Die Pflüger-Stiftung ist eine seit mehr als einem halben Jahrhundert über den Dächern von Herdern mit Blick auf das Freiburger Münster ansässige Ausbildungsstätte für junge Streichertalente im Alter von 3 bis 18 Jahren. 1970 vom Ehepaar Pflüger nach der Idee der „Yehudi Menuhin School“ London gegründet und viele Jahre von dem international bekannten Violin-Professor Wolfgang Marschner geleitet, werden hier Kinder und Jugendliche auf hohem Niveau an Violine, Viola und Violoncello ausgebildet.

Die Schülerinnen und Schüler freuen sich sehr darauf, mit einem abwechslungsreichen Programm, vom Barock bis zum Zeitgenössischen, vom Solo bis zum Ensemble, mit und ohne Klavierbegleitung, am 16. Juni 2024 ihr Können im Herzen von Freiburg im Humboldtsaal einem interessierten Publikum präsentieren zu können und somit das Freiburger Münster zu unterstützen.

Eintritt: 20 Euro, erm. 10 Euro

10:30

Johann Sebastian Bach: Kantaten BWV 131 „Aus der Tiefen rufe ich, Herr, zu dir“ BWV 94 „Was frag ich nach der Welt“.

Es musizieren der Bad Mergentheimer Kammerchor mit SolistInnen und das Würzburger Orchester "La Strada Armónica" auf historischen Instrumenten unter der Leitung von Felix Krüger.

Die erstgenannte Bußkantate wurde von Bach bereits 1708 komponiert. Sie basiert auf Psalm 130, bezieht aber auch Teile eines Kirchenliedes ein. "Aus der Tiefe rufe ich, Herr, zu Dir": ein flehentliches Gebet des Chors im ersten Satz, sodann das Duett im Sopran und Bass "So du willt, Herr, Sünde zu rechnen, Herr, wer wird bestehen?" Tiefe Hoffnung drückt der Choral "Ich harre des Herrn" aus, ebenso der 4. Satz "Meine Seele wartet auf den Herrn", wiederum eine Duettarie, bevor der Schlusssatz des Chors "Israel, hoffe auf den Herrn!" die Verheißung der Erlösung verkündet.

Das zweite Werk "Was frag ich nach der Welt" ist jünger und entstand um 1724. Bach hatte damals vor, für alle Sonn- und Feiertage des Kirchenjahres eine Kantate zu komponieren. Die Basis ist hier gleichfalls ein älteres Kirchenlied gleichen Titels von Balthasar Kindermann. Die Kantate thematisiert in acht Sätzen den Gegensatz zwischen der "Welt" mit ihrer Falschheit und der Liebe des gläubigen Christen zu Jesus. Auch hier wechseln sich Choräle mit solistischen Arien ab. Das Kirchenlied ist mit seinem Text und seinen Melodiethemen, wenn auch paraphrasiert und variiert, der Rahmen der Kantate.BWV 94 „Was frag ich nach der Welt“

Leitung: Felix Krüger

Einlass: 18.30 Uhr

Ab dem Erwerb von Karten für 6 und mehr Konzerte gibt es 20% Ermäßigung.

≫Ich komme zu spät!≪ sind die letzten Worte, die Alice hört, als sie dem weisen Kaninchen folgt und durch einen Schacht ins Wunderland fällt. In der Unterwelt angekommen, beginnt ihr Abenteuer. Alice begegnet einer rauchenden Raupe, einem teetrinkenden Hutmacher und einer grinsenden Katze. Dieser verrückten Gesellschaft entflohen, gelangt sie zu einem merkwürdigen Hofstaat mit Spielkarten-Soldaten und einer autoritären Herzkönigin. Alice stellt sich der Königin unerschrocken entgegen. Kraft ihrer Phantasie beschreitet die kleine Heldin unbeirrbar die verworrenen Wege des Wunderlands. Durch ihre Begegnungen mit allerlei Irrwitz und Paradoxien dieser Welt, wachsen Alices Zuversicht, Selbstsicherheit und Courage.

Lewis Carroll war 30 Jahre alt, als er mit seinem Dekan und dessen Töchtern Lorina, Edith und Alice eine Bootsfahrt auf der Themse unternahm. Um die Mädchen zu unterhalten, begann er ihnen von den Abenteuern eines kleinen Mädchens zu erzählen. Sein richtiger Name war Charles Lutwidge Dodgson, er war kein professioneller Schriftsteller, sondern Mathematiker. Dennoch begann er im November 1862 mit der Niederschrift von ≫Alices Abenteuer im Wunderland≪ und schenkte das Manuskript 1863 der ≫echten≪ Alice zu Weihnachten. Mittlerweile gilt der Roman als Klassiker der Kinderliteratur. Das teuerste Buch aller Zeiten ist es in jedem Fall: 1998 wurde ein Exemplar der Erstausgabe für 1,5 Millionen US-Dollar versteigert. Der britische Guardian setzte das Buch 2009 auf die Liste der Bücher, die man unbedingt gelesen haben muss, und auch die ZEIT nahm es in die Bibliothek der 100 wichtigsten Bücher auf.

