze der Charts, in die Beststellerliste, in die wichtigsten TV-Shows, an die Seite hochkarätiger Duettpartner und in die Herzen unzähliger Fans und Kritiker führte.

Mit dabei sind alle ihre Hits seit ihrem Durchbruch, alle kleinen und großen Songs in ihrem ganz eigenen Sound aus Pop, Dance, Folk und Schlager. Ob „Herzbewohner“, „Regenbogenfarben“ oder „Ich geh meinen Weg“, tanzbare Partysongs wie „Scheißmelodie“ oder „Nachts sind alle Katzen grau“, alte Ohrwürmer oder brandneue Stücke wie „Mädchen“ – zwischen Liebe, Mut und Hoffnung, Einsamkeit, Trauer, Stärke und dem Willen, immer wieder aufzustehen, erzählt Kerstin Geschichten direkt aus dem Leben. Oft autobiografisch, immer aufrichtig und einfach perfekt zum Mitsingen. Mit ihrer eindrucksvollen Stimme trifft eine ihrer tiefgründigen Zeilen definitiv jeden mitten ins Herz, rührt zu Tränen, nimmt an die Hand, tröstet und macht Mut, stimmt nachdenklich oder lässt vor Zustimmung laut jubeln. Immer ganz nah dran am Leben und an ihren Fans.

Eben diese Nähe zu ihren Fans ist für sie das wertvollste Geschenk ihrer Karriere, was man ihr auch in jedem Moment auf der Bühne anmerkt, wenn sie in ihrer unverwechselbaren und herzlichen Art diese besondere Stimmung und das große Wir-Gefühl erschafft. Wenn aus Fremden Freunde werden und gemeinsam eine unvergessliche Zeit haben, wenn diese Stunden noch lange im Alltag nachklingen und ein Lächeln ins Gesicht zaubern, dann wird wieder einmal deutlich, warum Kerstin Ott völlig zu Recht ganz oben in der Musikwelt angekommen ist. Und warum man sich das auf gar keinen Fall entgehen lassen sollte!

Mit neun Studioalben, zahlreichen Auszeichnungen und 100 Millionen Streams geht Clueso seit Jahren von Erfurt aus in die Ohren und Köpfe dieses Landes. Kein Wunder also, dass er mit nationalen Größen wie den Fantastischen Vier, Udo Lindenberg, Kontra K, Elif, Cro oder Bausa zusammengearbeitet hat. Sein moderner Pop-Sound ist aus der deutschen Musiklandschaft nicht mehr wegzudenken. Er weiß seine Fans mitzureißen und Erinnerungen an bleibende Momente zu kreieren. Mit Songs wie „Flugmodus“ oder „Tanzen“ sind Ohrwürmer vorprogrammiert. Egal welche Art von Musik, Clueso probiert sich aus und geht seinen ganz eigenen Weg. Neben seiner kommenden bisher größten Show auf der fast ausverkauften Berliner Waldbühne verspricht die Sommer Tour 2024 ein musikalisches Highlight zu werden und bietet seinen Fans die Möglichkeit, ihn ein weiteres Mal live zu erleben.

Foto:© Patrick Amos

Einlass ab 18:00 Uhr

Schauspiel für Menschen ab 3 Jahren

Der Regenbogenfisch schimmert in wunderbaren Farben und ist der schönste Fisch von allen. Dass er schön ist, das weiß er. Dass er der schönste Fisch ist, das scheint er auch zu glauben. Ist der Regenbogenfisch etwa eitel? Ist er vielleicht sogar selbstsüchtig? Kann es sein, dass er bald ganz einsam wird und unglücklich? Was muss geschehen, damit der Regenbogenfisch wirklich glücklich wird? Wer eine unserer liebevollen Aufführungen über den Regenbogenfisch mit seinen bunten und schillernden Schuppen sieht, wird verstehen, dass wahres Glück nur gemeinsam erlebt werden kann.


Regie: Konstantin Krisch
Copyrith: Susanne Bergold

16:00

Restkarten sind derzeit oft noch zu erwerben unter Telefon 09852-90444.

Kriminaldrama
Für die Bühne bearbeitet von Ken Ludwig. Deutsch von Michael Raab.