Einlass ab 12:00 Uhr

ASTRID - Das entschwundene Land
Pippi Langstrumpf, Ronja Räubertochter, Michel aus Lönneberga – Figuren, die fast jede*r von uns aus der Kindheit kennt, die uns über Jahre treue Begleiter*innen waren. Im Gegensatz zu uns selbst altern Lindgrens Figuren nicht und bewahren ihre kindliche Anarchie, ihren Entdeckergeist und ihre unbändige Lust am Spielen in unserer Phantasie. Und von manch einer Figur müssten wir uns als Erwachsene gern noch ein Scheibchen Mut abschneiden. All diese starken Held*innen gäbe es nicht, wären sie nicht von der schwedischen Kinderbuchautorin Astrid Lindgren erfunden worden, deren Bücher allein in Deutschland über 20 Millionen Mal verkauft wurden.
Das Leben Astrid Lindgrens selbst war jedoch alles andere als eine Bullerbü-Geschichte. Wer diese weltberühmte Frau war, mit welchen Widerständen sie zu kämpfen hatte, die sie schreibend überwand, damit werden wir uns in unserer Stückentwicklung beschäftigen.

Beim Erwerb von Karten für 3 bis 5 Konzerte gibt es 10% Ermäßigung

Enge Gassen in Paris, feurige Tangotänzer in Buenos Aires, eine romantische Hochzeit am Lagerfeuer.
Ist es ein Lied, ein Tanz, ein Traum? Muzet Royal erzählt musikalische Geschichten voller Poesie und Sehnsucht, voller Freude und Übermut und verleiht jedem Konzert eine Extraportion Flair und Romantik: Tango, Musette, Csárdás und Filmmusik mit Violine, Akkordeon und Kontrabass!

Sirid Heuts

Nach ihrer Akkordeonausbildung wechselte Sirid zunächst zum Saxophon und spielte in verschiedenen Big Bands. Die Musik aus dem Film "Die fabelhafte Welt der Amelie" war Auslöser für die Gründung des Trios Muzet Royal, für das Sirid seither die Arrangements schreibt. Eine wichtige Rolle spielt dabei der argentinische Tango; und Sirid hat sich dafür in verschiedenen Seminaren und Workshop Anregungen geholt, z.B. bei Tobias Morgenstern (L’Art de Passage) oder Peter Reil (Sabor a Tango). Sirid versteht es als Herausforderung, mit ihrem Instrument dem Klang der Tango Salons nahe zu kommen. Ihre musikalische Vielseitigkeit zeigt sich auch in anderen Projekten, wie dem 20er-Jahre Duo Schnieke Musike oder dem Piaf-Duo Piaf Royal.

Ulrike Dinter

Mit ihrer Geige zaubert Ulrike für Muzet Royal sehnsuchtsvolle Melodien, aber auch feurige Virtuosität. Besonders der Tango hat es Ulrike angetan: Durch ihr Mitwirken in den verschiedensten Ensembles, zum Beispiel mit dem Pianisten Ludger Ferreiro als Duo Tango Danzarin, im Tango-Quartett Cuarteto Danzarin oder mit dem Duo Alabastro sind ihr die verschiedensten Facetten dieser Musik vom klassischen konzertanten Tango über den modernen Tango mit Jazz-Einflüssen bis zum traditionellen Tanz-Tango gleichermaßen vertraut. Studiert hat Ulrike in Deutschland und Österreich. Neben ihrer umfangreichen Konzert-Tätigkeit arbeitet sie als Violinlehrerin an der Waldorfschule Kreuzberg und beschäftigt sich auch dort viel mit Ensemblespiel.