Eine vornehme Gesellschaft reist im Orientexpress. Durch Zufall ist auch Hercule Poirot an Bord, der belgische Meisterdetektiv. Es kommt, wie es kommen muss: ein Mord geschieht. Verdächtig sind alle Reisenden, doch wer ist schuldig? Hercule Poirot sucht nach der Wahrheit, und das ist spannend, ungeheuer spannend und zudem nicht ungefährlich, denn die Wahrheit wird versteckt, um jeden Preis. Von wem und warum? Wie lange noch? Der vielschichtige und psychologisch außergewöhnlich raffiniert geschriebene Kriminalroman von Agatha Christie kommt auf den Brettern der Kreuzgang-Bühne zur Aufführung. Was ein Theatercoup - der Kreuzgang wird zum Orientexpress! Ob Hercule Poirot die Wahrheit herausfindet, wird hier natürlich nicht verraten. Auch nicht, ob es tatsächlich nur eine Wahrheit gibt oder gar mehrere… Aber von vielen möglichen Wahrheiten sei eine jetzt doch schon verraten: Diese Aufführung müssen Sie gesehen haben!


Regie: Johannes Kaetzler
Foto: Nicole Brühl

Einlass: 20:30

Harold und Maude
von Colin Higgins

MIT Verena Buss, Philipp Dürschmied, Kai Götting, Margarete Lamprecht, Julia Sylvester, Larissa Wagenhals und der Band Hackberry
REGIE Julius Max Ferstl
AUSSTATTUNG Christian Horn
DRAMATURGIE Tina Brüggemann
REGIEASSISTENZ Marie Julie Dürr, Arjann Jacob Härtner

Harold ist aus der Schule geflogen, als er aus Versehen das Chemielabor angezündet hat. Seine Mutter, die wohlhabende Mrs Chasen, glaubte, er sei tot. Das beeindruckte ihn so sehr, dass er seitdem seinen Tod in immer neuen Varianten inszeniert. Der Therapeut Mr Matthews versucht das Verhältnis zwischen Mutter und Sohn zu klären, doch Harold findet es gar nicht problematisch. Und während seine Mutter über eine Dating-Agentur immer neue Treffen mit jungen Frauen für ihn organisiert, lernt er Maude kennen. Sie ist 60 Jahre älter als er und verzaubert ihn wie keine andere. Erstmals fühlt er sich aufgehoben, angeregt und frei. Maude lebt in einem Haus voller bizarrer Erinnerungsstücke, rast mit gestohlenen Autos durch die Stadt, erfindet Dinge, die der Welt ihrer Meinung nach noch gefehlt haben und wenn sie von ihrem Leben erzählt, ist die Grenze zwischen Dichtung und Wahrheit schwer auszumachen. Das gefällt der Ordnungshüterin gar nicht und nur knapp entgeht Maude einer Gefängnisstrafe. Doch ihr Haus wird sie verlassen müssen. Das ist ihr allerdings egal, denn Maude hat andere Pläne.

COLIN HIGGINS (1941-1988) war ein australischer Schriftsteller, Filmregisseur und Drehbuchautor. Higgins studierte Ende der 1960er Jahre an der Universität Los Angeles und nahm dort an einem Drehbuchseminar teil. Seine Abschlussarbeit war „Harold und Maude“. 1971 verfilmte Hal Ashby das Buch mit Bud Cort als Harold und Ruth Gordon als Maude. Kurz nach der Uraufführung des Films schrieb Higgins das Theaterstück, das 1974 am Berliner Renaissance-Theater seine deutsche Erstaufführung erlebte.


HINWEIS: Wir empfehlen wetterfeste Kleidung. Wir spielen bei jedem Wetter, Extremwetterlagen ausgenommen.

"Harold und Maude" wird von der Kreissparkasse Ostalb unterstützt

von Fabrice Roger-Lacan
Inszenierung: Petra Wintersteller
mit Kerstin Krefft und René Oltmanns

Sie ist Psychologin – spröde, distanziert und sucht vor allem ihre Ruhe. Er ist im Marketing – kontaktfreudig
und nimmt das Leben nicht allzu ernst. Beide leben im gleichen Haus – Tür an Tür. Und nerven sich gewaltig. Zu laute oder falsche Musik, Flecken an der Wand – Krach ist vorprogrammiert. Doch eines haben sie gemeinsam: Beide suchen online nach der Liebe. Doch was sucht man da eigentlich? Auf jeden Fall das genaue Gegenteil der unmöglichen Person von gegenüber. So viel ist schon mal klar ... Eine herrlich komische und zugleich anrührende französische Komödie voller Wortwitz!
Foto: © Klaus Schraeder

Kerstin Ott

OPEN AIR-TOURNEE SOMMER 2024



- LIVE -





Das Erfolgsgeheimnis von Kerstin Ott? Ganz einfach – sie ist natürlich, nahbar und bodenständig. Doch damit allein lassen sich nicht mal eben so 1,6 Millionen Einheiten verkaufen, fünf Alben in den TOP 4 oder besser platzieren, über 700 Millionen Single-Streams einsammeln, Dreifach-Gold, diverse Doppel-Platin- und sogar einen Diamant-Award (für „Die immer lacht“) abräumen. Nein, dafür braucht es neben einer starken Persönlichkeit und besonderem Gesangstalent auch ein Händchen für richtig gutes Songwriting, harte Arbeit und ein bisschen Glück, zur rechten Zeit am rechten Ort zu sein. All das erklärt, warum Kerstin Ott nicht nur zu den beliebtesten und erfolgreichsten Künstlerinnen im deutschsprachigen Raum gehört, sondern sie sich binnen weniger Jahre zu einem echten Phänomen entwickelt hat. Die Zuneigung ihrer Fans zeigt sich vor allem auf ihren Konzerten, die nicht minder erfolgreich sind – ganz im Gegenteil. Und so steht schon jetzt fest, dass sie nach ihrer „Best Ott“-Tournee 2023/2024 auch im nächsten Jahr zurück auf die Bühne kommt, um im Sommer 2024 auf große Open Air-Tour durch Deutschland zu gehen.

Heiraten!? Das kommt nicht infrage, zumindest nicht für Silvia, denn nach der Hochzeit zeigten die Ehemänner ihr wahres Gesicht. Ihr Vater, der wohlhabende Monsieur Orgon allerdings möchte seine Tochter Silvia gern mit Dorante, dem Sohn eines entfernten Geschäftsfreundes verheiraten. Vater und Tochter treffen eine Verabredung, sie sieht sich Dorante einmal an, aber in der Rolle ihrer Bediensteten Lisette, um unerkannt den wahren Charakter des zugedachten Bräutigams prüfen zu können. Lisette ist begeistert, gibt dieser Tausch ihr doch die Möglichkeit, als Herrin zu glänzen und einen Ehrenmann um sie freien zu lassen.
Was beide nicht wissen: Dorante und sein Diener Harlekin sind auf dieselbe Idee gekommen und treffen ebenfalls „vertauscht“ ein. Nur Vater Orgon und Silvias Bruder Mario wissen durch einen Brief des Geschäftsfreundes Bescheid, aber niemand weiss, dass sie das wissen … Welche Herzen werden zueinander finden, wenn es keinerlei Gesellschaftsund Standesunterschiede gibt?
Marivauxs Komödie ist ein sprachfeines und intelligentes Verwechslungsspiel, das die Frage untersucht, ob die Liebe durch Wesensverwandtschaft oder durch Zufall entsteht und welche weiteren Einflüsse sonst noch dabei wirken. Wie in einer Retorte lässt Marivaux ein seelisches Experiment ablaufen.
Pierre Carlet de Chambain de Marivaux wurde am 4.2.1688 in Paris geboren und gilt als Weiterentwickler des französischen Theaters nach Molière. Innere, psychologische Vorgänge nehmen mehr Raum ein, seine Dialoge sind verspielt, schnell und direkt, (selbst)ironisch und von raschem Witz. Nach ihm hat man diese Art des Schreibens „Marivaudage“ genannt.