Angela Brunton-Trüg

Schon während ihres Kontrabass-Studiums an der Musikhochschule Hamburg spielte Angela bei den Hamburger Symphonikern, später im NDR Symphonieorchester. Dann ging sie für drei Jahre als Solo-Kontrabassistin an das Stadttheater Flensburg. Doch ihre Sehnsucht nach einem pulsierenden Großstadtleben und der Erweiterung ihres musikalischen Repertoires zog sie schließlich nach Berlin, wo sie Gründungsmitglied von Muzet Royal wurde. Außerdem musizierte sie in Klezmer und Cajun Bands und entdeckte ihren Spaß an französischen Chansons. Für zwei Jahre war Angela an der Komischen Oper unter Vertrag. Inzwischen arbeitet sie als freischaffende Bassistin sowohl in klassischen Ensembles (Berliner Symphoniker, Komische Oper Berlin, Filmorchester Babelsberg…) als auch in der Unterhaltungsmusik und unterrichtet an der Leo-Kestenberg-Musikschule Kontrabass. Mit Muzet Royal bereitet es ihr eine besondere Freude, die Menschen zum Tanzen und zum Träumen einzuladen.

Foto (c) Sirid Heuts

Ein Mädchen wird von ihrer Mutter zur kranken Großmutter geschickt, um ihr etwas Essen und Trinken zu bringen. Da das Mädchen einen roten Umhang trägt, wird sie von allen nur "Rotkäppchen" genannt. Frohgemut macht sie sich auf den Weg.

Ihre Mutter hat sie allerdings gewarnt, dass sie immer auf dem rechten Weg bleiben soll, damit sie nicht dem bösen Wolf begegnet. Doch es kommt, wie es kommen muss: Rotkäppchen trifft auf den böse Wolf und dieser erfährt von ihr, wo sie hingehen möchte. Da sein einziges Ziel ist, ein leckeres Mittagessen zu bekommen, heckt er einen Plan aus und erreicht das Haus der Großmutter vor dem Rotkäppchen.

Wird sie dem Wolf entkommen?

Ein Musical für die ganze Familie voll mitreißender Musik, Spaß und guter Laune.

Einlass: 10:30 Uhr

"Die Idee ist so verrückt, dass sie schon wieder gut ist", sagte Géza Gál, Leiter der Big Band der TU Braunschweig, bei unserem ersten Treffen. Wir mixen den Swing Sound einer Big Band mit den romantischen und rauhbeinigen Liedern eines Shantychores und schaffen ein neues Konzertformat.

Der Maritime Chor Wolfsburg wurde im Januar 2001 von Wassersportlern aus den Anliegervereinen am Allersee gegründet. Das Repertoire umfasst Stimmungslieder, traditionelle Shanty, Worksongs und auch Melodien aus Filmen und Musicals. Die Konzerte, u. a. mit dem Philharmonic Volkswagen Orchestra, haben sich zu Kultkonzerten in der Kulturszene der Stadt entwickelt.

Lassen Sie die Musik auf sich wirken.

Wählen Sie aus den Veranstaltungen 2024, drei Veranstaltungen zum Preis von 66,-- Euro

Ein Podiumsgespräch mit Künstler:innen des Festivals und Gästen zur Frage, wie sich von Krieg, Kindheit und Vertreibung erzählen lässt. Diese Veranstaltung findet im Rahmen unseres Themenschwerpunkts Krieg und Kindheit mit den eingeladenen Produktionen „Mothers. A Song for Wartime" ,„Irgendwo anders" und „Dear Laila" statt.

Moderation: Bettina Schulte

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Django Asül neues Programm Am Ende vorn.

Seine Jahresrückblicke sind längst Kult. So wie seine alljährlichen Maibockreden im Hofbräuhaus längst legendär sind. Aber wenn Django Asül ein neues Bühnenprogramm zimmert, geht es nicht um das alltägliche Kleinklein in Politik und Gesellschaft, sondern um die großen Themen. Aktuell zu sein reicht da bei weitem nicht. Er blickt nicht nur auf das Hier und Jetzt, sondern gerne auch mal auf das Woanders und Später. Sich selber treu bleiben und gleichzeitig sich konsequent weiterentwickeln – das sind die Eckpfeiler seines Schaffens. Das ist er nicht mal so sehr sich selber, sondern seinem Publikum schuldig. Die Verantwortung wiegt mittlerweile schwer. Wer wie Django Asül Träger des Bayerischen Verdienstordens, des Bayerischen Kulturpreises und des Bayerischen Kabarettpreises ist, hat begriffen: Das Gröbste ist erledigt – jetzt geht es ans Eingemachte. Und zwar ohne Rücksicht auf Gewinne. Und das Publikum darf live dabei sein. Wem diese Ankündigung zu kryptisch ist, dem sei gesagt: Django Asüls mittlerweile achtes Soloprogramm kann es locker mit jedem Präzisionsgerät made in Germany mithalten. Freuen Sie sich auf zwei Stunden, in denen jeder Nebensatz das Zeug zum Hauptsatz hat.