Regie: Leni Brem-Keil
Bühne und Kostüme: Jörg Zysik
mit: Sophie Weikert, Anna Woll; Robert Arnold, León Hänig, Oliver Mirwaldt, Martin Puhl

Harold und Maude
von Colin Higgins

MIT Verena Buss, Philipp Dürschmied, Kai Götting, Margarete Lamprecht, Julia Sylvester, Larissa Wagenhals und der Band Hackberry
REGIE Julius Max Ferstl
AUSSTATTUNG Christian Horn
DRAMATURGIE Tina Brüggemann
REGIEASSISTENZ Marie Julie Dürr, Arjann Jacob Härtner

Harold ist aus der Schule geflogen, als er aus Versehen das Chemielabor angezündet hat. Seine Mutter, die wohlhabende Mrs Chasen, glaubte, er sei tot. Das beeindruckte ihn so sehr, dass er seitdem seinen Tod in immer neuen Varianten inszeniert. Der Therapeut Mr Matthews versucht das Verhältnis zwischen Mutter und Sohn zu klären, doch Harold findet es gar nicht problematisch. Und während seine Mutter über eine Dating-Agentur immer neue Treffen mit jungen Frauen für ihn organisiert, lernt er Maude kennen. Sie ist 60 Jahre älter als er und verzaubert ihn wie keine andere. Erstmals fühlt er sich aufgehoben, angeregt und frei. Maude lebt in einem Haus voller bizarrer Erinnerungsstücke, rast mit gestohlenen Autos durch die Stadt, erfindet Dinge, die der Welt ihrer Meinung nach noch gefehlt haben und wenn sie von ihrem Leben erzählt, ist die Grenze zwischen Dichtung und Wahrheit schwer auszumachen. Das gefällt der Ordnungshüterin gar nicht und nur knapp entgeht Maude einer Gefängnisstrafe. Doch ihr Haus wird sie verlassen müssen. Das ist ihr allerdings egal, denn Maude hat andere Pläne.

COLIN HIGGINS (1941-1988) war ein australischer Schriftsteller, Filmregisseur und Drehbuchautor. Higgins studierte Ende der 1960er Jahre an der Universität Los Angeles und nahm dort an einem Drehbuchseminar teil. Seine Abschlussarbeit war „Harold und Maude“. 1971 verfilmte Hal Ashby das Buch mit Bud Cort als Harold und Ruth Gordon als Maude. Kurz nach der Uraufführung des Films schrieb Higgins das Theaterstück, das 1974 am Berliner Renaissance-Theater seine deutsche Erstaufführung erlebte.


HINWEIS: Wir empfehlen wetterfeste Kleidung. Wir spielen bei jedem Wetter, Extremwetterlagen ausgenommen.

"Harold und Maude" wird von der Kreissparkasse Ostalb unterstützt

Tragische Komödie


Wer ist diese mysteriöse „alte Dame“? Wer ist Claire Zachanassian? Sie kehrt nach langer Zeit zurück an einen Ort, an dem alle Bewohnerinnen und Bewohner sie kennen. Von früher. Mit ihr kommt die Hoffnung auf neuen Wohlstand, kommt eine Aura von Reichtum und Geld. Was hat sie vor? Was ist ihr Geheimnis? Was hat es auf sich mit den Schatten der Vergangenheit? Das Stück ist eine Weltkomödie. In der Kulisse einer kleinen Stadt reißt sie mit scharfsichtigem Humor düsterste Abgründe auf und verwickelt die von ihr gezeichneten Menschen in schauerliche Zerrissenheiten, bis sie vor nichts mehr zurückschrecken. Friedrich Dürrenmatt rüttelt mit diesem Stück an den Grundfesten unserer gesellschaftlichen Vereinbarungen und stellt ganz nebenbei und befreiend unverfroren die letzten Fragen an die Menschheit: Wie wollen wir leben? Wie soll unsere Zukunft aussehen? Was machen wir falsch? Was haben wir falsch gemacht? Was ist die Wahrheit? Täuschen wir uns nicht sogar in uns selbst? Das Stück ist grandios und passt in unsere Zeit wie kaum ein anderes.


Regie: Johannes Kaetzler
Foto: Nicole Brühl

Einlass: 20:00