Einlass: 14:00 Uhr

Sport bewegt! Im wörtlichen wie im übertragenen Sinn. Es ist ein Thema, das für Jubel ebenso wie für Buh-Rufe sorgen kann, das Menschen in Fans und Verweigerer unterteilt. Aber egal ob Freude oder Leid: Sport ruft Emotionen hervor. Die Ausstellung zeigt Vergangenheit und Gegenwart des Sports in Stadt und Landkreis Celle.

Die Geschichte des Sports in Celle beginnt früh: 1834 findet hier das erste Pferderennen im Königreich Hannover statt. Die deutsche Turnbewegung, die Anfang des 19. Jahrhunderts mit dem Wirken von Friedrich Ludwig Jahn beginnt und zunächst verboten wird, erlebt ab 1842 einen raschen Aufschwung. Auch in Celle findet das Turnen Anhänger: Der MTV Celle ist einer von drei Vereinen in Niedersachsen, die noch vor dem Revolutionsjahr 1848 gegründet werden. Die ersten Turnstunden finden 1847 auf der Mühlenmasch statt. Um die Jahrhundertwende dann gewinnen neue Sportarten wie Tennis, Radfahren und Fußball Anhänger in der Region.

Spitzensport, made in Celle: Viele Sportlerinnen und Sportler aus Stadt und Landkreis sind und waren in der Weltspitze vertreten. Ihnen widmet sich eine „Hall of Fame“ in der Ausstellung. Besondere Leihgaben, Interviews und Fotografien zeugen davon, dass die Region sportlich Spitze ist.

Dem Breitensport ist ein großer Teil der Ausstellung gewidmet. Über 200 Vereine gehören aktuell dem Kreissportbund Celle e.V. an, von American Football bis Zumba reicht die Bandbreite des Angebots. Die Ausstellung stellt Sportarten und Vereine vor, und zeigt die spannendsten, schönsten und außergewöhnlichsten Sport-Geschichten der Region. Sie erzählt von internationalen Erfolgen, ganz besonderen Freundschaften auf dem Platz, aber auch von Niederlagen und Schattenseiten des Sports.

Mitmach- und Medienstationen fordern alle Sinne der Besucherinnen und Besucher heraus, machen Lust auf Bewegung, finden die ideale Sportart, fragen nach den besten Sport-Ausreden und lassen Sportlerinnen und Sportler zu Wort kommen.

Di - So 11 - 17 Uhr

Erleben Sie die älteste Privatbrauerei Südhessens und zugleich eine der innovativsten Brauereien Deutschlands. Im Verlauf Brauerei-Tour erfahren Sie alles über unsere Geschichte und unsere einzigartige Brau- und Rohstoffphilosophie. Sie erleben hautnah wie unsere Biere naturbelassen, Co2- neutral und trinkwassersparend gebraut werden und lernen den besonderen Geschmack unserer charaktervollen Biere kennen.

Inhalt: 1,5 Stunden Führung durch die Familienausstellung und die neue Brauerei, ein Bierglas als Sammlerstück geschenkt, Zwickeln, Kurze Bierprobe in der Brauerei

Wichtige Informationen zur Führung:
• Führungen finden erst ab 10 Personen statt - Bei Absage des Veranstalters ist eine Umbuchung möglich bzw. die Rückerstattung ist gewährleistet
• Führung unter Einhaltung der Corona-Hygienebestimmungen.
• Mundschutz bitte selbst mitbringen
• Die Führung ist aufgrund einer steilen Treppe für Rollstuhlfahrer oder Kinderwägen nicht geeignet.
• Keine Haustiere gestattet.
• Der Treffpunkt ist im Glaabsbräu-Innenhof (Frankfurter Str.)

Mit einem bunten Strauss von a-capella-Melodien nehmen die Holzmadian Harmonists aus der Urweltgemeinde ihr Publikum mit auf eine Reise rund um die Welt und machen dabei ihren Namenspaten, den in den 30er-Jahren bekannt gewordenen „Comedian Harmonists“ (Mein kleiner grüner Kaktus) alle Ehre.

Als Vokalensemble mit mehrstimmigem Gesang ohne unterstützende Instrumente schöpfen sie dabei aus einem reichhaltigen Repertoire mit Stücken von Mozart, Silcher und den Comedian Harmonists, aber auch aus Liedern der amerikanischen „Barber Shop“-Tradition und eigenen Arrangements mit schwäbischen Texten.

Auf dem Kirchheimer Wollmarkt 2022 hat sich das Vokalensemble bereits in die Herzen der Besucherinnen und Besucher gesungen und zeigt auch 2024 wieder, welche beeindruckende Wirkung mehrstimmiger Gesang ohne Instrumente entfalten kann.